Inhalt

• Schritte
• Teil 1 von 4: Skript und Storyboard
• Teil 2 von 4: Vorbereitungen für die Dreharbeiten
• Teil 3 von 4: Dreharbeiten
• Teil 4 von 4: Filmbearbeitung
• Was brauchst du

Jeder angehende Regisseur träumt von einer erfolgreichen Filmkarriere. Versuchen Sie zuerst, einen Kurzfilm zu drehen. Auf den ersten Blick mag die Aufgabe überwältigend erscheinen, aber in Wirklichkeit ist es gar nicht so schwer, einen interessanten Kurzfilm zu erstellen. Mit der richtigen Ausbildung, Ausrüstung und Fähigkeiten erfordert das Filmen nur frische Ideen und die richtige Herangehensweise an das Filmen.

Schritte

Teil 1 von 4: Skript und Storyboard

1. 1 Kommen Sie mit einer Idee für einen Film. Stellen Sie sich eine Geschichte vor, die in etwa 10 Minuten gelöst werden kann. Konzentrieren Sie sich auf die zentrale Idee, um die Dinge einfach zu halten. Wählen Sie den Stil und das Genre Ihres Films - Horror, Drama, Experimental.
   • Denken Sie an ein interessantes Ereignis in Ihrem Leben, um sich beim Schreiben Ihres Drehbuchs inspirieren zu lassen.
   • Bedenken Sie den Umfang der Geschichte und die Möglichkeit, einen solchen Film mit einem erschwinglichen Budget zu machen.
2. 2 Schreiben Sie ein Skript. Wenn Sie ein aufstrebender Drehbuchautor sind, schreiben Sie Ihr eigenes Drehbuch. Shorts bestehen aus einem Anfang, einer Mitte und einem Ende. Das Drehbuch für einen zehnminütigen Film wird etwa 7-8 Seiten umfassen.
   • Wenn Sie ein begrenztes Budget haben, müssen Sie sich keine Szenen mit Explosionen und teuren Spezialeffekten einfallen lassen.
   BERATUNG DES SPEZIALISTEN

   

   Gavin Anstey

   
   
   Videoproduzent Gavin Anstee ist Chief Operating Officer von Cinebody. Cinebody bietet benutzerdefinierte Content-Erstellungssoftware, die es Marken ermöglicht, schnell originelle und ansprechende Videoinhalte zu erstellen, indem sie mit Schöpfern aus der ganzen Welt zusammenarbeiten. Vor seiner Karriere in der Software- und Videoproduktion studierte Gavin Journalismus an der University of Colorado in Boulder.

   Gavin Anstey
   Videoproduzent

   Berücksichtigen Sie beim Schreiben Ihres Drehbuchs das Publikum. Welchen Aspekt oder welches Thema Sie auch behandeln, Sie müssen verstehen, an welchen Betrachter Ihr Bild gerichtet ist und was ihn anziehen könnte.

3. 3 Finden Sie das Skript online. Sie möchten kein Skript schreiben? Versuchen Sie, fertiges Material im Internet zu finden. Wenn Sie einen kommerziellen Film machen möchten, wenden Sie sich bitte an den Autor, um die Erlaubnis zu erhalten.
   • Einige Drehbuchautoren verkaufen ihre Arbeit möglicherweise für einen bestimmten Betrag.
4. 4 Erstellen Sie ein Storyboard. Ein Storyboard ist eine Folge von Zeichnungen mit einem Umriss jeder Szene. Solche Zeichnungen sollten nicht detailliert oder sehr künstlerisch sein, sondern klar und verständlich, damit sich der Regisseur ein Bild von allen Szenen machen kann. Storyboard vor dem Filmen, damit Sie sich an die Ereignisse jeder Szene erinnern können und keine Zeit damit verschwenden, sich an die Wendungen der Handlung zu erinnern.
   • Wenn Sie nicht gut zeichnen können, verwenden Sie schematische Zeichnungen von Charakteren und Elementen der Szene.

Teil 2 von 4: Vorbereitungen für die Dreharbeiten

1. 1 Finden Sie geeignete Standorte. Finden Sie Orte, die zum Szenario passen. Wenden Sie sich an kleine Unternehmen, Cafés und Geschäfte, um den Raum für Dreharbeiten zu nutzen. Wenn die Ereignisse der Handlung im Haus stattfinden, können Sie in Ihrem eigenen Zuhause fotografieren. Suchen Sie für Außenaufnahmen sichere und legale Orte.
   • Drehgenehmigungen auf privatem oder öffentlichem Grund können viel Geld kosten.
2. 2 Schauspieler finden. Wenn Ihr Budget es Ihnen erlaubt, professionelle Schauspieler einzustellen, werben Sie für Vorsprechen und Vorsprechen. Wenn Sie nur für sich selbst einen Film drehen möchten, suchen Sie Hilfe bei Verwandten und Freunden. Dies ist der einfachste und günstigste Weg, Schauspieler für einen Film zu finden.
   • Wählen Sie Schauspieler aus, die physisch für die Rolle geeignet sind, und bitten Sie sie, Drehbuchpassagen zu lesen, um die Professionalität einzuschätzen.
3. 3 Finden Sie ein Filmteam. Das Produktionsteam teilt sich die Verantwortung für verschiedene Aspekte des Filmens - Kinematographie, Produktion, Licht, Schnitt und Ton. Je nach verfügbarem Budget können Sie Spezialisten einstellen oder für die meisten Aspekte selbst verantwortlich sein.
   • Wenn Ihr Budget knapp ist, laden Sie Freunde ein, die sich für das Filmemachen interessieren, um an den Dreharbeiten teilzunehmen.
4. 4 Filmausrüstung kaufen oder mieten. Zum Filmen benötigen Sie eine Kamera, Licht- und Tonaufnahmegeräte. Wählen Sie die Ausrüstung basierend auf Ihren Drehanforderungen und Ihrem Budget. Wenn Sie nicht über genügend Geld verfügen, können Sie eine kompakte Digitalkamera oder sogar eine Smartphone-Kamera verwenden. Wenn es die Mittel zulassen, verwenden Sie eine teure Spiegelreflexkamera, die mehrere Zehntausend Rubel kosten kann.
   • Kaufen Sie ein Stativ für zusätzliche Bildstabilisierung.
   • Bei Tageslichtaufnahmen können Sie die Sonne als Lichtquelle verwenden.
   • Beim Filmen in Innenräumen sind Scheinwerfer und Scheinwerfer unverzichtbar.
   • Für den Ton können Sie sich für ein teures Kanonenmikrofon oder einen billigeren externen Tonrekorder und kleine drahtlose Mikrofone entscheiden.
   • Die eingebauten Mikrofone von Foto- und Videokameras sind nicht für die Aufnahme von Dialogen geeignet.

Teil 3 von 4: Dreharbeiten

1. 1 Fahren Sie die Szenen. Wenn alles für die Dreharbeiten bereit ist, bitten Sie die Schauspieler, das Drehbuch am Set auszuführen. Dann bieten Sie an, eine Szene nachzuspielen. Sprechen Sie darüber, was Sie sehen möchten, wie sie mit ihrer Umgebung interagieren und welche Aspekte des Spiels optimiert werden müssen.
   • Dieser Vorgang wird Gießen genannt. Sie können das Skript überall ausführen, aber Sie sollten die Schauspieler am Set platzieren.
2. 2 Bitten Sie die Schauspieler, Kostüme anzuziehen. Wenn die Rolle ein bestimmtes Outfit oder Make-up erfordert, müssen Sie vor dem Filmen sicherstellen, dass die Schauspieler für die Rolle bereit sind. Nachdem Sie die Szene ausgeführt haben, verteilen Sie die Kostüme zum Anziehen.
   • Wenn die Schauspieler während der Dreharbeiten kulturelle oder religiöse Kleidung wie einen Hijab oder eine Jarmulke tragen, überprüfen Sie unbedingt die Informationen zur richtigen Vorgehensweise. Solche Klamotten kann man sowieso nicht einfach anziehen, man muss so genau wie möglich sein.
   • Wenn Ihr Budget knapp ist, können Sie die Schauspieler bitten, ihre eigene Garderobe zu verwenden. Stellen Sie vor allem sicher, dass diese Dinge Ihrer Vision entsprechen.
3. 3 Filmszenen aus dem Film. Verwenden Sie das Storyboard, das Sie zuvor erstellt haben. Der Film muss nicht in chronologischer Reihenfolge gedreht werden. Beginnen Sie stattdessen mit den einfachsten Szenen. Berücksichtigen Sie den Zeitplan der Schauspieler und arbeiten Sie an Tagen, an denen Drehorte verfügbar sind. Sobald Sie Zugriff auf das Set haben, versuchen Sie, so viele Szenen wie möglich aufzunehmen. Dies spart Zeit und kehren nicht mehr zur Website zurück.
   • Es ist nicht notwendig, die Szenen in chronologischer Reihenfolge aufzunehmen. Nehmen Sie so auf, wie Sie es möchten – die chronologische Reihenfolge der Szenen kann während der Bearbeitung wiederhergestellt werden.
   • Planen Sie Ihre Outdoor-Szenen im Voraus. Vor allem, wenn Sie sich eine Szene bei bestimmten Wetterbedingungen ausgedacht haben, zum Beispiel an einem trüben Regentag oder einem strahlenden Sonnentag.
4. 4 Konzentrieren Sie sich auf das Bild. In einem Kurzfilm ist die Erzählung der visuellen Serie oft unterlegen. Wählen Sie unvergessliche Drehorte und stellen Sie sicher, dass die Beleuchtung den Gesamtplan ergänzt.
   • Stellen Sie sicher, dass die Charaktere im Fokus sind und keine zusätzlichen Objekte in den Rahmen fallen.
5. 5 Danken Sie nach den Dreharbeiten den Darstellern und der Crew für ihre Arbeit. Beenden Sie das Storyboarding aller Szenen und senden Sie das Filmmaterial zur Bearbeitung an die Postproduktion. Danke an alle für ihre Arbeit und verspreche, die Fertigstellung des Feeds bekannt zu geben.
   • Sie können sich bei allen auf einmal oder in kleinen Gruppen bedanken: Schauspieler, Filmteam, Kostümbildner und Dekorateure.
   • Wenn jemand an diesem Tag nicht da ist, danken Sie ihm persönlich - persönlich oder telefonisch.
   • Wenn es während der Dreharbeiten viele Schwierigkeiten gab, zum Beispiel das Wetter dramatisch umgeschlagen hat oder die Dreharbeiten länger als erwartet gedauert haben, danken Sie allen für ihre Geduld und Mühe, z. B. indem Sie eine Party schmeißen.

Teil 4 von 4: Filmbearbeitung

1. 1 Laden Sie Ihr Filmmaterial in Ihren Filmeditor hoch. Laden Sie alle Videodateien in die Bearbeitungssoftware. Sortieren Sie Szenen in separate Ordner für den schnellen Zugriff auf Dateien. Organisation erleichtert die Arbeit. Nachdem Sie die Dateien übertragen und sortiert haben, beginnen Sie mit der Bearbeitung und Bearbeitung.
   • Als Bearbeitungssoftware können Sie Avid, Final Cut Pro oder Windows Movie Maker verwenden.
   • Verwenden Sie ein Programm, dessen Oberfläche Ihnen klar ist und das über alle Funktionen verfügt, die Sie benötigen.
2. 2 Grobe Schnittszenen. Fangen Sie an, Aufnahmen in chronologischer Reihenfolge zu sammeln. Folgen Sie der Reihenfolge und Logik der Handlungsentwicklung. Während eines Rohschnitts müssen Sie die Integrität der Handlung sicherstellen.
   • Schreiben Sie die Momente auf, die Ihnen nicht passen. Die Reorganisation kann später erfolgen. Möglicherweise müssen Sie sogar etwas neu aufnehmen.
3. 3 Mit Ton arbeiten. Fügen Sie Audiospuren mit Dialogen hinzu und synchronisieren Sie Sprache mit Video. Vergessen Sie auch nicht, die im Skript bereitgestellten Musik- und Soundeffekte hinzuzufügen.
   • Soundtracks und Effekte müssen vom Video getrennt gehalten werden. Auf diese Weise können Sie Dinge wie den Ton ändern, ohne das Video zu berühren.
   • Stellen Sie sicher, dass Hintergrundmusik und Geräusche leiser sind, wenn die Schauspieler sprechen. Sonst werden die Stimmen einfach nicht gehört.
4. 4 Analysieren und kürzen Sie die Szenen. Sehen Sie sich nach dem Rohschnitt den Film mit dem Produzenten und anderen Cuttern an. Hören Sie Feedback und Kritik und kehren Sie dann den Film zur Zeitleiste zurück. Konzentrieren Sie sich nun auf die Fließfähigkeit der Handlung und das Tempo der Geschichte.
   • Verwenden Sie eine Vielzahl von Bearbeitungstechniken, wie z. B. Überblendungen für den Übergang zwischen Szenen.
   • Wenn die Szene ungleichmäßig oder eng aussieht, "drücken" Sie die Dialoge, indem Sie Schnitte zwischen den Cues hinzufügen.
5. 5 Überprüfen Sie den Film und nehmen Sie die letzten Änderungen vor. Überprüfen Sie den Film noch einmal mit allen Produzenten, Regisseuren und Cuttern. Sammeln Sie abschließendes Feedback zu erforderlichen Änderungen und Verbesserungen.
   • Wenn alle Schauspieler mit dem endgültigen Schnitt zufrieden sind, zeigen Sie Ihren Film dem Publikum.

Was brauchst du

• Foto- oder Videokamera
• Mikrofone
• Beleuchtung
• Schauspieler
• Bearbeitungssoftware