So erstellen Sie Charaktere

Video: Wie entwerfe ich einen eigenen Charakter [Für Anfänger]

Inhalt

Schritte
Methode 1 von 3: Erstellen Sie einen attraktiven Charakter
Methode 2 von 3: Erstellen Sie ein Charakterprofil
Methode 3 von 3: Nehmen Sie beim Schreiben Änderungen vor
Tipps
Warnungen

Einen Charakter zu erstellen, während man ein Buch, eine Geschichte oder ein Drehbuch schreibt, kann Spaß machen und eine Herausforderung darstellen! Auf der anderen Seite ist es aber auch ein wenig beängstigend, weil es so viel zu beachten gibt. Bei der Erstellung eines Charakters (sei es Protagonist oder Bösewicht) ist es unter anderem wichtig, ihn mit attraktiven, einzigartigen Charaktereigenschaften auszustatten und einen Weg zu finden, alles unter Kontrolle zu behalten.

Schritte

Methode 1 von 3: Erstellen Sie einen attraktiven Charakter

1 Zeichen zuweisen Namen, die zu deiner Geschichte passen. Jeder Charakter in einer Geschichte muss einen Namen haben, egal ob es sich um den Hauptcharakter oder den Nebencharakter handelt. Außerdem muss jeder Name in die Geschichte und Epoche passen.Wenn die Handlung beispielsweise im Irland des 17. Jahrhunderts spielt, klingt der Name "Bob" unglaubwürdig, aber der Name "Aidan" ist äußerst passend. Eine Frau, die im Moskau der Nachkriegszeit geboren wurde, wird wahrscheinlich nicht Agafya heißen, aber sie kann Valentina oder Svetlana sein.
- Oder, wenn Sie über eine Gruppe von engen Freunden schreiben, geben Sie ihnen keine ähnlichen Namen, schreiben Sie beispielsweise nicht über drei Mädchen namens Maria, Mari und Marika.
- Selbst wenn Sie in der Geschichte nicht den Namen einer anderen Person verwenden, beispielsweise eine Nebenfigur, ist es für Sie als Autor hilfreich, diesen Namen zu kennen, damit Sie beim Umschreiben oder Bearbeiten Ihrer Arbeit keine Details verwechseln.
2 Geben Sie ihnen eine reiche innere Welt und Charaktereigenheiten, um das Interesse des Lesers aufrechtzuerhalten. Geben Sie den Charakteren Persönlichkeitsmerkmale und bestimmte Macken, wie z. B. immer Kaffee mit Honig und Sahne statt Zucker und Sahne zu trinken. Hier sind einige Fragen, die Ihnen den Einstieg in die Gestaltung einiger der Merkmale erleichtern:
- Sind sie extrovertiert oder introvertiert?
- Wenn sie Musik mögen, welche?
- Was machen sie in ihrer Freizeit?
- Was machen sie vor dem Zubettgehen?
- Haben sie irgendwelche diätetischen Einschränkungen?
- Eine weitere unterhaltsame Möglichkeit, Charakter zu entwickeln, besteht darin, Persönlichkeitstests in ihrem Namen zu machen. Vielleicht werden Sie einige erstaunliche Entdeckungen machen.
BERATUNG DES SPEZIALISTEN
Julia Martins

Bachelor of English, Stanford University Julia Martins ist eine aufstrebende Autorin und lebt derzeit in San Francisco, Kalifornien. Absolvent der Stanford University mit einem BA in Englisch. Hat in Rainy Day der Cornell University, Leland Quarterly der Stanford University und Bards and Sages Quarterly veröffentlicht.
Julia Martins
Bachelor of English, Stanford University
Die Autorin Julia Martins sagt: „Nachdem Sie den Charakter des Charakters als Ganzes definiert haben, überlegen Sie, was ihn einzigartig macht. Vielleicht steht er seiner Großmutter sehr nahe, hasst er die Farbe Grün? Weinen, wenn Sie einen traurigen Film sehen? Auch wenn nicht alle diese Details in Ihrer Geschichte enthalten sind, können Sie ein realistisches, klares Porträt Ihres Charakters erstellen, wenn Sie sie vor Beginn der Arbeit kennen.
3 Gib ihm eine einzigartige Stimme. Es besteht die Möglichkeit, dass sich die Stimme Ihres Charakters von Ihrer unterscheidet, und um einen lebendigen Charakter zu erschaffen, müssen Sie entscheiden, wie er klingen und diesen Klang in seiner Rede vermitteln soll. Entdecken Sie verschiedene Dialekte, je nachdem, wann und wo Ihre Geschichte stattfindet, und hören Sie sich Gespräche in der Öffentlichkeit an, um sich inspirieren zu lassen.
- Es kann sehr hilfreich sein, Ihre Lieblingsgeschichte noch einmal zu lesen und zu sehen, wie der Autor die Rede der Charaktere vermittelt hat.
- Stattdessen können Sie versuchen, Ihr Gespräch mit einem Freund aufzuzeichnen, um verschiedene Sprachmerkmale zu untersuchen: Wie oft pausieren Sie, wenn sich die Intonation ändert, wie schnell sprechen Sie? Verwenden Sie diese Metriken, um die Rede eines Charakters zu erstellen.
4 Machen Sie Ihren Charakter anfällig, um beim Leser Empathie zu erzeugen. Dies kann eine emotionale oder physische Schwachstelle sein, wie zum Beispiel ein Charakter, der mit einem kürzlichen Verlust fertig wird, oder ein Superheld, der sein Gehör verliert, wenn er erschöpft ist. Um einen facettenreichen, ganzheitlichen, liebenswerten Charakter zu schaffen, müssen Sie ihn mit den Verletzlichkeiten ausstatten, die wir alle haben.
- Sie können auch versuchen, eine Szene zu schreiben, in der ein Charakter etwas (z. B. Angst oder Angst) mit einem anderen Charakter teilt, um deren Menschlichkeit zu betonen.
- Selbst wenn du einen Schurken beschreibst, finde einen Weg, ihm wenigstens ein bisschen Menschlichkeit zu geben. Wenn der Leser die Gefühle oder Motive des Bösewichts versteht, wird die Geschichte spannender und interessanter zu lesen.
5 Fügen Sie Fehler und Fehler hinzu, um die menschlichen Qualitäten des Charakters zu demonstrieren. Vielleicht ist der Protagonist aufbrausend oder neigt dazu, seine Freunde zu vergessen.Wenn es nur mit positiven Eigenschaften (wie Liebe, Mut, Intelligenz und Attraktivität) ausgestattet ist, wird es für den Leser langweilig und uninteressant.
- Überlegen Sie, wie Sie Fehler aufzeigen können, ohne darüber zu sprechen. Wenn Sie beispielsweise schreiben: „Anna hat zuerst ihr eigenes Abendessen gegessen, anstatt zuerst die Kinder zu füttern“, könnten Sie den Ort beschreiben, an dem diese Szene stattfindet.
6 Gib deinem Charakter Motivation und Zweck, um die Geschichte zu entwickeln. Überlege, warum deine Geschichte für deinen Charakter wichtig ist. Wie war er daran beteiligt? Ist es eine Liebesgeschichte, ein episches Abenteuer, ein Science-Fiction-Thriller? Was kann der Charakter am Ende verlieren oder gewinnen? Charakterziele sind der Schlüssel zum Schreiben einer fesselnden Geschichte, also arbeite hart daran, einen aktiven, engagierten Charakter zu erschaffen.
- Sucht dein Charakter nach etwas? Was wird er verlieren, wenn er scheitert? Haben andere Menschen sein Versagen oder seinen Erfolg beeinflusst? Dies sind großartige Fragen, die Sie beim Schreiben einer Geschichte berücksichtigen sollten.
- Der Charakter muss aktiv an der Geschichte teilnehmen. Es reicht nicht, dass ihm einfach andere Dinge passieren. Überlegen Sie sich also genau, was auf dem Spiel steht.
- Denken Sie an Ihre Lieblingsfiguren aus Büchern, Fernsehsendungen oder Filmen: Welche Situationen erleben sie und wie reagieren sie auf gute und schlechte Szenarien?

Methode 2 von 3: Erstellen Sie ein Charakterprofil

1 Entwickeln Sie ein System, um das Profil jedes Charakters zu verfolgen. Ein Charakterprofil ist ein Ort, an dem wichtige Details und Daten, die mit jedem Charakter in der Geschichte verbunden sind, gespeichert werden, von ihrer Allergie bis hin zu wichtigen Daten (wenn etwas wirklich Wichtiges passiert ist). Erstellen Sie einen Fragebogen für jeden Charakter, auch für den unbedeutendsten. Es gibt viele Möglichkeiten, Informationen zu organisieren:
- halten Sie einen Ordner mit Notizen für jeden Charakter;
- Erstellen Sie ein Notizbuch, in dem die Details zum Charakter gespeichert werden;
- Verwenden Sie ein Word-Dokument auf Ihrem Computer;
- Verwenden Sie die Funktion "Notizen" auf Ihrem Smartphone;
- Schreiben Sie die Details auf Haftnotizen und hängen Sie sie an die Wand, um die Charakterentwicklung zu demonstrieren.
BERATUNG DES SPEZIALISTEN
Fertige Charakterfragebögen finden Sie online. Suchen Sie nach so spezialisiert oder allgemein, wie Sie es brauchen!

Julia Martins
Bachelor of English, Stanford University Julia Martins ist eine aufstrebende Autorin und lebt derzeit in San Francisco, Kalifornien. Absolvent der Stanford University mit einem BA in Englisch. Hat in Rainy Day der Cornell University, Leland Quarterly der Stanford University und Bards and Sages Quarterly veröffentlicht.
Julia Martins
Bachelor of English, Stanford University
2 Beginnen Sie zu komponieren Charakterprofilauch wenn Sie nicht alle Details kennen. Manchmal werden die Details schon mitten in der Geschichte deutlich. Schreiben Sie jedoch alle Elemente auf, für die Sie sich bereits entschieden haben. Folgendes sollte enthalten sein:
- Name, Alter, Beruf, besondere Fähigkeiten, Bildung, Familieninformationen, Größe, Gewicht, Augen- und Haarfarbe, Manieren, Gewohnheiten und wichtige Daten.
- Es gibt so viele Details, die hinzugefügt werden müssen, dass viele davon möglicherweise nie in Ihre Geschichte aufgenommen werden. Aber die bloße Tatsache, dass Sie sie kennen, wird Ihnen helfen, einen vielseitigeren und glaubwürdigeren Charakter zu schaffen. Suchen Sie online nach weiteren Informationen darüber, was Sie in das Profil Ihres Helden aufnehmen können.
3 Überlegen Sie, welche Art von Geschichte Ihre Geschichte ist, um Ihre Charaktere zu leiten. Sie haben Ihr Projekt mit einer großartigen Idee gestartet? Oder wurden Sie von einem tollen Charakter inspiriert, haben sich aber noch nicht ganz für die Handlung entschieden? Hier gibt es keine richtige Antwort! Es ist jedoch hilfreich, darüber nachzudenken, in welche Richtung die Geschichte gehen wird und wie die Figur in dieser Welt lebt. Füge diese Details dem Charakterprofil hinzu.
- Wenn Sie zum Beispiel eine tolle Idee für eine Liebesgeschichte haben und einige der Wendungen der Handlung bereits kennen, schreiben Sie sie auf und sehen Sie, ob der Charakter dort hineinpasst. Wenn Sie einen romantischen Protagonisten wollen, der extravagante Handlungen vollführt, dann wäre es unlogisch, ihn mit Vergesslichkeit oder Schlamperei auszustatten.
4 Bevor Sie beginnen, verbringen Sie einige Zeit damit, die Welt aufzubauen. Egal, ob du etwas schreibst, das in der modernen Welt spielt, oder eine Geschichte, die auf einem fiktiven Planeten spielt, es ist wichtig, über den physischen Raum nachzudenken, in dem dein Charakter leben wird. Wie sieht zum Beispiel sein Haus aus? Oder wie bewegt er sich von Ort zu Ort?
- Andere Aspekte, um festzustellen, ob sich diese Welt von unserer unterscheidet oder ob die Geschichte in einer anderen Zeit spielt: Regierung, soziale Schichten, Arbeitsstruktur, Wirtschaft, kulturelle Normen, Transportmittel, Lebensbedingungen, historische Ereignisse, Gesetze, Erholung und Ernährung .
- Dies ist die Welt, in der dein Charakter leben wird. Und er kann die Bildung des Helden wirklich beeinflussen, daher ist es äußerst nützlich, sich im Voraus einige Informationen zu überlegen.

Methode 3 von 3: Nehmen Sie beim Schreiben Änderungen vor

1 Hören Sie auf Ihren Charakter und nehmen Sie bei Bedarf Änderungen vor. Nein, ohne Übertreibung. Lesen Sie Ihre Arbeit laut vor und hören Sie, wie Ihr Charakter klingt. Achten Sie auf den Dialog und seinen Fluss und hören Sie sich die Beschreibungen der Charaktere an. Wenn Sie hören, wie es sich anhört, wissen Sie, wo es sich lohnen könnte, Details hinzuzufügen oder sogar doppelte Passagen zu entfernen.
- Darüber hinaus gibt es einige Programme, die Ihnen Ihre Dokumente vorlesen können. Überprüfen Sie, ob es eine solche Funktion in dem Programm gibt, mit dem Sie die Geschichte schreiben.
2 Achten Sie auf Nebenfiguren: sie können wichtig sein. Im Laufe der Arbeit werden Sie vielleicht feststellen, dass die Nebenfigur eine größere Rolle spielt, als Sie dachten, oder umgekehrt erweist sich die potenzielle Hauptfigur letztendlich als weniger bedeutsam. Verwenden Sie Charakterprofile, um diese Änderungen zu verfolgen und durchzuarbeiten, anstatt zu versuchen, den Charakteren Rollen aufzuerlegen.
- Zum Beispiel hatte J.K. Rowling mehrere "Nebenfiguren" wie Neville Longbottom und Dean Thomas. Anfangs wurde ihnen eine viel wichtigere Rolle im Harry-Potter-Universum zugeschrieben, aber im Laufe der Geschichte verringerte der Autor ihre Bedeutung.
3 Mehr ausgeben Forschungwenn sich der Charakter in ungewöhnlichen Situationen befindet. Ihr Charakter muss gut sein in dem, was er tut, und wenn Sie über etwas schreiben, mit dem Sie vage vertraut sind, wird der Charakter oberflächlich. Wenn du zum Beispiel über Schwertkampf schreibst, dein Charakter aber nur weiß, wie man eine Waffe abfeuert, recherchiere etwas über Schwertkampf, um deine Geschichte und deinen Charakter glaubwürdiger zu machen.
- Situationen wie diese können auftreten, wenn der Held an einen anderen Ort reisen muss oder eine Fähigkeit benötigt, mit der Sie nicht wirklich Erfahrung haben, wie zum Beispiel Fliegenfischen oder Schlösser knacken.
4 Seien Sie bereit, Details zu ändern, da nichts von Dauer ist. Viele Science-Fiction-Autoren glauben, dass ihre Charaktere eine Geschichte erzählen, und manchmal können sich die Dinge von Anfang bis Ende eines Projekts drastisch ändern. Möglicherweise stellen Sie fest, dass die Hauptfigur dem anderen Geschlecht angehören sollte (oder überhaupt nicht). Oder vielleicht dachten Sie, dass Ihre Geschichte in einem bestimmten Zeitraum oder in einer anderen Welt spielen würde, aber während des Schreibens kamen Sie zu neuen Entdeckungen.
- Eine nützliche Methode, um zu vermeiden, dass Sie bei drastischen Änderungen den Erzählfaden verlieren, besteht darin, Ihre Originalarbeit zu kopieren und in ein anderes Dokument namens "Ausschnitte" einzufügen, anstatt es einfach zu löschen.Auf diese Weise haben Sie Material für den Fall, dass Sie zurückkommen und bei Bedarf darauf zurückgreifen möchten.

Tipps

Lesen Sie mehr Literatur in Ihrem Genre und Stil. Wenn Sie Skripte schreiben, lesen Sie Papierkopien von Skripten. Wenn Sie Science-Fiction schreiben, lesen Sie mehr Science-Fiction. Was auch immer Sie tun möchten, werden Sie ein Experte auf diesem Gebiet, indem Sie so viele Informationen wie möglich aufnehmen.
Denken Sie daran, dass das Schreiben eine kreative Kunstform ist, also experimentieren Sie mit Ihren Charakteren.

Warnungen

Plagiieren Sie niemals andere Autoren in Ihrem Artwork oder Ihrer Charaktererstellung. Sicher, Sie können sich von anderen Autoren inspirieren lassen, aber lassen Sie sich von dieser Inspiration zu Ihren eigenen einzigartigen Kreationen führen.