Inhalt

• Schritte
• Teil 1 von 2: Einen eingängigen Song schreiben
• Teil 2 von 2: Der Weg in die Musikindustrie
• Tipps
• Warnungen

Waren Sie nicht überrascht, dass einige Songwriter innerhalb weniger Tage verrückt werden, während andere, die unglaublich talentiert sind, unbekannt bleiben? Der Hauptunterschied zwischen den beiden Gruppen besteht darin, dass erstere wissen, wie sie ihre Kunst vermarkten können, während letztere dies nicht tun. Hinzu kommt die Tatsache, dass diese Branche jetzt von talentierten und wettbewerbsfähigen Autoren überrannt wird. Es reicht nicht, nur auf sich selbst zu achten, sondern sich auch von den unzähligen anderen talentierten Autoren und Mainstreams abzuheben. In diesem Artikel erfahren Sie, wie Sie all diese Hindernisse überwinden können.

Schritte

Teil 1 von 2: Einen eingängigen Song schreiben

1. 1 Schreiben Sie einen Song mit einer starken emotionalen Botschaft. Obwohl alle moderne Musik etwas ähnlich ist, gibt es kein einziges richtiges Rezept, um einen Song zu schreiben. Ein großartiger Song kann unzählige Standpunkte und die gesamte Bandbreite menschlicher Gefühle enthalten. Manche Lieder sind lustig, andere sind voller Wut und Hass. Manche Lieder ermöglichen es Ihnen, sich zu entspannen und zu entspannen, während Sie sich bei anderen angespannt fühlen. Einige sind für den Autor selbst von großer Bedeutung, andere haben überhaupt keinen Zweck. Trotzdem transportieren alle Songs auf die eine oder andere Weise Emotionen.Wenn Sie ein Anfänger in diesem Geschäft sind, dann versuchen Sie einfach, die Gefühle zu vermitteln, die Sie für ein bestimmtes Thema, Ereignis oder eine Person haben, die Ihnen wichtig ist. In den Texten muss man das alles nicht näher ausführen, aber man kann es durchaus.
   • Schauen wir uns das an zwei Beispielen an: Between the Bars von Elliott Smith und Swimming Pools (Drank) von Kendrick Lamar. Beide Lieder erzählen uns von Alkoholsucht. Sie werden feststellen, dass die Autoren unterschiedliche Herangehensweisen an dieses Thema haben: Smith führt die Geschichte in einer dritten Person, während Lamar einen persönlicheren Ansatz verfolgt. Beide Songs zeichnen jedoch ein sehr emotionales Bild.
2. 2 Gestalte das Lied. Du konntest also schon Dinge festhalten, die starke Emotionen in dir hervorrufen und ihnen die Form von Poesie geben. Das ist schon ein guter Anfang. Jetzt ist es an der Zeit, ihnen die Form eines echten Liedes zu geben - entscheiden Sie, welche Wörter in den Strophen, welche im Refrain usw. verwendet werden. Die Texte vieler populärer Lieder haben einen Rhythmus. Wenn Sie Ihren Gedichten einen bestimmten Rhythmus geben wollen, dann müssen Sie sich Gedanken über das rhythmische Muster machen.
3. 3 Komponiere Musik für dein Lied. Nachdem Sie den Text geschrieben und in einen Song verwandelt haben, müssen Sie darüber nachdenken, wie er klingt. Auch hier gibt es kein einziges vorgefertigtes Rezept, aber es wird einfacher für Sie, zuerst den Instrumentalteil zu komponieren und erst dann zum Gesangsteil überzugehen. Es ist einfacher für Sie, den Gesang auf fertige Instrumente zu übertragen, als die Instrumente selbst für den Gesang auszuwählen. Versuchen Sie, die Musik so zu wählen, dass sie zum emotionalen Inhalt des Textes passt.
   • Die instrumentale Komponente des Songs ist nach Klang und Intensität unterteilt. Manche schaffen eine alles verzehrende „Wall of Sound“, andere können fast unhörbare Begleiter des Textes sein. Vergleichen Sie zum Beispiel "Only Shallow" von My Bloody Valentine und Polly von Nirvana. Sie kamen beide innerhalb eines Monats heraus, aber sie sind im Klang völlig unterschiedlich. In "Polly" hört man nur Akustikgitarre, ein wenig Bass, Schlagzeug und Kurt Cobains Stimme. In "Only Shallow" tauchen Sie sofort in das Meer aus ganz unterschiedlichen Klängen ein, die den ganzen Raum füllen.
4. 4 Fügen Sie Texte zu Musik hinzu. In den meisten populären Liedern spielt der Gesang die Hauptrolle, während die Musik nur eine Begleitung ist. Jetzt, da Sie den Text und die Musik für das Lied haben, ist es an der Zeit, sie zusammenzufügen. Erstelle eine Melodie für deinen Text, oder besser gesagt „Melodien“, da die meisten Lieder unterschiedliche Melodien in Strophe, Refrain usw. verwenden. Obwohl einige Interpreten die Divergenz von Gesang und Hauptmelodie für mehr Wirkung verwenden, sollten Sie sie besser zusammenhalten.
   • Sie können auch an Popularität gewinnen, indem Sie nur Kapellen (Lieder mit nur Gesang) und Instrumentalaufnahmen machen. So belegte beispielsweise "If I Ever Fall in Love" von Shai, das gerade eine Kapelle war, lange Zeit den zweiten Platz aller US-Musikcharts. Und das neueste Hobby der Welt der elektronischen Tanzmusik macht Aufnahmen, die nur aus Instrumentalteilen bestehen, immer beliebter. Die meisten populären Lieder enthalten jedoch immer noch sowohl Gesangs- als auch Instrumentalteile. Wenn du Songs wie diesen schreibst, kannst du mehr von deinem Publikum einfangen.
   • Beachten Sie, dass Sie beim Schreiben von Rap-Songs möglicherweise weniger auf die Melodie achten möchten, da "reiner" Rap bedeutet, dass Sie ohne Begleitung auftreten. Einige Hip-Hop-Künstler gestalten ihre Songs jedoch als eine Mischung aus Rap und regulärem Song. Hören Sie sich zum Beispiel "Juice" von Chance the Rapper an.
5. 5 Achte genau auf den Refrain. Viele populäre Lieder mit undeutlichen Versen, mittelmäßigen Instrumenten und lächerlichen Texten wurden nur mit einem überraschend starken und guten Refrain gerettet. Versuchen Sie, Ihren Refrain so zu gestalten, dass er die bewegendsten, emotionalsten und prägnantesten ist.Da der Refrain normalerweise der einprägsamste Teil ist, solltest du versuchen, ihn zum Markenzeichen deines Songs zu machen. Um den Refrain zu komponieren, überlege dir, was die Hauptidee deines Songs ist. Sammle all deine Emotionen und spritze sie als Refrains auf Papier.
6. 6 Lassen Sie sich von dem mitreißen, was Sie tun. Wenn man einen Song schreibt, muss man vor allem ganz in ihn eintauchen. Deine Songs sollen dir als Interpreten starke Emotionen vermitteln – wenn sie dir langweilig erscheinen, dann scheue dich nicht, noch einmal von vorne anzufangen. Musik ist sowohl ein Handwerk als auch eine Kunst – es braucht Zeit und Mühe, um es zu perfektionieren. Der beste Weg, sich selbst zu motivieren, an Songs zu arbeiten, besteht darin, sie mit Leidenschaft zu machen.

Teil 2 von 2: Der Weg in die Musikindustrie

1. 1 Live auftreten. Obwohl einige Musiker (wie die berühmten Beatles) in der Lage waren, sich von Live-Auftritten zu entfernen und hauptsächlich im Studio zu arbeiten, konnten, wenn überhaupt, nur wenige vollständig aufgeben, vor Publikum aufzutreten. Um ein echter Musiker zu werden und Ihr Publikum zu erweitern, ist es wichtig, dass Sie live auftreten. Erwägen Sie, an lokalen Veranstaltungsorten aufzutreten, um zu beginnen. Bars, Clubs und Cafés sind klassische Orte, um aufstrebende Musiker zu testen. Aber beschränken Sie sich nicht auf sie. Jeder Ort, an dem sich große Gruppen versammeln, ist für Sie geeignet. Dies können Hochzeiten, Geburtstage, Jahrmärkte und sogar Straßenaufführungen sein, bei denen Sie ein Publikum sammeln und Ihre Aufnahmen verkaufen können.
   • Haben Sie keine Angst, klein anzufangen - alle berühmten Musiker haben mit solchen lokalen Auftritten angefangen. Ein Beispiel dafür ist Lady Gaga, die vor ihrem schwindelerregenden Start in New York in Bars und Nachtclubs auftrat.
2. 2 Nehmen Sie Ihre Musik auf. Alle Musiker müssen Zeit im Studio verbringen, um ihre Songs aufzunehmen. In einem Aufnahmestudio kreieren Musiker mit Hilfe eines Produzenten oder Toningenieurs ein Produkt, das ihren Zielen entspricht. Recording Music gibt Ihnen die Möglichkeit, Ihre Aufnahmen an Ihre Fans zu verteilen (auf CD oder als herunterladbare Dateien). Es gibt Ihnen auch die Möglichkeit, Ihre Songs an Leute zu senden, die Ihnen beim Verkauf helfen können - die Plattenfirmen und deren Agenten. Wenn Sie noch keine Aufnahmen gemacht haben, können Sie mit der "Demo" beginnen. Demos sind kurze (3-6 Songs) Werke, die Ihnen die Möglichkeit geben, Ihr Talent und Ihren Stil zu präsentieren, eine Art Lebenslauf in der Welt der Musik.
   • Gründlich übe deine Lieder, bevor du ins Aufnahmestudio gehst. Da Studiozeit teuer ist, sollten Sie versuchen, die Songs mit möglichst wenigen Versuchen aufzunehmen. Alle Fehler und Unzulänglichkeiten führen zu einer Erhöhung des Zeitaufwands und infolgedessen zu den Preisen für Studioarbeiten.
   • Vermeiden Sie aus dem gleichen Grund unnötige Klangexperimente, während Sie bereits im Studio sind. Der Ort zum Experimentieren ist während der Proben, lass dich nicht vom Produzenten überreden, zum Beispiel während der Arbeit im Studio verschiedene Gitarreneffekte auszuprobieren.
3. 3 Ziehen Sie in Erwägung, einen Manager einzustellen. Die Abwicklung von Verträgen, Konzerten, Aufnahmen und Vertrieb ist zeitaufwendig und erfordert ein gewisses Maß an Wissen und Erfahrung. Daher bevorzugen die meisten Musiker einen Manager oder Agenten, der einen Teil der geschäftlichen Arbeit übernimmt. Auch wenn es kostspielig sein kann, kann ein persönlicher Manager für einen aufstrebenden Sänger eine große Hilfe sein, um sein Potenzial zu entfalten und die Höhen des Showbusiness zu erklimmen. Stellen Sie sicher, dass Ihr Vorgesetzter vertrauenswürdig und seriös ist – werden Sie nicht Opfer eines Betrugs.
4. 4 Kontaktiere die Plattenfirma. Nachdem Sie Ihre ersten Fans haben und ein paar Demos aufgenommen haben, können Sie versuchen, einen Vertrag mit einer Plattenfirma zu unterzeichnen. Während große multinationale Unternehmen manchmal mit wenig bekannten, vielversprechenden oder experimentellen Gruppen Verträge abschließen, werden Sie mehr Glück haben, wenn Sie zu einem kleineren, unabhängigen Unternehmen gehen.Suchen Sie sich einen aus, der Musik Ihres Stils produziert, und senden Sie ihm, wenn die Bedingungen zu Ihnen passen, Ihre Demos, Fotos, Interviews, Biografien und dergleichen.
   • Der beste Weg, um die Aufmerksamkeit von Plattenfirmen auf sich zu ziehen, sind bahnbrechende Musikinnovationen, atemberaubende Live-Auftritte und ein einzigartiges Image. Mit anderen Worten, wenn Sie ohne die Hilfe der Plattenfirmen populär werden können, werden sie Sie von selbst finden.
5. 5 Suchen Sie nach unkonventionellen Quellen, um Ihr Talent zu verkaufen. Natürlich können Sie mit Ihren Songs live auftreten, aber es gibt auch andere Möglichkeiten. Sie können als Sessionmusiker, Komponist usw. arbeiten - nutzen Sie jede Gelegenheit, um Ihre Musik zu verbreiten und berühmt zu werden.
   • Oft vergessen, um Geld zu verdienen, wie das Schreiben von Musik für die Werbung. Werbefirmen stellen oft aufstrebende Musiker ein, um Songs zu schreiben und aufzuführen, um ein Produkt zu bewerben. Es gibt sogar spezielle Unternehmen, die sich ausschließlich mit solchen Aktivitäten beschäftigen.
   • Musiker, insbesondere zu Beginn ihrer Karriere, haben möglicherweise nicht die Möglichkeit, einen Arbeitgeber auszuwählen. Machen Sie sich darüber keine allzu großen Sorgen – in gewisser Weise ist es ein wesentlicher Bestandteil des Weges zum Ruhm. Tatsächlich haben viele bekannte Musiker mit regierungsfeindlichen Ansichten mit einer solchen Werbung begonnen. Tupac Shakur war zum Beispiel früher Mitglied der unbeschwerten Hip-Hop-Gruppe Digital Underground.
6. 6 Erstellen Sie Ihren eigenen erkennbaren Stil. Der Wettbewerb in der Musikwelt ist stärker denn je. Mit der Entwicklung des Internets müssen Musiker nicht nur miteinander konkurrieren, sondern auch mit den Stars der Vergangenheit, deren Aufnahmen ebenso leicht zu finden sind wie moderne. Der beste Weg, Ihr Talent zu verkaufen, besteht darin, sich von der Masse anderer zeitgenössischer Künstler abzuheben. Sie brauchen keine Musik, die leicht mit der anderer verwechselt werden kann. Stattdessen müssen Sie Ihr eigenes erkennbares Bild erstellen.
   • Dieser Rat gilt nicht nur für die Musik, sondern auch für Ihre Auftritte. Sie sollten stolz auf die einzigartigen Eigenschaften sein, die Sie in Ihren Auftritten haben. Berühmte Musiker wie Prince, Michael Jackson, Freddie Mercury und viele andere hatten einen unvergesslichen und unvergleichlichen Auftrittsstil. Alles, von Ihrem Verhalten auf der Bühne bis hin zu Ihrer Kleidung, wird Ihren einzigartigen Look kreieren - nehmen Sie sich die Zeit und Aufmerksamkeit, um ihn zu kreieren.
7. 7 Fördern Sie Ihr Talent. Egal, ob Sie live spielen oder Kopien von Studioalben verkaufen, es wird immer wichtig für Sie sein, so viele Leute wie möglich zu interessieren. Fördern Sie Ihr Talent mit allen Mitteln: persönlich (z. B. wenn Sie Nachhilfe geben, informieren Sie Ihre Schüler am Ende der Stunde über das bevorstehende Konzert), verteilen Sie Flyer oder verwenden Sie Werbung in einem lokalen Radiosender. Achten Sie auch auf Online-Werbung. Heutzutage kann eine rechtzeitige Nachricht in sozialen Netzwerken viel effektiver sein als jedes herkömmliche Mittel.
   • Selbst ein bescheidenes Handout kann eine große Hilfe bei der Förderung von Musikern sein. Sie können sie einfach und in großen Mengen sogar auf einem Heimdrucker herstellen. Stellen Sie sicher, dass der Flyer alle wichtigen Informationen enthält: Zeit, Ort, Datum und Preis. Platzieren Sie sie an gut sichtbaren Orten: Bars, Cafés oder Universitäten.
8. 8 Bewerben Sie Ihre Songs persönlich. Egal wie gut sie sind, sie werden sich nicht verkaufen. Nutzen Sie jeden Vortrag als Gelegenheit dazu: Sagen Sie dem Publikum während der Vorträge, dass Sie CDs mit Aufnahmen haben oder erinnern Sie sich an die Adresse Ihrer Website. Machen Sie es ruhig - wenn Sie eine tolle Show abliefern, dann verdienen Sie das Geld. Darüber hinaus verkaufen Sie Ihre Aufnahmen nicht im wörtlichen Sinne, sondern geben dem Publikum lediglich die Möglichkeit, Sie zu unterstützen.
   • Das Internet bietet viele Möglichkeiten, Musik zu verbreiten und zu verkaufen. Soziale Netzwerke wie Facebook und Twitter ermöglichen es Musikern, sich mit ihnen zu verbinden und sie über neue Alben und Konzerte zu informieren.Websites wie Artistir, GarageBand und Soundcloud bieten Musikern die Möglichkeit, ihre Musik online zu veröffentlichen und zu verkaufen.
     • Einige der heutigen Musiker haben dank des Internets an Popularität gewonnen. So begann Justin Biebers Weg zu Weltruhm, als einer der Vertreter der Plattenfirma aus Versehen im Internet über eine seiner Aufnahmen stolperte.
9. 9 Achten Sie auf die Qualität Ihrer Musik. Wie Sie vielleicht bemerkt haben, sind alle Lieder, die im Radio ausgestrahlt werden, im Allgemeinen von sehr guter Qualität. Darauf haben ihre Schöpfer besonders geachtet. Das Thema Qualität spielt eine wichtige Rolle – nur wenige Menschen wollen Geräusche, fehlende Töne und Mischfehler hören. Für solche Aufnahmen gibt es zwar einen Käufer, aber für qualitativ hochwertige Aufnahmen bleibt noch viel mehr Platz. Entscheiden Sie also selbst, welche Aufnahmequalität Ihren Zielen entspricht.
   • Manche Musiker produzieren ihre eigene Musik. Kanye West und seine Hip-Hop-Nachbarn produzieren beispielsweise ihre eigenen Alben und Songs. Wenn Sie noch nicht wissen, wie das geht, suchen Sie sich einen professionellen Produzenten, der Ihnen bei der Erstellung und Bearbeitung Ihrer Musik hilft.
10. 10 Lassen Sie nicht zu, dass die Branche das Beste aus Ihnen herausholt. Leider kennt die Geschichte viele Beispiele dafür. Hüten Sie sich vor unehrlichen Managern, Agenten, Betriebsinhabern, Promotern und so weiter. Lassen Sie sich niemals von wenig bekannten Leuten dazu verleiten, eine seltsame oder vage Vereinbarung zu unterzeichnen. Stimmen Sie nicht zu, in der Hoffnung auf eine spätere Zahlung kostenlos zu arbeiten. Riskieren Sie nicht Ihren Ruf für Ruhm. Lassen Sie Ihren Vorgesetzten und andere Mitarbeiter keine Entscheidungen ohne Ihr Wissen treffen. Im Allgemeinen muss man in der Musikindustrie immer auf der Hut sein. Obwohl es viele gute Leute in diesem Geschäft gibt, kann der Kontakt mit nur einem „schlechten“ Ihre Karriere dauerhaft beenden.
    • Vertragsabschluss Notwendig... Mündliche Absprachen, auch mit guten Bekannten, sind rechtlich wertlos. Bestehen Sie immer auf einer schriftlichen Vereinbarung. Wenden Sie sich immer zuerst an einen erfahrenen Anwalt, bevor Sie kritische Vereinbarungen unterzeichnen.

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Tipps

• Singe von ganzem Herzen und schäme dich nicht, so zu sein, wie du bist.
• Haben Sie keine Angst, sich zu ändern! Das Publikum ist immer hungrig nach Abwechslung. Folgen Sie Ihrem Stil oder Sie werden in Zukunft reich, aber unglücklich.
• Schreiben Sie für sich selbst und versuchen Sie, sich nicht an die Anforderungen anderer anzupassen. Reichtum ist nur ein Bonus auf dem Weg zur Selbstverwirklichung durch Musik.
• Viel Spaß beim Erstellen und Verkaufen von Musik.
• Versuchen Sie, eine Gruppe von Leuten zu bilden, mit denen Sie gut wissen, wie Sie Lieder singen können.

Warnungen

• Seien Sie nicht zu selbstsicher, sonst könnten Sie frustriert sein, wenn Sie keinen Erfolg haben.