Inhalt

• Schritte
• Methode 1 von 3: Konzepterstellung
• Methode 2 von 3: Ein literarisches Skript schreiben
• Methode 3 von 3: Reichen Sie Ihre TV-Show-Idee ein
• Tipps
• Warnungen

Der hohe Umsatz von Fernsehsendungen ist auf den harten Wettbewerb in der Fernsehbranche zurückzuführen. Wenn Sie wissen, wie Sie Ihre originellen Ideen oder Skripte schreiben und kommunizieren, haben Sie einen großen Vorteil, da Sie diese Ideen der Welt präsentieren und entsprechend bezahlt werden können.

Schritte

Methode 1 von 3: Konzepterstellung

1. 1 Denken Sie an die Haupthandlungslinie. Das „Was-wäre-wenn“-Geschichtenerzählen ist ein Schlüsselelement aller Serien, die in Hollywood Anerkennung gefunden haben. Es könnte so einfach sein wie "Was wäre, wenn Sie einen Reality-Dokumentarfilm über das Leben eines Papierlieferanten drehen würden?" (Büro) oder etwas mit einer komplizierteren Handlung, wie "Was ist, wenn der Chemielehrer anfängt, Methamphetamin herzustellen?" (Wandlung zum Bösen). Diese Idee wird zur Grundlage Ihrer Show, die sie von der Masse abhebt und anfängt, Geld zu verdienen.
   • An diesem Punkt sollten (oder sollten) Sie sich nicht viele Handlungsstränge oder Bewegungen einfallen lassen. Bringen Sie einfach die Hauptidee Ihrer Show zu Papier. Schließlich wurde Seinfeld selbst beschrieben als "Was wäre, wenn wir eine Show um nichts drehen?"
2. 2 Entdecken Sie aktuelle TV-Programme für aktuelle Trends und Möglichkeiten. Besuchen Sie das allgegenwärtige Informationsportal Deadline.com oder Variety, um sich über die aktuellen Trends in Hollywood-Fernsehserien zu informieren. Im August 2015 blitzte beispielsweise ein Artikel auf Deadline auf, in dem Kabelfernsehsender nach einer Idee suchen, eine neue einstündige Komödie zu drehen. Ist das nicht ein Hinweis auf die aktuelle Marktlage?
   • Notieren Sie die Namen von Fernsehsendungen und Studios, die ähnlichen Projekten wie Ihrem zugewiesen sind. Höchstwahrscheinlich sind sie diejenigen, die Ihre Arbeit in Zukunft erwerben möchten.
3. 3 Entscheiden Sie sich für ein Genre. Es ist das Genre, das das Konzept der von Ihnen erstellten Serie bestimmt. Es kann alles sein, von Komödie bis Detektiv. Es gibt viele Nuancen bei der Auswahl eines Genres, daher wäre es im Zweifelsfall nützlich, die Genres Ihrer Lieblingsfernsehsendungen im Internet zu durchsuchen.Arrested Development zum Beispiel ist eine „Ein-Kammer-Situationskomödie“, was bedeutet, dass es während der Dreharbeiten keine Zuschauer gab, wie in klassischen Sitcoms wie Gay Company, einer „Mehrkammer-Sitcom“. Dieser noch so kleine Unterschied ist für die Vermittlung der Idee Ihrer Sendung von großer Bedeutung, da einige Kanäle ihre eigenen Vorlieben bezüglich der von ihnen bereitgestellten Inhalte haben.
   • Das Genre bestimmt die Stimmung, den Ton und den Stil des Drehbuchs, und es muss auch einige der Erwartungen des beabsichtigten Publikums erfüllen.
   • Das Vorhandensein eines Genres sollte nicht zu einer Besessenheit von einer Art von Handlung führen. Es soll es nur einfacher machen, Ihre Idee zu verkaufen und zu kommunizieren.
4. 4 Erstellen Sie ein paar Charaktere. Ein gut geschriebener Charakter ist ein Muss für jede erfolgreiche TV-Serie. Es sind die Charaktere der Serie, die die Leute jede Woche dazu bringen, den Fernseher auf dem richtigen Kanal anzuschalten und die Handlung jeder Episode in Gang zu setzen. Versuchen Sie, 2-5 Hauptcharaktere zu entwickeln, aber nicht mehr, sonst wird es schwierig, sie zu kontrollieren. Das Limit liegt übrigens bei 7 Personen ("Community" und die meisten Dramen). Deine Charaktere müssen die folgenden Eigenschaften haben:
   • Vielseitigkeit. Charaktere müssen vielseitig sein, was einfache Beschreibungen wie "wütende Frau" oder "starker Held" beiseite fegt. Vielseitige Charaktere haben Stärken, Schwächen und Raum für Wachstum.
   • Gefüllt mit Wünschen und Ängsten. Es ist ihre Fähigkeit oder Unfähigkeit, ihre Angst (Armut, Einsamkeit, Weltraum-Aliens, Spinnen usw.) zu überwinden, die in jeder Episode Konflikte entzündet und Ihnen die Ziele der Serie zeigt.
   • Aktivität. Ein guter Charakter sollte die Handlung mit seinen Entscheidungen vorantreiben. Sie machen Fehler, versuchen alles zu reparieren, gehen auf Partys und so weiter und so weiter, weil sie es wollen und nicht weil der Drehbuchautor es von ihnen verlangt.
5. 5 Sie müssen verstehen, was eine großartige Idee marktfähig macht. Der Executive Director of Development ist damit beschäftigt, vielversprechende Ideen an einer Vielzahl von Checkpoints zu genehmigen. Die besten Ideen (oder zumindest die ausgewählten) haben einiges gemeinsam:
   • Originalität. Wurde das schon gezeigt? Ist diese Idee mit etwas anderem ähnlich, und wenn ja, ist sie anders genug, um nicht zweitrangig zu sein?
   • Geschätzte Kosten. Nur wenige Studios sind bereit, Hunderte Millionen Dollar für einen unerfahrenen Drehbuchautor oder Regisseur zu riskieren. Wenn Sie gerade erst angefangen haben, im Fernsehen zu arbeiten, wird es für Sie ziemlich schwierig sein, ein umfangreiches Projekt wie The Walking Dead zu verkaufen, das ein hohes finanzielles Risiko birgt.
   • Skript-/Pilotversion. Dazu gehört das Schreiben eines literarischen Drehbuchs, eines Regiedrehbuchs oder eines kurzen Storyboards. Ihre Idee hat Ihnen vielleicht eine einzigartige Chance gegeben, aber damit die Serie gedreht werden kann, müssen Sie sich noch anstrengen.

Methode 2 von 3: Ein literarisches Skript schreiben

1. 1 Überlege dir einen Namen. Es sollte leicht zu merken und einprägsam sein. Die meisten Titel der Serie basieren auf einer Art Wortspiel, und die Verwendung eines gut etablierten Sprachmusters stellt sicher, dass Ihre Show allgemein anerkannt wird. Die Handlung von Mad Men zum Beispiel basiert auf einer Werbeagentur und Arbeitern, deren Leben außer Kontrolle gerät. Bei der Community hingegen geht es um die Bildung von Community Colleges und um eine eng verbundene Gruppe von Menschen. Unterschätzen Sie nicht die Bedeutung eines guten Namens.
2. 2 Schreiben Sie eine interessante Logline. Eine Logline besteht aus ein oder zwei Sätzen über Ihre Show, die den Produzenten eine Idee geben sollen. Diese Beschreibung erklärt normalerweise den Hauptpunkt der Show und / oder spricht über die Hauptfiguren. Wenn Ihr Konzept nicht in der Beschreibung zusammengefasst werden kann, ist eine solche Idee möglicherweise nicht relevant. Die Logzeile sollte eine Beschreibung der Ereignisse der Serie mit der obligatorischen Angabe der darin enthaltenen fetten Handlungsumzüge und Räumlichkeiten enthalten.
   • Zurück in die Zukunft. Ein Gymnasiast gerät aus Versehen in die Vergangenheit, wo er durch seine Taten das Treffen seiner Eltern und seine eigene Geburt stört!
   • Kiefer. Der Polizeisheriff versucht trotz seiner Angst vor dem Meer, die Stadt vor dem Angriff eines Killerhais zu schützen. Unterdessen weigert sich der gierige Bürgermeister der Stadt, zuzugeben, dass es ein Problem am Strand gibt, was die ohnehin beklagenswerte Situation noch komplizierter macht.
   • Ratatouille. Die französische Ratte tut sich mit einem schrecklichen Koch zusammen, um zu beweisen, dass jeder kochen kann, aber neidische Kritiker und ein Hygieneinspektor werden alles daran setzen, sie zu stoppen.
3. 3 Schreiben Sie eine Zusammenfassung zwischen 300 und 500 Wörtern. Dies ist eine kurze, aber umfassende Beschreibung der Show. Sie können Ihrer Zusammenfassung viele stressige Momente hinzufügen, aber je kürzer die Beschreibung, desto besser. Versuchen Sie, aus Ihrer Show eine fesselnde, prägnante Beschreibung der Handlung zu extrahieren, die Sie gerne im Fernsehen sehen würden. Einige Must-Haves:
   • Einstellung.
   • Die Haupthandlung der Serie.
   • Szenarioplan (welches Ereignis beschreibt jede Episode?).
4. 4 Erstelle ein kurzes, aber detailliertes Charakterbeschreibungsblatt. Nehmen Sie ein separates Blatt und listen Sie alle Charaktere darauf auf, fügen Sie 1-2 Sätze hinzu, die jeweils ihre persönlichen Eigenschaften beschreiben. Achten Sie auf Präzision und Prägnanz. Was treibt diese Charaktere an und was macht sie besonders? Fügen Sie keine physischen Details oder die Besetzung von Schauspielern hinzu, es sei denn, sie sind für die Geschichte relevant.
5. 5 Schreiben Sie eine Zusammenfassung von 3-4 Episoden. Dies sollte eine kurze (1-2 Absätze) Beschreibung mehrerer Episoden sein. Sie müssen den Leuten die Möglichkeit geben, zu sehen, wie sich die Handlung in der Show entwickelt, wie die Episoden aussehen werden und welches Budget und welche Besetzung dafür erforderlich sind. Wenn du Drama schreibst, solltest du 400-500 Wörter pro Episode und ungefähr 200-300 Wörter für 30-minütige Shows anstreben.
   • Wenn Sie für eine Reihe von Dokumentarfilmen werben, sollten Sie unbedingt ein kurzes Video zum Thema oder den beteiligten Personen machen. Dies wird den Produzenten helfen, das Potenzial des Projekts zu erkennen. Sie können auch mögliche Handlungsstränge im Leben dieser Menschen skizzieren.
6. 6 Mischen eines literarischen Drehbuchs. Die endgültige Version des Dokuments sollte 3 bis 10 Seiten Text mit einer strengen logischen Reihenfolge umfassen. Fügen Sie dem Skript eine Titelseite hinzu, die den Projektnamen, Ihren Namen und Kontaktinformationen enthält. Die Reihenfolge der Dokumente sollte wie folgt sein:
   • Name
   • Logline
   • Zusammenfassung
   • Charaktere (Bearbeiten)
   • Szenarioplan
   • Wenn Sie eine Reality-Show erstellen, stellen Sie sicher, dass sie zum Leben erweckt werden kann. Geben Sie im Falle einer kompetitiven Reality-Show eine detaillierte Beschreibung jedes Aspekts des Spiels an. Es ist wichtig, genau anzugeben, was tatsächlich genau beobachtet wird, die Idee sowie die wichtigsten Punkte kurz zu erzählen.
7. 7 Ziehe in Erwägung, ein Drehbuch für einen Regisseur zu schreiben. Letztlich wird es das fiktionale Drehbuch nicht auf die Fernsehbildschirme schaffen. Mit dem Drehbuch des Regisseurs können Sie sofort mit den Dreharbeiten zur ersten Folge beginnen, wenn dem Sender Ihre Idee natürlich gefällt. Trotzdem verkaufen viele Leute die Ideen selbst und schreiben dann das Drehbuch. Diese Praxis ist jedoch nur bei bereits etablierten Filmemachern üblich.
   • Sehen Sie sich Skripte für Fernsehsendungen an, die Ihren ähneln, um eine bessere Vorstellung davon zu bekommen, wie das Skript aussehen sollte.
   • Wenn Sie ein Drehbuch für eine Fernsehsendung schreiben möchten, z. B. für ein Drama, lernen Sie zuerst, wie man es richtig schreibt. Scripting-Kurse können an lokalen Community Colleges unterrichtet werden.
   • Spezielle Scripting-Software kann Ihre Arbeit erleichtern. Beliebte Optionen sind Movie Magic Screen Writer, Celtx, Writer Duets oder Final Draft.
8. 8 Gemäß der Gesetzgebung der Russischen Föderation erfordert der Urheberrechtsschutz keine Registrierung eines Werkes oder die Einhaltung anderer Formalitäten.
   • Der Autor kann jedoch spezielle Internetdienste nutzen, um sein Urheberrecht zu schützen.

Methode 3 von 3: Reichen Sie Ihre TV-Show-Idee ein

1. 1 Fügen Sie Ihr Material der öffentlichen elektronischen Geschäftsdatenbank hinzu. Die Nutzung dieser Sites kostet Geld, aber im Gegenzug ermöglichen sie den TV-Chefs, Ihre Skripte anzuzeigen. Üblicherweise wird für die Bewertung des Skripts und die Platzierung an der entsprechenden Stelle in der Bewertungsliste eine Gebühr erhoben. Aber seien Sie vorsichtig, der Großteil dieser Websites ist nicht vertrauenswürdig, also stellen Sie sicher, dass Sie sie online für Bewertungen, Bewertungen und erfolgreiche Projekte durchsuchen. Überprüfen Sie die Gültigkeit jeder eingereichten "Erfolgsgeschichte" auf der IMDB-Website.
   • Die maßgeblichste Site für das Hosten von Skripten bleibt The Blacklist, die viele Bewertungen durchlaufen hat und mehrere hochkarätige Projekte hatte.
   • Die Annahme unaufgefordert zugesandter Materialien ohne Zwischenhändler birgt die Gefahr, dass das Unternehmen des Diebstahls beschuldigt wird. Eine elektronische Bestätigung der Befragung von Unternehmen zu erhalten, die Zugang zu Ihren Ideen haben, ist ein einzigartiger Vorteil, den das Internet heute für die Entwicklung der Fernsehtechnologie bietet.
2. 2 Erstellen Sie eine Liste mit Unternehmen, die an Ihrer Idee interessiert sein könnten, und kontaktieren Sie diese online. Finden Sie Telefonnummern, E-Mail-Namen und eine Liste mit Ideen von Unternehmen, die ähnliche Fernsehsendungen wie Ihre machen. Kontaktieren Sie sie so, wie es Ihnen passt, und versuchen Sie, einen Termin zu vereinbaren, um Ihre Ideen zu besprechen. Am wichtigsten ist, dass Sie es nicht als verzweifelten Akt betrachten, sondern als den Wunsch, alles zu tun, um Ihr Skript zu verkaufen.
   • Niemand in ihrem Kopf würde NBC eine banale Horrorgeschichte vorschlagen, wenn sie an SyFy gesendet werden kann. Aus dem gleichen Grund sollten Sie kein historisches Drama an die Produktionsfirma von Greg Daniels (The Office) schicken. Überlegen Sie, mit welcher Art von Fernsehsendungen dieses oder jenes Studio beschäftigt ist, und entscheiden Sie erst dann, für wen Ihre Idee am besten geeignet ist.
   • Sammeln Sie Informationen zu Schulungen. Es sind 6-8-wöchige Programme, um Ihre Ideen im TV-Studio zu verfeinern. Das Problem ist, dass es einfach einen unerhörten Wettbewerb um einen Platz gibt.
3. 3 Lernen Sie alle kennen, die Sie können. Ein Live-Meeting ist immer noch Ihre beste Chance, Ihre Idee oder Show zu verkaufen. Trinken Sie mit Freunden einen Kaffee, nehmen Sie an einer spontanen Vorstellung teil oder finden Sie einen Job am Set. Auch wenn die Leute, die Sie treffen, Ihre Idee nicht verwirklichen können, kennen sie vielleicht jemanden, der es kann.
   • Wenn du die Chance hast, nimm einen Job als Trainee oder Assistent am Set an – wer immer du willst, um einfach in die Welt der Fernseh- und Filmbranche einzutauchen.
   • Auch wenn es nicht notwendig ist, wird es für Sie viel einfacher, Ihre Idee nach Hollywood zu verkaufen, wenn Sie selbst dort wohnen. Wenn Sie es ernst meinen, ist es vielleicht an der Zeit, nach Los Angeles zu ziehen. Aber auch in New York werden viele Fernsehserien gedreht.
4. 4 Sie müssen verstehen, dass Ihnen nur eine effektive Präsentation beim Vorstellungsgespräch helfen wird, Ihre Idee zu verkaufen. Wenn Sie das Wort erhalten, müssen Sie die Leitung des Senders überraschen. Eine Präsentation zu machen ist eine ganze Kunst, aber es hat mehr mit einem kommerziellen Vorschlag als mit einer konzeptionellen Präsentation zu tun. Ihr Ziel ist es, diese Leute für Ihre Show zu interessieren, ihr Image in ihren Köpfen zu verankern, damit sie sich das Endergebnis klar vorstellen können. Beachten Sie dazu folgende Punkte:
   • Greifen. Gehen Sie zurück zur „Was wäre wenn“-Beschreibung Ihrer Show. Was ist daran so originell, spannend, dass es sehenswert ist?
   • Publikum. An wen richtet sich die Serie? Entspricht es der aktuellen Zielgruppe des Kanals?
   • Bekanntmachung. Wenn Sie diese Show über Anzeigen verkaufen würden, welche Punkte möchten Sie hervorheben? Welche Aufnahmen erwecken die Welt der Show zum Leben?
5. 5 Denken Sie daran, Sie müssen ein Verkäufer sein, kein Schriftsteller. Warum passt Ihre Show zu ihrem Publikum? Wie ergänzt er den Rest der Serie? Warum sollten sie deine Show kaufen? Hängen Sie sich nicht daran auf, wie großartig Sie und Ihre Show sind, beweisen Sie ihnen, dass der Kauf für sie profitabel ist.
   • Um die Aufmerksamkeit Ihres Publikums zu erregen, müssen Sie wissen, welche Serie der Kanal produziert und für wen er bestimmt ist.
6. 6 Sprechen Sie schnell und energisch. Ihre Präsentation sollte nicht länger als 15 Minuten sein und so kurz wie möglich sein. Teilen Sie dem Management mit, was Ihre Show ist, setzen Sie sich mit ihrem Konzept auseinander und erklären Sie, warum sie perfekt für ihren Kanal ist. Dann danken Sie ihnen für ihre Aufmerksamkeit und versprechen Sie, alle Fragen zu beantworten.
   • Grinden Sie Ihre Präsentation im Voraus und proben Sie sie mehrmals. Es muss so makellos sein wie das Regie- und literarische Drehbuch.
   • Es schadet auch nicht, ein paar andere Ideen dabei zu haben, auch wenn Sie kein Skript dafür parat haben. Auch wenn sie Sie und Ihre Idee mögen, haben sie möglicherweise einfach keinen freien Speicherplatz.

Tipps

• Je mehr Ideen und Szenarien Sie haben, desto besser. Arbeiten Sie weiter an verschiedenen Ideen in ähnlichen Genres, damit Sie ihnen bei der Präsentation eine Reihe von Ideen anbieten können.
• Machen Sie Marktforschung und entwickeln Sie eine originelle Idee. Sie werden nicht von einer Idee akzeptiert, die bereits in Filmen, Büchern oder anderen Fernsehsendungen verwendet wurde.

Warnungen

• Die Registrierung einer elektronischen Kopie hilft, den Diebstahl Ihrer Ideen zu verhindern.