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• Warnung

Gespräche sind ein wesentlicher Bestandteil der Geschichte, und der Autor sollte sich bemühen, sie möglichst natürlich zu gestalten, sei es in Geschichten, Büchern, Theaterstücken oder Filmen. Konversation ist die Art und Weise, wie Autoren dem Publikum Informationen auf interessante und emotionale Weise vermitteln. Schreiben Sie Gespräche, wenn Sie die Charaktere gründlich studiert haben, schreiben Sie einfach und wahrheitsgemäß und lesen Sie sie dann vor, um sicherzustellen, dass sie wie im wirklichen Leben aussehen.

Schritte

Teil 1 von 3: Erforschung des Dialogs

1. 

   Achten Sie auf echte Gespräche. Hören Sie zu, wie die Leute sprechen, und verwenden Sie ihre Konversation als Vorlage für authentischeres Schreiben. Sie werden feststellen, dass jeder anders spricht. Verwenden Sie dieses Detail also, wenn Sie Gespräche schreiben.
   • Ignorieren Sie unnötige Teile des Gesprächs. Zum Beispiel müssen Sie nicht "Hallo" und "Auf Wiedersehen" angeben. Einige Dialoge überspringen möglicherweise die Begrüßung und kommen auch zum Hauptthema.
   • Bringen Sie ein Notizbuch mit, um die kleinen Gespräche aufzuschreiben, die Sie tatsächlich hören.

2. 

   
   
   Lesen Sie gute Gespräche. Um das Gleichgewicht zwischen der tatsächlichen Geschwindigkeit und der Geschwindigkeit im Gesprächsbuch zu spüren, müssen Sie einen guten Dialog in Büchern und im Film lesen. Lesen Sie das Buch und das Skript, um mehr zu erfahren.
   • Einige Autoren, auf die Sie sich beziehen könnten, sind Douglas Adams, Toni Morrison und Judy Blume (hier nur einige Beispiele; es gibt noch viele weitere!). Ihre Gespräche sind in der Regel realistisch, vielschichtig und lebhaft.
   • Referenzen und Übungen zu Fernseh- und Radioprogrammen helfen bei der Sprachentwicklung. Douglas Adams, einer der oben genannten Autoren, begann seine Karriere als Drehbuchautor im Radio, einer der Faktoren, die ihm geholfen haben, so wundervolle Zeilen zu komponieren.

3. 

   
   
   Umfassende Charakterentwicklung. Sie müssen Ihren Charakter vollständig verstehen, bevor Sie die Zeilen schreiben. Verstehe den Charakter des Charakters, sie sind schweigsam, schweigsam oder bereit, anzugeben usw.
   • Sie müssen nicht Details zu jedem Charakter in der Arbeit schreiben, aber Sie müssen sie selbst verstehen.
   • Details wie Alter, Geschlecht, Bildungsniveau, Heimatstadt und Stimme machen auch einen Unterschied in den Linien der einzelnen Charaktere. Zum Beispiel wird ein amerikanisches Mädchen aus einer schwierigen Familie anders mit einem reichen, alten und englischen Mann sprechen.
   • Jeder Charakter hat seine eigene Art zu sprechen. Jeder Charakter hat eine andere Art, Wörter, Tonfall oder Geschwindigkeit zu verwenden. Sie müssen die Unterschiede zwischen den Zeichen sicherstellen.

4. 

   
   
   Vermeiden Sie ausgefallene Linien. Die glänzenden Linien können den Dialog zwar nicht vollständig ruinieren, können den Leser jedoch ablenken, und als Autor sollten Sie dies auf keinen Fall tun.Ein unnatürlicher Dialog in einem speziellen Fall spielt ebenfalls keine Rolle, aber er wird die Geschichte ruinieren, wenn er häufig verwendet wird.
   • Eine gute Konversation funktioniert nur, wenn Sie etwas klarstellen möchten, jedoch nicht in der Sprachkategorie. Beispiel: "Hallo Mai, du siehst traurig aus", sagte Binh. "Das stimmt, Binh, ich bin traurig. Willst du wissen warum?" "Ja, Mai, ich möchte wissen, was dich traurig macht." "Ich bin traurig, weil mein Hund krank ist. Ich denke dabei an den mysteriösen Tod meines Vaters vor zwei Jahren."
   • Sie sollten den obigen Dialog folgendermaßen bearbeiten: "Mai, was ist los?" Fragte Binh. Mai zuckte mit den Schultern und starrte immer noch auf etwas aus dem Fenster. „Mein Hund wurde krank. Sie konnten sie nicht krank finden." „Schade, aber hör zu, Mai ... der Hund ist auch alt. Vielleicht ist es Zeit." Mais Hand klammerte sich an die Fensterbank. "Es ist nur, es ist nur, glaubst du, der Arzt weiß es?" "Meinst du Tierarzt?" Binh runzelte die Stirn. "OK Was auch immer".
   • Der Grund, warum das folgende Gespräch besser ist, ist, dass Sie nicht die genauen Gedanken von Mai über ihren verstorbenen Vater schreiben müssen, sondern es vorziehen, durch die Worte zu erklären, die sie "Doktor" anstelle von "verwendet". Tierarzt ". Der Schreibfluss wird fließender.
   • Ein Beispiel für die Verwendung feiner Linien finden Sie in Herr der Ringe. Die Linien sind nicht immer starr, aber wenn die Hobbits sprechen, verwenden sie eine sehr beredte (unpraktische) Sprache. Der einzige Grund, warum es angemessen ist (viele Menschen sind anderer Meinung Ja wirklich angemessen!) ist, weil die Geschichte im gleichen alten epischen Stil geschrieben ist Beowulf oder Das Mabinogion.
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Teil 2 von 3: Gespräche schreiben

1. 

   
   
   Schreiben ist einfach. Verwenden Sie "er sagt" oder "sie antwortet" anstelle von komplizierten Wörtern wie "er ist anderer Meinung" oder "sie weint". Sie möchten den Leser nicht vom Dialog zwischen Zeichen mit seltsamen Wörtern ablenken. "Sagen" ist eines der Wörter, das unsichtbar ist und den Leser nicht ablenken sollte.
   • Manchmal können Sie "Sagen", "Antworten" oder "Antworten" gegebenenfalls nicht verwenden. Sie können beispielsweise "Interrupt" oder "Yell" oder "Whisper" verwenden, jedoch nur in bestimmten und relevanten Teilen der Geschichte.

2. 

   
   
   Entwickeln Sie Geschichten durch Konversation. Gespräche bieten den Lesern Informationen über die Geschichte oder den Charakter. Gespräche sind eine großartige Möglichkeit, die Charakterentwicklung zu demonstrieren oder Informationen herauszugeben, die der Leser noch nicht verstanden hat.
   • Schreiben Sie keine Zeilen über das Wetter und fragen Sie nicht nach der Situation anderer Charaktere, obwohl dies im wirklichen Leben häufig vorkommt. Heutzutage kann nur ein kleiner Plausch Druck ausüben. Wenn zum Beispiel ein Charakter Informationen von einem anderen Charakter sammeln muss, der zweite Charakter aber immer "im Himmel" spricht, sind sowohl der Leser als auch der andere Charakter ungeduldig.
   • Die Linien brauchen einen Zweck. Fragen Sie sich beim Schreiben von Zeilen: "Warum schreiben Sie das in die Geschichte?" "Was werde ich den Lesern über die Geschichte oder den Charakter zeigen?" Wenn es keine Antwort gibt, entfernen Sie die Zeile.

3. 

   
   
   Setzen Sie nicht zu viele Fehlinformationen in das Gespräch ein. Das bekommen die Leute oft. Denken Sie, es gibt keinen angemesseneren Weg, um Informationen zu vermitteln, als dass Charaktere miteinander diskutieren können? Stoppe hier! Grundlegende Informationen, die hinzugefügt werden müssen, sind über die gesamte Geschichte verteilt.
   • Beispiele für Dinge, die Sie nicht tun sollten: Mai dreht sich um und fragt Binh: "Hey, Binh, erinnern Sie sich, als Ihr Vater auf mysteriöse Weise starb und Ihre Familie von Ihrer bösen Tante aus dem Haus geworfen wurde?" "Ich erinnere mich, Mai. Du warst 12 Jahre alt und musstest die Schule verlassen, um deine Familie zu ernähren."
   • Das bessere Schreiben des obigen Gesprächs: Mai spannt die Lippen und dreht sich zu Binh um. "Heute habe ich von dieser Tante gehört." Binh war geschockt. "Aber das ist die Person, die deine Familie rausgeschmissen hat. Was will sie?" „Wer weiß, sie schlägt etwas über den Tod ihres Vaters vor." „Was?" Binh hob eine Augenbraue. "Vielleicht dachte sie, der Tod deines Vaters sei nicht so einfach."

4. 

   Fügen Sie einen Hinweis hinzu. Gespräche, insbesondere in Geschichten, haben oft viele Bedeutungsebenen. Sie enthalten normalerweise mehr als eine Bedeutungsebene, sodass Sie die Bedeutung in jeder Situation erfassen müssen.
   • Es gibt viele Möglichkeiten zu sprechen. Wenn der Charakter also "Ich brauche dich" sagen möchte, lass ihn stattdessen beschreiben direkt sprechen. Beispiel: Binh startet das Auto. Mai legte ihre Hand auf seinen Arm, sie biss sich auf die Lippe. "Diese Flasche, ich ... musst du jetzt wirklich gehen?" Sie zog ihre Hand zurück. "Wir wissen immer noch nicht, was wir tun sollen."
   • Zwinge den Charakter nicht, alle seine Gedanken oder Gefühle zu sagen. Das hat zu viele Details enthüllt und die Spannung und Nuance der Geschichte verloren.

5. 

   Mischen. Wenn Sie möchten, dass der Dialog interessant ist und den Leser in die Geschichte einlädt, fügen Sie manchmal einen grundlegenden Dialog ein, z. B. über das Wetter der Menschen an der Bushaltestelle, und beginnen Sie mit der Erkundung. wichtige Gespräche wie zwischen Mai und ihrer Tante.
   • Lassen Sie den Charakter Argumente vorbringen oder unerwartete Dinge sagen, solange dies zu seiner Persönlichkeit passt. Das Gespräch sollte einen Schwerpunkt haben. Wenn alle nur zustimmen oder grundlegende Fragen stellen und beantworten, wird das Gespräch langweilig.
   • Alternative Konversation und Aktion. Wenn sie reden, arbeiten die Leute immer noch, lächeln, spülen Geschirr, gehen spazieren usw. Fügen Sie einige Details hinzu, um den Dialog zum Leben zu erwecken.
   • Zum Beispiel: "Ich glaube nicht, dass ein gesunder Mensch wie dein Vater krank werden und sterben würde", sagte die Tante. Mai antwortete ruhig "Jeder wird manchmal krank". "Manchmal bekommen sie ein bisschen Hilfe von ihren Freunden." Ihre Tante sah selbstgefällig aus, Mai wollte sie nur durch das Telefon erwürgen. "Wenn jemand deinem Vater Schaden zufügen will, weißt du wer es ist?" "Oh, ich weiß ein wenig, aber es liegt an dir."
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Teil 3 von 3: Lesen von Überprüfungsgesprächen

1. 

   Lesen Sie das Gespräch vor. Dies wird Ihnen helfen, den Dialog zu spüren. Sie können Änderungen basierend auf dem, was Sie hören oder lesen, vornehmen. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um die Zeilen zu lesen, sonst enthält Ihr Geist immer noch nur das, was Sie schreiben möchten, anstatt das, was tatsächlich auf der Seite steht.
   • Bitten Sie einen vertrauenswürdigen Freund oder ein Familienmitglied, die Stimme zu lesen. Ein scharfes Auge kann unnatürliche Passagen finden, die repariert werden müssen.

2. 

   Richtige Interpunktion. Es gibt nichts Frustrierenderes für die Leser (insbesondere bei Verlagen und Agenturen) als eine ungenaue Zeichensetzung, insbesondere im Dialog.
   • Doppelte Anführungszeichen werden am Ende des Satzes gesetzt, gefolgt von einem Komma. Beispiel: "Hallo, ich bin Mai", sagte Mai.
   • Wenn Sie mitten in einer Konversation eine Aktion hinzufügen, können Sie zusammengesetzte Sätze schreiben oder in Sätze aufteilen. Beispiel: "Ich glaube nicht, dass er derjenige war, der meinen Vater getötet hat", sagte Mai mit tränenden Augen. "Überhaupt nicht wie er." oder schreibe etwas wie: "Ich glaube nicht, dass er derjenige war, der meinen Vater getötet hat", sagte Mai mit Tränen in den Augen, "weil das überhaupt nicht so ist wie du."
   • Wenn es keinen Dialog gibt, sondern nur eine Aktion, können Sie nach den Anführungszeichen ein Komma setzen. Zum Beispiel: "Auf Wiedersehen Tante", Mai legte auf.

3. 

   Schneiden Sie unnötige Wörter oder Sätze ab. Manchmal sind kurze Gespräche häufiger. Die Leute reden normalerweise nicht zu lange. Sie sind in der Regel kurz und einfach, und Sie sollten dies auf Ihr Gespräch anwenden.
   • Zum Beispiel, anstatt zu schreiben: "Ich kann es viele Jahre lang nicht glauben, dass Sie es waren, der Papas Abendcocktail vergiftet und ihm Schaden zugefügt hat", sagte Mai. Sie können etwas schreiben wie "Ich glaube nicht, dass Sie derjenige waren, der meinen Vater vergiftet hat!"

4. 

   Seien Sie vorsichtig, wenn Sie Dialekt verwenden. Jeder Charakter braucht seinen eigenen Sound und seine eigene Stimme, aber zu viel Ziehen oder Tippen ermüdet die Leser. Gleichzeitig kann die Verwendung eines Dialekts, den Sie nicht fließend beherrschen, ein Gesprächsklischee und für diejenigen, die den Dialekt beherrschen, äußerst ärgerlich machen.
   • Erstelle die Heimatstadt deines eigenen Charakters auf eine andere Art und Weise. Verwenden Sie beispielsweise lokale Wörter wie "Ananas" anstelle von "Ananas", um geografische Unterschiede zu erzielen. Verwenden Sie für den Bereich, in dem der Charakter gemäß Ihrer Komposition lebt, Standard-Slang oder lokale Wörter.
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Rat

• Konsultieren Sie Ressourcen, um bessere Gespräche zu führen. Nehmen Sie an einem Schreibkurs teil, lesen Sie ein Buch oder eine Website, die dem Schreiben gewidmet ist, um das Geschichtenerzählen in Konversationen zu verbessern.
• Suchen Sie nach Gruppen oder Klassen für Personen, die am Schreiben interessiert sind, einschließlich des Schreibens von TV-Skripten. Wenn Sie mit Menschen zusammenarbeiten und viele Rückmeldungen erhalten, können Sie schnell Fortschritte machen!

Warnung

• Konzentrieren Sie sich beim Schreiben Ihres ersten Entwurfs nicht zu sehr auf die Konversation. Es kann nicht perfekt sein, das ist völlig normal, weil Sie es im nächsten Entwurf lesen und korrigieren werden.