Inhalt

• Schritte
• Methode 1 von 2: Erste Schritte
• Methode 2 von 2: Wie man aus einer Idee ein Skript macht
• Tipps
• Warnungen

Wie viele Leute dachten, nachdem sie einen schlechten Film gesehen hatten: "Ich könnte es besser machen." Aber wenn es darum geht, eine Idee für ein Bild anzubieten, fällt vielen nichts ein. Der Grund dafür ist nicht, dass den meisten Menschen eine kreative Ader fehlt. Das Problem ist folgendes - fast jeder versucht, eine brillante, grandiose Idee zu haben, denkt aber nicht daran, wie Filme arrangiert sind, und so passiert alles umgekehrt.

Schritte

Methode 1 von 2: Erste Schritte

1. 1 Entdecken Sie die wichtigsten Zutaten einer Filmidee. Probleme entstehen oft, weil wir den ganzen Film auf einmal machen wollen und nicht mit den Grundelementen beginnen und die Idee entwickeln. Viele Filme sind eine Mischung und Kombination von drei Komponenten, um einen neuen Film zu schaffen – Ort, Charakter und Konflikt. Manchmal reicht ein ungewöhnliches Element für den Anfang (Schuppen in einem Wald beginnt mit Veranstaltungen im staatlichen Horrorfilmstudio; eine solche Idee ist an sich einzigartig und wird zum Ausgangspunkt der Handlung). Es spielt keine Rolle, welchen Film Sie machen möchten, denken Sie einfach an Folgendes:
   • Ein Ort: wo spielt der film in zeit und raum? Stellen Sie sich ein Weltraumepos oder das Mittelalter vor? Kleine moderne Stadt?
   • Protagonist: wer wird die hauptfigur sein? Beeilen Sie sich nicht, persönliche Qualitäten zu finden, da allgemeine Skizzen vorerst ausreichen. Ist das ein Raumschiffpilot? Stalljunge? Zahnarzt?
   • Konflikt: Was strebt die Hauptfigur an? Willst du ein Held sein? Verlieben? Hasst du deinen Job oder deinen Chef?
2. 2 Stellen Sie Ihre Filmidee mit drei einfachen Elementen zusammen. Alle Filme, vom Independent-Film bis zum millionenschweren Blockbuster, bauen auf diesen drei Säulen auf. Denken Sie noch nicht an die Feinheiten der Handlung, Tricks und Details - sie werden später kommen. Was Sie jetzt brauchen, ist eine solide Grundidee, um einen Film zu erstellen.
   • Weltraumepos + Pilot + Wunsch, ein Held zu werden = Star Wars
   • Mittelalter + Stallmeister + Held und Liebe = Die Geschichte des Ritters
   • Kleinstadt + Zahnarzt + Arbeitshass = Schreckliche Bosse
   • Inhaftierter Teenager + idealistischer Mentor + Rebellenkind = Kurzfristig 12
3. 3 Nehmen Sie sich Zeit, um Ideen zu finden. Gute Ideen entstehen fast nie aus dem Nichts, und jeder kann auf großartige Filmideen kommen, nur weil er ihnen genügend Zeit widmet. Sie müssen zu Stift und Papier greifen, alle Ablenkungen beseitigen und nachdenken. Wenn Sie Hilfe benötigen, verwenden Sie die Tipps. Es ist sehr wichtig, jeden flüchtigen Blick auf eine Idee aufzuschreiben – in der U-Bahn, zu Hause, bei der Arbeit. Sie werden zu den Bausteinen Ihrer Struktur.
   • "Was wäre wenn..." sind die beiden wichtigsten Wörter bei der Ideensuche. Beispielsweise, Jurassic Park ist eine Konsequenz aus der Frage "Was wäre, wenn Dinosaurier zum Leben erweckt werden könnten?"
   • "Was passiert, wenn Sie zwei meiner Lieblingsfilme kreuzen?"
   • Verfolgen Sie interessante Ereignisse und Neuigkeiten. Wie könnten Sie sie beeinflussen?
   • Schreiben Sie, was Sie interessiert. Film Angestellte aufgebaut auf den Hobbys von "Nerds" und Hockey auf dem Dach des Ladens, Super Paprika basierend auf einer Liebe zu klassischen Teenager-Partyfilmen, Lincoln erstellt von Menschen, die Geschichte lieben. Jede Idee ist relevant.
4. 4 Finden Sie Inspiration im wirklichen Leben. In jeder Ausgabe einer großen Zeitung finden Sie ungefähr 5 Geschichten, die es wert sind, angepasst zu werden.Das wirkliche Leben ist oft überraschender als die Fiktion, daher können Zeitungsberichte ein guter Ausgangspunkt sein. Wie wurde der Gewinner des World Hot Dog Eating Contest ein professioneller Esser? Warum schließt der örtliche Country Club? Was dachte sich der Polizist, als er die Behauptung "fehlender Speck" akzeptierte?
   • Verwenden Sie Geschichten wie Ausgangspunkte, denken Sie über Ideen und Handlungen nach, die in Ihrem Kopf entstehen können.
5. 5 Entscheiden Sie sich für ein Genre. Das Genre bestimmt das Thema des Films. Oft gehört ein Film mehreren Genres an, aber immer dominieren die Merkmale eines. Genres umfassen Komödie, Romantik, Science-Fiction, Action, Horror, Drama und Dokumentarfilm, aber es kann auch Kombinationen wie Romantik oder Tragikomödie, Action mit Horrorelementen geben. Das Schöne an Genres ist, dass sie helfen, die Handlung des Films zu entwickeln, sie ermöglichen es Ihnen, sich auf eine Sache zu konzentrieren. Beispielsweise:
   • Magst du Horrorfilme? Dann die Idee zum Film sollte enthalten einen guten Bösewicht. Überlege dir ein Monster oder einen negativen Charakter und deine Idee ist fertig.
   • Mögen Sie romantische Komödien? Erfinden Sie einen Mann und ein Mädchen, die glauben, dass sie sich nicht ineinander verlieben sollten (sie bekennen sich zu verschiedenen Religionen, das Mädchen ist verheiratet, der Typ ist ein Außerirdischer).
   • Magst du Science-Fiction? Erfinden Sie nicht vorhandene Technologien wie Zeitreisen, Raumschiffe, Teleportation oder ein Gerät, um neue Planeten zu erschaffen. Ihre Geschichte wird eine Folge des Aufkommens einer solchen Technologie sein.
6. 6 Ändern Sie die Handlung bestehender Filme. Es ist unmöglich, auf eine völlig neue Idee zu kommen. Es klingt entmutigend, aber in Wirklichkeit gibt es eher Freiheit. Alle Filme sind von Ideen aus anderen Filmen und Kunstwerken beeinflusst, so dass Ihre Geschichte keine Ausnahme sein wird. Wie wird aus einer bestehenden Idee eine neue Idee? Betrachten Sie die folgenden Beispiele:
   • Austin Powers ist eine Filmkomödie im Geiste von Spionagegeschichten wie James Bond, die ständig in den Kinos gezeigt wird. Es gibt wenige Unterschiede in der Handlung, aber die Kampfszenen wurden durch Witze ersetzt.
   • Oh, wo bist du, Bruder? - das ist fast eine wörtliche Nacherzählung von Ereignissen Ilias Homer hingegen finden die Ereignisse auf dem Land der Südstaaten der Vereinigten Staaten statt.
   • Benutzerbild überraschend ähnlich zu Tänzerin mit Wölfen, aber die Übertragung der Ereignisse auf einen anderen Planeten ermöglichte es James Cameron, etwas Neues zu schaffen.
   • Die Wärme unserer Körper ausgestattet mit allen Merkmalen einer romantischen Komödie, aber eine der Hauptfiguren des Films ist ein Zombie. Die ungewöhnliche Kombination von Genres ermöglicht es dem Film, sich von ähnlichen Filmen zu unterscheiden.
7. 7 Beschreiben Sie Ihre Idee in einem Satz. Ein Konzept ist eine sehr kurze Beschreibung eines Szenarios in einem Satz. Ein gutes Design hat drei Punkte: das Setting (anders als bei anderen Filmen), den Konflikt und die Charaktere oder das Setting. Betrachten Sie Beispiele berühmter Filme, deren Idee in einem Satz skizziert wird.
   • Zurück in die Zukunft: Der junge Mann wird in die Vergangenheit versetzt, um seine Eltern wieder zu vereinen, bevor seine Zukunft verschwindet.
   • Backen: Der Polizeichef, der Angst vor offenen Gewässern hat, liefert sich einen Kampf mit einem sehr großen Hai, während die gierige Gemeinde es nicht eilig hat, den Strand zu schließen.
   • Ratatouille: Die Pariser Ratte verbündet sich heimlich mit einem mittelmäßigen Koch, um zu beweisen, dass jeder kochen kann, egal was Kritik und Hygiene sagen.

Methode 2 von 2: Wie man aus einer Idee ein Skript macht

1. 1 Geben Sie der Idee die Struktur des Films. Filme haben unterschiedliche Strukturen, von Standard-Dreiaktern bis hin zu beliebten "Heldenwanderungen". Alle Beispiele lassen sich in 5 Grundelemente unterteilen, auf denen 99% aller Filme aufbauen, sei es Action, Drama, romantische Komödie oder sogar Kinderfilm. Nehmen Sie Ihre Idee und denken Sie diese fünf Hauptpunkte durch, um einen groben Entwurf eines zukünftigen Films zu erhalten.
   • Bekanntschaft: Stellen Sie sich die Charaktere, die Umgebung und die Welt um Sie herum vor. Das sind ca. 10 % des gesamten Films, daher sollten nicht mehr als 10 Seiten zum Kennenlernen reserviert werden.
     • IN Krieg der Sterne George Lucas stellt die Idee von Krieg im Weltraum, Konflikt ("Hilf mir Obi-Wan, du bist meine einzige Hoffnung") und viele Schlüsselfiguren (Luke, Leia, Darth Vader, R2-D2 und C3-P0) vor.
   • Planänderung / Chance / Konflikt: ein Ereignis eintritt, das Ihren Konflikt auslöst auf den Seiten 9-10 - Erin Brockovich findet einen Job, eine Schule von SuperPercev schmeißt eine Party, Neo trifft sich Matrix... Auf den nächsten 10 bis 20 Seiten wird beschrieben, wie die Charaktere auf diese Veränderung reagieren.
     • IN Krieg der Sterne Luke lehnt Obi-Wans Angebot ab, erfährt jedoch, dass seine gesamte Familie getötet wurde. Er stimmt zu und geht, um Leia zu retten.
   • Punkt ohne Wiederkehr: Bis zu diesem Punkt bemühen sich die Charaktere, ihre Ziele zu verwirklichen. Gleichzeitig ereignet sich am Äquator des Films ein Ereignis, nach dem es kein Zurück mehr gibt. Bonds Gegner schlägt noch einmal zu Gladiator Aufenthalte in Rom, Thelma und Louise begehen ihren ersten Raub.
     • IN Krieg der Sterne Mitten im Film tappen die Helden auf dem Todesstern in eine Falle. Sie können nicht nach Alderaan zurückkehren und müssen kämpfen.
   • Schwerwiegendes Hindernis: nach dem Point of no Return steigen die Preise. Es scheint den Charakteren und dem Publikum, dass es keine Hoffnung gibt. Alle romantischen Komödien haben einen Kampf zwischen einem Mann und einem Mädchen, Rona Burgundy aus TV-Moderator gefeuert, und John McClain aus Stirb langsam alle verbluten nach der Schlacht. Die 75%-Marke wurde überschritten.
     • IN Krieg der Sterne Obi-Wan stirbt und der Todesstern beginnt sich zu bewegen. Die einzige Chance auf den Sieg ist ein verzweifelter Versuch, den Todesstern in die Luft zu jagen.
   • Höhepunkt: die Charaktere machen den dauerhaftesten, zermürbendsten Versuch, ihr Ziel zu erreichen, was zur schwierigsten Aufgabe wird. Ein Liebesrennen über den Flughafen, die letzten Löcher in Golfclub, der letzte Kampf zwischen Held und Bösewicht. Nach der Lösung der Probleme bringen die letzten 10 % des Szenarios den Fall zum Abschluss, zeigen verschiedene Folgen des Höhepunkts.
     • IN Krieg der Sterne Luke versetzt dem Todesstern einen heroischen Schlag und er explodiert.
2. 2 Charaktere entwickeln. Charaktere sollten als lebendig wahrgenommen werden. Genau Sie die Handlung in Gang setzen, nicht die Laune des Autors. Erfolgreiche Charaktere sind die Seele des Films. Die Zuschauer lieben, empfinden, hassen die Helden des Films, sodass selbst die beste Idee an schwachen Charakteren scheitern kann. Leichter gesagt als getan, aber hier sind ein paar Tipps, um Charaktere organisch in die Handlung einzubinden:
   • Zeichen müssen sein voluminöseher flach. Geben Sie Ihren Charakteren verschiedene Facetten der Persönlichkeit. Es reicht nicht, nur einen "bösen Mann" oder eine "starke Frau" zu finden. Mehrdimensionale Charaktere haben starke und Schwächen, dank denen sie dem Betrachter näher kommen.
   • Geben Sie Ihren Charakteren Wünsche und Ängste. Auch wenn es nur eine Angst und ein Wunsch ist, ein guter Charakter kann nicht bekommen, was er will. Seine Fähigkeit oder Unfähigkeit, Angst (Armut, Einsamkeit, Außerirdische, Spinnen) zu überwinden, führt zu Konflikten.
   • Charaktere sollten die treibende Kraft sein. Verwandle Helden nicht in Schachfiguren, die sich auf dem Brett bewegen aus einer Laune heraus Drehbuchautor. Ein erfolgreicher Charakter trifft Entscheidungen, die die Geschichte vorantreiben. Manchmal setzt eine Entscheidung die gesamte Kette von Ereignissen in Gang (Llewellyn in Kein Land für alte MännerLuke Skywalker verbündet sich mit Obi-Wan Kenobi in Krieg der Sterne), manchmal eine Reihe von guten oder schlechten Entscheidungen (jeder Charakter Amerikanischer Betrug).
3. 3 Täuschen Sie Erwartungen und machen Sie Ihre Idee einzigartig. Diese starre Struktur des Drehbuchs scheint Einschränkungen aufzuerlegen, macht es aber tatsächlich einfacher, den Betrachter zu überraschen. Wie erstelle ich eine ungewöhnliche Fünf-Elemente-Struktur und erkennbare Charaktere? Wie schreibe ich ein neues Skript? Es ist am besten, die Regeln zu brechen:
   • Was ist, wenn der Held, anstatt beim Höhepunkt erfolgreich zu sein, scheitert?
   • Was passiert mit einem "multidimensionalen" Charakter, wenn er sich nicht ändern will? Was passiert, wenn der Protagonist überhaupt nicht die Hauptfigur ist, wie im Film? Ferris macht blauals sich herausstellt, dass sich Ferris' Freund Cameron tatsächlich verändert?
4. 4 Ändern Sie Ihre übliche Szene. Nur wenige werden von einer romantischen Komödie überrascht sein, wenn die Ereignisse in einer großen Metropole stattfinden, aber was ist mit einem thailändischen Dorf? Kegelbahn? Altenheim?
5. 5 Kommen Sie weiter mit Ideen. Das Wichtigste ist, dass Ideen durch Erfahrung und ständige Praxis entstehen. Die ersten 10, 20 oder sogar 50 Ideen sind vielleicht nicht die besten, aber schlechte Ideen werden Ihnen helfen, eine gute Idee zu erkennen. Es ist unmöglich, immer perfekte Lösungen zu finden, also machen Sie sich bereit für die harte Arbeit.
   • Erstellen Sie ein Notizbuch, in dem Sie alle Ihre Ideen aufschreiben können.
   • Denken Sie mit einem Freund über Ideen nach, um Ihre Rechenleistung zu verdoppeln.
   • Wiederholen Sie diese Schritte für jede Idee. Versuchen Sie, Ihre Idee in Schlüsselelemente des Films zu verwandeln und sehen Sie, ob es die Kerze wert ist.

Tipps

• Entwickeln Sie immer Hintergrundgeschichten und Side-Events.
• Bitte haben Sie Geduld, um eine lohnende Handlung zu entwickeln.
• Bitte deine Freunde um Hilfe.
• Teilen Sie Ihre Skripte mit Ihren Eltern oder Freunden, um eine Außenperspektive zu erhalten.

Warnungen

• Wegen Plagiats können die Filmemacher Sie verklagen, aber niemand wird Sie davon abhalten, sich von den Bildern anderer Leute inspirieren zu lassen. Alle berühmten Regisseure und Drehbuchautoren haben darauf zurückgegriffen.