Inhalt

• Schritte
• Methode 1 von 1: Erstellen Sie Ihre eigene Fantasy-Geschichte
• Tipps
• Warnungen
• Was brauchst du

Du fühlst dich inspiriert von The Legends of King Arthur, Tristan and Isolde und anderen Epen und möchtest deine eigene Fantasy-Geschichte schreiben?

Schritte

Methode 1 von 1: Erstellen Sie Ihre eigene Fantasy-Geschichte

1. 1 Wählen Sie aus, von welcher Person Sie erzählen möchten. In der Regel ermöglichen es dir Geschichten aus der ersten Person, mehr von den Erfahrungen der Charaktere zu zeigen, während die am häufigsten vorkommende dritte Person es einfacher macht, einer großen Anzahl von Charakteren zu folgen. Es gibt auch Second-Person-Geschichten, was nicht üblich ist, da die Geschichte so erzählt wird, als würde sie dem Leser passieren. Überlegen Sie sich die Vor- und Nachteile jedes einzelnen, bevor Sie eine Wahl treffen.
2. 2 Überlegen Sie, wo die Veranstaltungen stattfinden. In welcher Welt spielt sich die Handlung ab? Wie groß ist es? Wo ist die Zivilisation?
   • Machen Sie Ihre Welt logisch, aber nicht zu logisch. Sie möchten Ihre Welt realistisch gestalten, aber nicht dieselbe.Denken Sie an unsere Welt; Menschen sind gleich, aber sie haben unterschiedliche Kulturen, Überzeugungen, Meinungen usw. Reflektiere dies in der Welt, die du erschaffst. Wie kann man verschiedene Kulturen und Völker logisch verbinden? Wenn Ihre Welt zum Beispiel auf dem alten Skandinavien basiert und die Stadt als technisch-futuristisch beschrieben wird, dann brauchen Sie dafür einen guten Grund, sonst wird Ihre Welt unlogisch.
   • Zeichne eine Karte deiner imaginären Welt. Haben Sie keine Angst, es so zu ändern, wie es Ihnen gefällt (aber vergessen Sie nicht die Logik). In vielerlei Hinsicht ist die Karte das Rückgrat Ihrer Geschichte. Es ist bekannt, dass es die Karte war, die Robert Louis Stevenson zum Schreiben von The Mysterious Island inspirierte.
   • Erstellen Sie eine Geschichte für Ihre Welt.
     1. Beginnen Sie mit der Karte.
     2. Zeichne Punkte, um zukünftige Zivilisationen darzustellen.
     3. Stellen Sie sich zum Beispiel den Unterschied zwischen zwei Ländern vor, die sich ständig über bestimmte Grenzen hinweg im Krieg befinden, und geben Sie ihnen Merkmale. Denken Sie an die Stereotypen, die Menschen aus verschiedenen Ländern unserer Welt innewohnen, die von kleinen Streitigkeiten über Land bis hin zu Nichthilfe eines Verbündeten in einer entscheidenden Schlacht gebildet werden.
3. 3 Lebewesen und Völker. Sammle Fantasy-Kreaturen (Elfen, Gnome, Kobolde, Drachen usw.) auf. Ändern Sie sie und geben Sie ihnen Ihre eigenen besonderen, einzigartigen Eigenschaften. Kommen Sie mit Ihren eigenen Leuten. Geben Sie ihnen allen etwas von der wahren Geschichte (die Karte kann Ihnen dabei wieder helfen, und Sie können die Zeitleiste verwenden). Sie sollten so geschrieben sein, dass sie Ihre Welt vertiefen und bereichern. Beschreiben Sie Kultur, Religion, Götter und Weltanschauungen, um zu zeigen, warum Menschen so oder so handeln, oder um ihren Urlaub zu erklären. Gib jeder Gattung eine spezifische Stärke und Schwäche und erkläre, warum du sie geschaffen hast. Nationen erscheinen aus einem bestimmten Grund; wie und warum wurden sie erschaffen (sind sie von Göttern erschaffen worden, erschienen als Ergebnis der Evolution oder waren sie das Ergebnis eines Experiments eines anderen Volkes ...)?
4. 4 Erfinden Sie komplexe, tiefgründige, facettenreiche und einprägsame Charaktere. Betrachten Sie diese Fragen. Was hat die Hauptfigur dazu gebracht, das Abenteuer zu suchen? Was will er oder sie? Was lernt er oder sie auf Reisen? Warum ist der Bösewicht gegen den Helden? Wen trifft der Held auf seiner Reise? Wie werden sie ihm oder ihr helfen oder sie behindern? Wieso den?
   • Sie können Ihren Helden zu einem jungen Mann oder einem Mädchen machen, ein Schwert schwingen oder Kreuzworträtsel lösen, und einen Rivalen - einen bösen Lord, der die Welt regieren will, ihm aber Tiefe und etwas anderes verleiht, das ihn von anderen schneidigen Helden unterscheidet und böse Meister des Denkens. Je weniger Klischees, desto besser.
   • Geben Sie so vielen Charakteren wie möglich eine reiche Hintergrundgeschichte (insbesondere Protagonisten und Schurken). Auch wenn dies in deiner Geschichte keine große Rolle spielt, kann es dir helfen, sie zu verstehen und die richtigen Entscheidungen für sie zu treffen.
   • Gib deinem Hauptcharakter einen Anreiz zum Kämpfen. Ob es darum geht, einen geliebten Menschen zu retten, Rache für ein unverzeihliches Verbrechen zu suchen, vor jemandem oder etwas davonzulaufen oder etwas Schlimmes zu verhindern, erkläre, was passiert, wenn der Held versagt.
5. 5 Fragen Sie sich, was ist das Thema Ihrer gesamten Geschichte? Ein klares Verständnis davon macht es einfacher, die Geschichte zu leiten und weniger wahrscheinlich vom Thema abzuweichen.
6. 6 Platzieren Sie Hindernisse vor dem Helden und sehen Sie, wie er sie überwindet. Lass ihn auch mit Verzweiflung und Leiden kämpfen.
   • Manchmal kann sich herausstellen, dass der Held ein tragisches Schicksal hat. Es kann schmerzhaft sein, aber eine gute Tragödie tut immer weh. Und denken Sie daran, dass Kämpfen und Konflikte gut sind. Tragische Geschichten bleiben besser in Erinnerung.
   • Wenn Sie immer noch möchten, dass der Held überlebt, finden Sie einen Weg, dies zu tun. Vielleicht rettet eine würdige Nebenfigur, die der Held zuvor in der Arbeit gerettet hat, ihn wiederum vor einem Gefühl der Dankbarkeit. Vielleicht hat der Held ein Objekt aufbewahrt, das ihm zu Beginn der Geschichte von einem Freund gespendet wurde (Tschechows Waffe), das ihn retten wird.Oder er wird den egoistischen Antihelden davon überzeugen, dass er die einzige Hoffnung für diesen ist, das zu bekommen, was er will, und damit gerettet zu werden. Aber kommen Sie auf keinen Fall mit unerwarteten Ergebnissen. Wenn nichts in der Geschichte den Helden retten kann, lass ihn sterben. Wenn Sie nach dem Tod des ersten einen weiteren Helden brauchen, könnte vielleicht sein Freund diese Rolle übernehmen.

Tipps

• Man kann immer eine Fortsetzung schreiben, also überstürzen Sie die Dinge im Buch nicht, aber zwingen Sie die Handlung auch nicht zu langsam zu entwickeln, sonst wird die Geschichte langweilig.
• Denken Sie daran, dass Sie die obigen Tipps nicht in der Reihenfolge befolgen müssen, in der sie geschrieben wurden. Wenn Sie zuerst die Charaktere und erst dann die Einstellung entwickeln möchten, dann ist es so.
• Lassen Sie Ihre Charaktere sich langsam, allmählich und unmerklich entfalten. Manchmal ist es sogar besser, wenn sie nicht verstehen, dass sie sich verändern. Änderungen können je nach Story einfach oder komplex sein. Aber zwinge die Charaktere nicht dazu, im ersten Teil gleich zu sein, dann reinkarniere und ändere dich vollständig, denn du bekommst zwei Charaktere. Auch wenn die Verwandlung des Helden sehr schmerzhaft ist, denken Sie darüber nach, damit diese Veränderungen nicht aus dem Nichts kommen.
• Interessante Nebencharaktere können deine Geschichte bereichern, aber pass auf, dass sie nicht aus dem Ruder laufen. Sie sind zweitrangig, lassen Sie sie nicht im Mittelpunkt stehen.
  • Nebencharaktere können und sollen an der Offenlegung und Entwicklung des Charakters des Protagonisten teilhaben. Welche unterschiedlichen Seiten zeigen sie?
  • Aber wenn sie gut genug gestaltet sind, können sie ihrer eigenen Geschichte würdig sein, wenn auch nicht der Fantasie; siehe Rosencrantz und Guildenstern sind tot.
• Fügen Sie die inneren Erfahrungen von Charakteren hinzu, die dem Thema Ihrer Geschichte nahe stehen, und machen Sie Ihre Geschichte noch interessanter. Spannende Themen sind zum Beispiel die Verwandlung eines Teenagers in einen Erwachsenen, der Fall eines Helden, Vergeltung, Erlösung, sich selbst überwinden, Anerkennung suchen, ein besserer Mensch werden und Vorurteile überwinden. Es gibt viele Möglichkeiten, einen Charakter zu entwickeln.
• Einer der wichtigsten Aspekte eines epischen Werkes ist die große Anzahl von Ereignissen. Niemand will eine Geschichte lesen, in der nichts passiert. Sei es Abenteuersuche, Krieg, politische Intrigen, Monster bekämpfen, mythische Orte, Racheversuche (alter Trick, aber er funktioniert!), Schatzsuche, was auch immer, aber etwas muss passieren. Je mehr Ereignisse in Ihrer Geschichte enthalten sind, desto faszinierter und interessierter werden Ihre Leser darüber nachdenken, wie Sie alles miteinander verbinden können.
• Du musst deine Geschichte nicht chronologisch schreiben. Wenn Sie eine großartige Idee für eine Mid-Book-Szene haben und noch am Anfang schreiben, machen Sie es und beschreiben Sie die Mid-Scene-Szene. Sie können es hinzufügen, wenn Sie zu diesem Teil gelangen.
• Lassen Sie sich von berühmten Werken inspirieren, aber kopieren Sie sie nicht. Je origineller Sie schreiben können, desto besser.
• Versuchen Sie, wenn möglich, Ihren eigenen Geschmack hinzuzufügen. Tolkien fügte Sprachen hinzu, die er erfunden hatte. Andere erfolgreiche Techniken können beispielsweise Gedichte, Zeichnungen, Schreibstile, Mythen und dergleichen sein. Alles, was Sie genießen können!
• Versuche aus der Perspektive deines Protagonisten zu denken und achte darauf, wie sich die Dinge auf jeden, dem er begegnet, widerspiegeln. Dies wird Ihnen helfen zu zeigen, wie sich die Umgebung der Hauptfigur im Gegensatz zu den Nebenfiguren verändert.

Warnungen

• Kopieren Sie keine anderen Autoren. Sie könnten Sie inspirieren, aber plagiieren Sie nicht.
• Planen Sie im Voraus, aber nicht zu weit, oder konzentrieren Sie sich darauf, weiterzumachen, anstatt jetzt zu schreiben.
• Es ist sehr leicht, die Geschichte zu vergessen und sich auf die Welt zu konzentrieren, die Sie als solche erschaffen.

Was brauchst du

• Papier und Bleistift / Kugelschreiber oder Computer sind etwas, um Ihre Geschichte und Ideen aufzuschreiben.
• Gute Vorstellung