Inhalt

• Schritte
• Tipps
• Warnungen
• Was brauchst du

Ölmalerei ist eine großartige Möglichkeit, auf Leinwand zu malen. Klassische Gemälde wie Mona Lisa wurden in Öl gemalt, zusammen mit wunderschönen impressionistischen Gemälden von Monet oder Van Gogh.

Schritte

1. 1 Kaufen Sie hochwertige Materialien für Ihr Ölgemälde, das Beste, was Sie sich leisten können. Wenn Sie gerade erst anfangen, können Sie viele dieser Dinge finden, indem Sie sich Geschenkkörbe ansehen, die alle oder die meisten davon enthalten, manchmal in einer hübschen Holzkiste oder auf einer Staffelei. Das Minimum, das Sie benötigen:
   • Die gespannte Leinwandgröße des Gemäldes, das Sie malen möchten. Es wäre auch eine gute Idee, ein paar kleine Planenbretter für die Praxis und Vorforschung zu besorgen. Sie können auch Planenpapier oder Leinwand verwenden, die sich auf dem Abstandshalter befindet und sich für Ölmalerei und Bildhauerei eignet. Versuchen Sie, ein kleines Brett mit den genauen Proportionen Ihrer gespannten Leinwand zu wählen, aber wenn es keines gibt, besorgen Sie sich ein großes Stück, das zu Ihrer Leinwand passt.
   • Ölfarbenpfeifen in der Hauptpalette. Wenn Sie ein Set kaufen, hat es wahrscheinlich alle Farben, die Sie am meisten benötigen. Die einfachste Palette hat Farben wie Rot, Blau, Gelb, gebrannte Siena und eine große Tube weißer Farbe. Wenn es Winsor & Newton ist, können Sie Zitronengelb, Dauerrot, Ultramarin oder französisches Ultramarin bekommen (sie sind chemisch ähnlich). . Sie können auf gebrannte Siena verzichten, aber es gibt noch andere Gründe als das Mischen. Wenn Ihre Palette diese Farbe nicht hat, verwenden Sie ein Rotbraun.
   • Kaufen Sie Öl und Verdünner. Leinöl ist ein Öl, das traditionell von Künstlern verwendet wird. Einige Künstler denken, nussig ist besser. Wenn Sie möchten, dass Ihr Gemälde schneller trocknet, wählen Sie ein Produkt wie "Liquin" von Winsor & Newton, das das Öl schneller trocknen lässt.Sie benötigen auch normales oder geruchloses Terpentin, manchmal auch Terpentin oder Testbenzin genannt. Es ist eine Flüssigkeit mit einem starken oder schwachen Aroma. Es ist ein Farbverdünner in der gegenüberliegenden Umgebung. Geruchlose Verdünner wie Weber Turpenoid oder Gamsol gelten im Allgemeinen als gesünder in der Anwendung, aber es muss immer für eine ausreichende Belüftung gesorgt werden, damit einige der Komponenten auslüften können. Die Ölfarbe selbst ist ungiftig, wie Terpentin, das keine giftigen Dämpfe freisetzt. Einige Ölfarben enthalten jedoch giftige Inhaltsstoffe wie Cadmium und Kobalt, die beim Verschlucken sehr schädlich sein können. Essen, trinken oder rauchen Sie daher niemals, während Sie Ölfarben verwenden.
   • Kaufen Sie einen Lack zum Beschichten, so etwas wie Damar für Ölgemälde. Der Lack enthält wahrscheinlich giftige Dämpfe und sollte im Freien oder in einem gut belüfteten Bereich aufgetragen werden. Ein ablösbarer Kunstlack sollte auf jeden Fall gewählt werden. Der Lack sollte hinzugefügt werden, nachdem das Ölgemälde vollständig getrocknet ist und die chemische Zusammensetzung des Gemäldes nicht ändern kann. An dieser Stelle kann ein entfernbarer Firnis aufgetragen werden, um dem Gemälde einen schönen Glanz zu verleihen und die Farbschicht zu schützen. Alle 25 bis 30 Jahre sollte der Firnis (entweder vom Künstler oder vom Besitzer des Gemäldes) mit einem Firnisentferner entfernt und neu aufgetragen werden, da Firnisse mit der Zeit vergilben und nicht dauerhaft auf dem Gemälde bleiben sollen. Deshalb werden sehr alte Ölgemälde braun. Sie brauchen oft nur eine Reinigung und einen neuen Klarlack, um hell auszusehen, als wären sie letztes Jahr lackiert worden. Sie müssen keinen Firnis kaufen, bevor das Gemälde fertig ist, da Sie ihn nicht verwenden, bis das Gemälde fertig und vollständig getrocknet ist. "Retuschieren" kann nur verwendet werden, wenn sich das Gemälde trocken anfühlt. Dadurch wird die Farbschicht nicht beschädigt, aber das Gemälde muss vollständig getrocknet sein und Sie müssen einen ganzen Monat warten, bevor Sie den Firnis verwenden. Wenn Sie das Gemälde früher verkaufen möchten, können Sie eine vorübergehende Abdeckung anbringen.
   • Bürsten kaufen. Am liebsten hart. Borstenbürsten sind weniger teuer, aber gute weiße synthetische Fasern, die ziemlich steif sind, wie Borsten, können auch eine gute Wahl sein. Einige Ölmaler verwenden auch weiche, langstielige Zobelpinsel für eine Vielzahl von Effekten. Sie können große, kleine und spärliche Pinsel verwenden, je nachdem, welche Bereiche, Formen und Objekte Sie detailliert darstellen möchten, wenn Sie detaillierten Realismus mögen. Weiche "Rigger"-Pinsel mit sehr langen feinen weichen Haaren eignen sich gut zum Darstellen von Bootsrigs, Katzenschnurrhaaren und anderen langen linearen Details. Dafür werden sehr dünne Farben verwendet, die auch zum Schreiben Ihres Namens auf ein Gemälde oder für lange, fließende Linien verwendet werden können. Ein Anfänger wird empfohlen, verschiedene Pinselsätze oder synthetische Pinsel in verschiedenen Formen und Größen auszuprobieren, um zu verstehen, welchen Stil jeder einzelne vermittelt.
   • Zum Mischen der Farbe kann ein Spachtel, Malmesser oder ein ungezacktes Buttermesser verwendet werden. Palettenmesser sind recht günstig, wenn sie aus Kunststoff bestehen. Metallisch gut, weil sie keine Flecken hinterlassen und viele Jahre halten können, wenn sie sauber gehalten werden. Malmesser gibt es in einer Vielzahl von Formen, von Schaufeln bis zu Ecken, jede mit unterschiedlichen Effekten, und Sie können sie anstelle von Pinseln verwenden.
   • Kohle- oder lila Pastellstift zum Zeichnen auf der Leinwand.
   • Die Palette wird benötigt, damit die Ölfarben während ihres Gebrauchs abgelegt werden können. Es kann eine Palette mit kleinen Löchern sein, oder Sie können mit billiger schlichter Keramik, Glas oder Melaminplatte improvisieren. Etwas, das Terpentin behindern könnte.Viele Künstler bevorzugen eine Graupalette, weil Farben auf Grau am besten reflektieren. Wenn Sie ein flaches Glasstück auf Ihrem Schreibtisch verwenden (sehr günstig, wenn Sie es von einem billigen Bilderrahmen bekommen), können Sie graues Papier darunter legen, um jederzeit eine graue, leicht zu reinigende Palette zu erhalten.
   • Zwei kleine Tassen für Öl (oder Liquin) und Verdünnungsmittel. Einige Kits werden mit einem "Doppeleimer" geliefert, damit sie an der Palette befestigt werden können. Wenn ja, hat Ihr Kit wahrscheinlich auch eine Palette.
   • Lumpen zum Bemalen. Dies kann jede Art von sauberen Lappen sein. Schwere Papierhandtücher funktionieren auch, aber der Stoff ist nach dem Waschen wiederverwendbar. Der Stoff gebrauchter Babywindeln wird, wenn er gewaschen, sogar abgenutzt und gefärbt ist, gut gehen. Papierhandtücher verschleißen schnell, daher ist es am besten, alte Kleidung zu verwenden, die weich ist wie alte T-Shirts und ähnliches. Versuchen Sie, Lappen zu verwenden, auf denen Sie Farbe verschütten können, da dies das Stoffmuster auf den bemalten Stellen zerstören kann. Verwenden Sie Lappen, die kurz davor sind, nützlich zu sein, wenn Sie sie nicht waschen und immer wieder verwenden möchten.
   • Eine Staffelei für die Arbeit, entweder eine Schreibtischstaffelei oder eine Stehstaffelei. Es muss nicht teuer sein. Die billigste "Betrachtungsstaffelei", für die jede vernünftig große Leinwand in einer bequemen Arbeitsecke ausreicht, und ihre Beine müssen sich je nach Sitzen oder Stehen auf unterschiedliche Höhen einstellen. Wenn Ihr Alter Sie nicht stört (sowie Krankheit oder Verletzung die Zeit, die Sie auf den Beinen bleiben können, einschränken), ist es viel besser, an Ihrer Staffelei zu stehen. Dadurch können Sie auch nach einigen Strichen von der Seite schauen, um zu sehen, wie das Gemälde aussieht, was zum Malen definitiv besser ist. Sie können das Gemälde auch auf einen Stuhl oder eine andere Stütze lehnen oder etwas Ähnliches improvisieren. Ein Bilderpferd ist eine Bank, an deren Ende ein Brett herausragt, das man sozusagen aufsattelt und die Leinwand in der Nut stützt.
   • Sie müssen sich für die Werkzeuge entscheiden. Dann machen Sie Skizzen, mit Bleistift oder Kohle, auf einem Skizzenbuch oder Zeichenpapier und vielleicht sogar auf gebrauchtem Papier. Sie müssen nicht archiviert werden, aber wenn Ihnen Ihre Skizzen gefallen, können Sie daraus ein Skizzenbuch erstellen und dafür einen weichen Bleistift / Stift / Marker verwenden. Dies sind nur Skizzen, um etwas zu zeichnen, etwas, das man liebt. Dein normales Skizzenbuch und deine Lieblingsmalwerkzeuge.
   • Ein staubfreier, sicherer Ort, damit Ihr Gemälde trocknen kann, an dem die Farbe auf der Leinwand nicht beschädigt wird. Die Trocknungszeiten für Ölgemälde variieren von wenigen Tagen bis zu mehreren Monaten. Einige Arten von Ölgemälden brauchen ein ganzes Jahr zum Trocknen, bevor sie lackiert werden können.
2. 2 Skizzieren Sie mit einem grauen oder schwarzen Bleistift oder Kugelschreiber ein Notan des Gemäldes in Ihrem Skizzenbuch oder auf Papier, wobei Sie den Bleistift als Grau verwenden. Wenn es ein Quadrat ist, ist es ein Quadrat. Ob es sich um ein rechteckiges oder ovales Gemälde handelt, entscheiden Sie, ob es sich um ein vertikales "Porträt" oder eine horizontale "Landschaft" handelt. Machen Sie den Notan sehr klein, nur um die hellen, dunklen und mittleren Bereiche des Gemäldes zu platzieren. Sie können von der Größe einer großen Briefmarke bis zur Größe einer Visitenkarte reichen. Die Idee ist, das Gemälde im Miniaturformat zu sehen. Machen Sie mehrere Variationen, bis Sie das beste Design gefunden haben, ohne sich um die Details zu kümmern.
3. 3 Verwenden Sie Kohle oder Bleistift, um in Ihrem Skizzenbuch zu zeichnen. Es kann sehr detailliert und sorgfältig schattiert sein oder einfach, um Ihnen Schatten und Lichter zu zeigen. Es hängt zum Teil davon ab, wie detailliert und realistisch das Gemälde sein soll. Ein freierer Malstil kann eine skizzenhaftere Skizze haben, sollte aber immer noch eine mit mehr "weißen, mittleren und schwarzen" Farbtönen haben, damit Sie erkennen können, wo es mindestens fünf Bedeutungen gibt - weiße Akzente, hell, mittel, dunkel, schwarz Akzente. Einige Künstler verwenden, um keine reinen Schwarz-Weiß-Farben zu verwenden, einfach "hell, mittelhell, mittel, mitteldunkel, dunkel" für fünf Ansichten. Es kommt auf den gewünschten Effekt an. Wenn Ihnen die Skizze nicht gefällt, probieren Sie verschiedene Versionen aus, bis Sie das bekommen, was Ihnen gefällt.
   • Achten Sie in Ihrer Skizze darauf, dass das Licht, das auf eine Person, ein Objekt oder ein Landschaftselement trifft, in die gleiche Richtung weist. Achte darauf, woher die Schatten kommen. Sie sollten alle in die gleiche Richtung gehen und kürzer sein, wenn die Sonne oder das Licht hoch steht, und größer, wenn die Sonne (oder die Lampe, von der das Licht kommt) tief steht. Die Beleuchtungsrichtung lässt alle Objekte dreidimensionaler erscheinen. Zeichnen Sie die Schattenformen sorgfältig und die meisten Ihrer Motive sehen an dieser Stelle dreidimensional aus. Das ist gut für Impressionismus oder Realismus.
   • Wenn Sie abstrahieren möchten, skizzieren Sie mit einem Bleistift und entscheiden Sie, wo Sie bestimmte Effekte wie Spritzer oder eine starke Textur von Strichen wünschen. Oder Sie können den Skizzierschritt auf Papier überspringen und zum nächsten übergehen.
   • Zeichnen Sie das Objekt auf eine Plane, Planenpapier oder eine Leinwand. Verwenden Sie Holzkohle oder lila Pastellstift. Markieren Sie die genauen Proportionen der Leinwand auf dem Brett, wenn sie nicht genau die gleiche Form haben, also machen Sie es wie in den Skizzen. Machen Sie eine klare Gliederung. Sie können die Markierungen für die Augen, den Mund, alle wichtigen Formen darauf detaillieren, oder Sie können sich nur an die Grundformen und die grundlegenden Schattenformen halten. Auf jeden Fall sollte es so aussehen wie die Farben in der Skizze. Wenn Sie Fehler machen, wischen Sie den Kohle- oder Pastellstift mit einem feuchten Tuch ab, lassen Sie die Leinwand trocknen und wiederholen Sie den Vorgang. Es ist durchaus möglich, dies zu korrigieren.
4. 4 Drücken Sie etwas Farbe auf eine Palette und mischen Sie die Farben. Verteilen Sie die gelben, blauen, roten und großen weißen Pinselstriche in einiger Entfernung voneinander. Verwenden Sie zusätzlich gebrannte Siena. Lassen Sie alle anderen Farben in der Box, wenn es sich um ein Geschenkset handelt.
5. 5 Entdecken Sie die Alla Prima Farbe. Malen Sie einfach direkt auf die Skizze im Bereich jeder Farbe. Da es nicht detailliert sein muss, können Sie versuchen, eine Farbstudie mit einem Spachtel oder einem Malmesser zu malen. Wenn dir eine deiner Farbwahlen nicht gefällt, kratze den hässlichen Schmierer mit einem Spachtel ab und lege unnötige Farbe beiseite, falls du ein unordentliches Braun brauchst. Wenn Sie alle drei Grundfarben zusammenfügen, vermischen sich die Farben und so kann die gemischte Farbe getrennt und ein wenig mehr gemischt werden, um in blasse Braun- oder Dunkelbraun- und Grautöne zu gelangen. Kein Abfall mit einer einfachen Basispalette. Spielen Sie weiter mit der Farberkundung, bis Sie ein einfaches, kräftiges Gemälde genießen, das mit einem ziemlich großen Pinsel mit wenig Details gemalt wurde. Wenn nötig, machen Sie mehr als eine davon, bis Sie sich entschieden haben, welche Mischungen Sie mögen. Sie machen dieses kleine Gemälde mit Farbe direkt aus der Pfeife. Für diese Technik benötigt sie weder Verdünner noch Öl. Wenn Ihnen das Aussehen Ihres Testgemäldes gefällt, können Sie auf die gleiche Weise ein größeres Gemälde erstellen, nur mit einem Spachtel und Pfeifenfarbe mit kräftigen Strichen auf der Leinwand. Keine zusätzliche Farbe und kein zusätzlicher Anstrich. Dieser Malstil ist schnell und kraftvoll.
6. 6 Zeichnen Sie den Umriss mit einem weichen Bleistift oder einem dünnen Kohlestift. Verwenden Sie für die Landschaftsmalerei einen lila Pastellstift. Es ist eine gute Wahl, da es gut mit allen Landschaftsfarben funktioniert, ohne helle Farben wie Schwarz zu verdunkeln oder zu verfärben. Holzkohle und lila Pastellstifte lassen sich beide leicht mit einem feuchten Tuch oder Lappen korrigieren, also machen Sie sich keine Sorgen über Änderungen an Ihrer Skizze! Zeichnen Sie, und wenn Sie es falsch machen, wischen Sie es ab und versuchen Sie es erneut.
7. 7 Bereiten Sie etwas Öl in einer Tasse und Lösungsmittel in einer anderen vor. Wischen Sie die Pinsel und das Spachtel ab. Spülen Sie den Pinsel aus, wenn Sie ihn zur Farbforschung mit einem Terpenoid verwendet haben: Einfach in Lösungsmittel tauchen und mit einem Lappen abwischen.
8. 8 Tragen Sie eine kleine Menge gebrannte Siena auf Ihre Palette auf. Oder, wenn die Tricolor-Mischung kein Weiß oder viel Weiß enthält, verwenden Sie eine dünne Schicht Braun. Tauchen Sie den Pinsel in Lösungsmittel, Terpentin / Terpenoid / Sansodor (die Marke Winsor & Newton ist besonders gut). Tauchen Sie einen nassen Pinsel in eine kleine Menge Farbe, bis Sie eine sehr dünne, transparente Farbe haben. Das ist leicht. Verwenden Sie etwas mehr Farbe, machen Sie mittelhelle und durchgehend dunkle Bereiche mit gebrannter Siena und verdünnen Sie sie immer noch, bis sie die Textur der Tinte werden. Auch dunkle Bereiche sollten eine ordentliche Menge an Farbe haben. Je dünner Sie verwenden, desto schneller trocknet diese transparente gebrannte Sienaschicht.
   • Beeindruckend! Ein transparentes Gemälde in gebrannter Siena sieht in diesem Stadium normalerweise ziemlich cool aus. Es ist immer noch einfach, es zu ändern, wenn Ihre Farbe zu dunkel oder zu hell ist. Nehmen Sie einen Lappen und wischen Sie den Teil der Farbe ab, der Ihnen nicht gefällt, und wiederholen Sie den Vorgang mit der gewünschten Farbe. Oder löschen Sie alles und formen Sie es um. Meinst du, Ölmalerei sollte perfekt sein? Nein, hier ist alles sehr einfach zu reparieren und zu ändern. Diese Phase trocknet ziemlich schnell aus, von wenigen Minuten bis zu einer halben Stunde. Die feinsten Details können sich trocken anfühlen, wenn Sie die andere Ecke fertig haben. Es ist nur erforderlich, dass sich die Farbe trocken anfühlt.
9. 9 Denken Sie an die Regel "Öl am Hang". Die erste Schicht, die Sie auftragen, kann sehr flüssig sein, fast ein Terpentin und sehr wenig Öl. Nur ein wenig Öl in die Farbe und es sieht anders aus. Es kann fast wie Papier mit einer dünnen Aquarellschicht aussehen. Sie können eine Reihe von Waschungen in verschiedenen Farben durchführen, wenn Sie Spaß haben möchten, indem Sie eine Schicht "Wash" auftragen. Der nächste Anstrich ist alla prima oder wie bei der Farbstudie direkt aus der Tube. Es ist eine Art mittlere Fettschicht, nicht zu fett und nicht zu schwach. Danach, insbesondere nach dem Öl oder Liquin, das Sie der Farbe hinzugefügt haben, wird die Struktur dicker. Ölneigungsproblem - Die Ölschicht braucht am längsten zum Trocknen, daher sollte sich darunter eine schnell trocknende Farbe befinden. Andernfalls trocknet die Außenseite aus und eine geschlossene, weiche, nicht trockene Schicht verbleibt im Inneren.
   • Im schlimmsten Fall kann ein Gemälde mit einer Neigung an einem heißen Tag von der Leinwand rutschen und die Farbmischung verlieren.
   • Verwenden Sie niemals Ölpastelle unter Ölfarbe, da ihre Ölformel Mineralöl enthält, das nie austrocknet. Wenn Sie möchten, können Sie die letzte Schicht Ihres Ölgemäldes mit Ölpastellkreiden versehen, wenn es sich trocken anfühlt.
10. 10 Blockieren Sie die Farben für die Hauptbereiche und fügen Sie dann etwas mehr Farbe hinzu, um die Details heller oder dunkler, röter, gelber oder blauer zu machen. Mischen Sie die Hälfte der Farben auf der Palette, die Hälfte auf der Leinwand. Beginnen Sie mit den Hauptrichtungen von Licht und Schatten mit den richtigen allgemeinen Farben und fügen Sie dann Farbe hinzu, um sie zu ändern. Langsam schattieren und vorsichtig mischen. Wo die Farbe glatt sein soll, bürsten Sie nicht zu viel. Tragen Sie viele Striche dort auf, wo Sie eine starke Textur wünschen, wie in der impressionistischen Malerei, oder verwenden Sie ein Messer, um Striche zu erstellen, um kräftige Texturen zu erzielen. Durch den Kontrast von glatten und kräftigen Texturen, so dass einige Teile des Gemäldes nach oben steigen, hilft die dicke Überdruckstruktur, dass alle Teile sehr sorgfältig und schnell bemalt werden. Daher wird die Menge der "alla prima"-Textur, die Sie angewendet haben, geändert. Mischen Sie etwas Öl in die Farbe, wenn Sie dünne und polierte Striche auftragen möchten, um die Textur glatt zu halten. Solange es noch nass ist, können Sie mehr Öl oder mehr Farbe mischen, um diese Schicht dicker oder dünner zu machen. Wenn es jedoch zu trocknen beginnt oder sich festzieht, fügen Sie nichts anderes hinzu, das kein Fett enthält.
    • Wenn Sie keinen hässlichen Spezialeffekt wie bei einem Zombie-Gesicht machen möchten, tragen Sie eine dicke Schicht Fett auf den Pinsel auf, lassen Sie ihn dann unsachgemäß trocknen und reißen Sie dann ein Stück ab, damit die Haut der Farbe herunterhängt, und ein Klumpen bräunlich-roter Ölfarbe ist in der Luft und trocken, und vielleicht erstarrte er in Form von Tropfen. Fast jeder Fehler kann zu einem besonderen Effekt werden, wenn man weiß, wie er funktioniert.
11. 11 Ölfarben bleiben tagelang nass! Das bedeutet, dass Sie den ganzen Tag malen, mit ihnen herumalbern, ins Bett gehen, eine leere Schachtel auf die Palette stellen können, damit Ihre Katze nicht darüber läuft, und morgen von vorne beginnen und Anpassungen vornehmen können, während das Gemälde nass ist. Sie können mit einem Palettenmesser ganze Bereiche abkratzen, bevor sie trocknen und von vorne beginnen. Die langsame Trocknungszeit der Ölfarbe ermöglicht es Ihnen, viele Änderungen vorzunehmen, bevor Sie sich für die endgültige Version entscheiden und die Farbe erst dann trocknen lassen.
12. 12 Lassen Sie das Gemälde trocknen. Dies dauert mindestens zwei Wochen, wenn Sie Liquin nicht als Basis verwendet haben. Liquin trocknet schneller als Tubenfarben, also verwende zumindest etwas davon in der Farbe, damit es gut haftet. Das ist kein Fett, sondern Öl direkt aus der Tube. Sie können auch Alkydöle mit Alkyden (die Hauptbestandteile in Liquin Media) direkt in die Tubenfarbe geben. In diesem Fall kann das Gemälde je nach Dicke der Farbe nur wenige Tage bis zu einer Woche trocknen.
13. 13 Eine der traditionellen Techniken der alten Meister besteht darin, sich nicht zu sehr auf die Textur des Pinsels zu verlassen. Beginnen Sie wie hier beschrieben mit leicht gebrannter Siena mit Tubenfarbe und schrubben Sie sie gründlich, um realistisches Schwarzweiß mit allen Details Ihres Motivs zu erstellen, einfach mit Elfenbeinschwarzer Farbe und Titanweiß. Lassen Sie diese "Grisaille" oder "Tote Schicht" vollständig trocknen. Es wird wie ein Schwarz-Weiß-Foto aussehen, sehr detailliert. Mischen Sie danach das Öl mit allen Ihren Farben, verwenden Sie sie in einer sehr dünnen Schicht und beginnen Sie, sie auf die Grisaille-Schicht aufzutragen. Das Bedecken des Schwarz-Weiß-Gemäldes mit verschiedenen transparenten Farben lässt das Licht innerhalb der getrockneten Schichten hin und her fließen und verleiht dem Gemälde eine einzigartige Lichtreichweite. Nur der langsame, geschichtete Einsatz von Buntstiften kommt diesem Effekt nahe. Dies ist eines der Dinge, für die die Ölmalerei berühmt ist.
    • Du kannst diese Methode ausprobieren, wenn du lange warten musst, bis eine Schicht getrocknet ist, bevor du die nächste machst. Aber wenn Sie nicht so lange warten möchten, lassen Sie die Grisaille einfach trocknen, fügen Sie etwas Öl hinzu, malen Sie in den richtigen Farben und tragen Sie eine letzte Schicht Lasur auf, wenn die Farbe getrocknet ist. Sie können sowohl komplexe als auch einfache Ölgemäldeoptionen verwenden.
14. 14 Wenn Sie mit Ihrer Malsitzung fertig sind, reinigen Sie die Pinsel, indem Sie sie in Lösungsmittel tauchen und dann mit einem Lappen die Farbe aus ihnen herausdrücken. Wiederholen Sie dies mehrmals, bis fast die gesamte Farbe auf dem Lappen ist, sonst wird mehr Lösungsmittel benötigt. Halten Sie Lappen und Verbrauchsmaterialien von offenen Flammen / Stromkreisen / Heizungen / die einen Brand verursachen könnten, fern. Lege sie in ein Metallgefäß, falls du eines zur Hand hast. Wenn Sie die ausgewrungene Palette im Kühlschrank aufbewahren, wird der Trocknungsprozess verlangsamt und Sie können die ausgepresste Farbe länger verwenden. Aber lass es von niemandem essen!
15. 15 Bewahren Sie nasse Gemälde möglichst an einem sicheren, staubfreien, dunklen und kühlen Ort auf. Sie können einen vertikalen Trockner in einem Schrank nach Ihrem eigenen Design herstellen, in dem Sie die Stifte einige Dutzend Zentimeter voneinander entfernt platzieren, damit Sie sich über das Bild lehnen können. Wenn Sie viele Ölbilder malen, eignet sich eher eine Garage zum Trocknen.Da Sie dünnere Dämpfe erzeugen, ist es eine gute Idee, eine Garage und andere Bereiche zu verwenden, in denen sich die Menschen nicht viel aufhalten oder eine sehr gute Belüftung haben. Wenn Sie diese Materialien in vertikalen Schlitzen aufbewahren, wird die Staubmenge verringert, die beim Trocknen auf die Gemälde selbst fällt. Staub sammelt sich am oberen Ende an, nicht auf den Gemälden selbst.
16. 16 Auf der Leinwand "Galerie", die eine Tiefe von 3,8 cm hat, lohnt es sich nicht, in Öl zu malen. Malen Sie einfach die Seiten, oder wickeln Sie das Gemälde ein / malen Sie schwarz / machen Sie etwas Spaß damit. Sie müssen den Rahmen nicht kaufen, an die Galerie verkaufen oder spenden. Es ist fertig zum Aufhängen, wenn es trocken und lackiert ist.
17. 17 Warten Sie mindestens einen Monat, nachdem sich das Gemälde trocken anfühlt, und verwenden Sie dann einen Ausbesserungslack, um dem Gemälde vorübergehend ein glänzendes und fertiges Aussehen zu verleihen. Manche Lacke trocknen eine matte Oberfläche, glänzende können verblassen, wenn sie lackiert werden. Warten Sie weitere elf Monate, um Dammara-Politur oder eine andere Ersatzpolitur aufzutragen, und lassen Sie sie einige Tage trocknen. Ihr Gemälde hält jetzt länger als Sie selbst.

Tipps

• Burnt Sienna ist eine gute Farbbasis zum Mischen von Tönen, die Hautfarbe vermitteln, solange es nicht zu schwarz ist und einen bläulichen Farbton wie afrikanisches Ebenholz hat. Es wird besonders gut aussehen, wenn Sie ihm ein wenig gelbes Ocker hinzufügen, das die meisten Hauttöne verraten kann, einschließlich eines kleinen erdigen. Fügen Sie etwas Rot hinzu und Sie können rotes oder bräunliches Haar bekommen.
• Ölfarbe hat eine viel dichtere Textur als normales Öl. In der Studentenversion der Farbe ist mehr Flüssigkeit vorhanden, da sie mehr Öl und weniger Pigment enthält. So hält das Malen in der Tube, wenn Sie gerne mit dünnflüssigen Farben malen, viel länger als Studentenfarbe des gleichen Volumens, da Sie dort Leinöl hinzufügen, damit die Farbe flüssig ist und Öl, damit es billig ist. Pigmente sind in professionellen Ölfarben besser, also konzentrierter. Sie können Geld sparen, indem Sie Farbe oder pastosen Mittel kaufen, wenn Sie mit einem Messer dick auftragen möchten und kein Vermögen für saubere, teure Grade-Pfeifenfarben ausgeben möchten.
• Leinsamenöl ist ein essbares Pflanzenöl, aber Leinsamenöl aus Mainstream- und Reformhäusern ist nicht zum Bemalen geeignet. Verschiedene Arten von Malölen haben spezifische Eigenschaften. Experimentieren Sie, wenn Ihnen die Umgebung gefällt.
• Lehrlingsölfarben sind sehr flüssig und können mit einer kleinen Menge Farbe große Flächen bedecken.
• Kaufen Sie keine großen Rohre, wenn Sie sie nicht benötigen.
• Wenn Sie es gewohnt sind, viel zu malen, kaufen Sie eine große Tube Ultramarin und eine superriesige Tube weißer Farbe. Ultramarin wird in viel höheren Mengen verwendet als andere Farben. Außer in Porträts kann auch gebrannte Siena oft verwendet werden.
• Kaufen Sie immer eine große Tube weiße Farbe, da Sie diese am häufigsten verwenden und mischen. Wenn dies ein Mini-Kit ist, bei dem alle Rohre die gleiche Größe haben, kaufen Sie eine zusätzliche Tube weiße Farbe.
• Wenn Sie gut genug malen und andere Leute bereit sind, echtes Geld für Ihre Bilder zu zahlen, zahlen die Leute im Allgemeinen mehr für Öl als für jede andere Textur, auch wenn sie genauso stark und schön sind. Die Menschen halten die Ölmalerei für etwas äußerst Wertvolles und Beständiges.
• Verwenden Sie nach Möglichkeit eine Staffelei.
• Bürsten nicht tränken, nicht in einer Lösungsmitteldose auftupfen. Die Haare werden dauerhaft gebogen und die Bürste zerstört. Halten Sie die Bürste kopfüber, damit sich die Bürstenhaare nicht verbiegen und in einem freien Zustand sind, ohne etwas zu berühren (dazu dient ein Federdraht, um die Bürsten auf dem Kopf aufrecht zu halten, ohne den Boden zu berühren) oder Legen Sie den Pinsel einfach flach hin, wo überschüssige Flüssigkeit austreten kann. Einige kleine Kieselsteine ​​​​oder etwas Subtileres können Ihnen dies ermöglichen.
• Wenn Sie ein preiswertes Studentenset für flüssige Farben haben, verwenden Sie preiswerte Pinsel und arbeiten Sie nach und nach.Untersuchen Sie die Textur und versuchen Sie, für die "magere" Schicht Verdünner zu verwenden, bevor Sie mit einer deckenden Farbe und dann einer Lasur mit einer subtilen transparenten Farbe streichen. Üben Sie auf Planenbrettern und Abstandshaltern, bis Sie bereit sind für teurere Leinwände und Farben, oder verwenden Sie eine flüssige Textur, um mit einem subtilen, glatten, regulären Look auf einer gespannten Leinwand zu malen. Wenn Sie die Materialien nicht als solche aufgelistet haben, verwenden Sie, was Sie haben.
• Wasserlösliche Öle sind eine weitere neue Art von Farbe. Sie werden mit wasserlöslichem Leinöl und wasserlöslichem Verdünner geliefert. Sie können auch mit klarem Wasser verdünnt werden, aber dadurch ändert sich manchmal die Farbe ein wenig oder sie trübt sie ein wenig. Verwenden Sie einen wasserlöslichen Verdünner, um die Leinwand zu waschen, und Wasser, um ein wasserlösliches Öl zu reinigen. Verwenden Sie nur wasserlösliche Medien mit wasserlöslichen Ölen.
• Alkydöle werden durch Zugabe eines Alkydharzes gemischt mit einem Ölmedium hergestellt. Sie sind so konzipiert, dass sie innerhalb von ein oder zwei Tagen schnell trocknen, nicht nach ein oder zwei Wochen. Liquin medium kann gemischt werden, um normale Ölfarbe in etwas zu verwandeln, das schneller trocknet, wie Alkydfarbe, und kann damit verwendet werden. Decken Sie die ölige Schicht nicht wie Liquin ab.
• Gips ist eine Grundierung für die Ölmalerei. Sie können eine nicht initiierte Leinwand nehmen, ein Gesso kaufen, es selbst vorbereiten und dehnen, um die gewünschten Leinwandmaße zu erhalten. Oder Sie können Gips verwenden, um Holzplatten oder Spanplatten zu bedecken, verwenden Sie ihn an der Wand, um Ölgemälde als Wandbild zu machen. Gips hat viele Verwendungsmöglichkeiten. Es ist normalerweise nicht im Starter-Kit enthalten. Es wird sowohl in Schwarz als auch in Weiß und anderen hellen Farben verkauft, wenn Sie die Leinwandfarbe zeigen möchten.
• Wenn Sie mit alla prima arbeiten, wählen Sie zur leichteren Reinigung den größten Pinsel, mit dem Sie das Gemälde vervollständigen können, und verwenden Sie nur diesen. Das erspart eine Menge Reinigungsaufwand. Gemälde, die mit einem Pinsel gemalt wurden, haben in der Regel Konsistenz in Textur und Farbe, auch wenn Sie mit demselben Pinsel unterschiedliche Texturen erstellen.

Warnungen

• Nicht rauchen, Fackeln, offene Flammen oder Heizgeräte in der Nähe von öligen Farblappen, Lösungsmittelbehältern oder brennbaren Ölmaterialien verwenden.
• Gießen Sie keine klebrigen Flüssigkeiten, gebrauchte Lösungsmittel oder alte schmutzige Farbe in die Toilette. Die Flüssigkeit wird in die Umwelt freigesetzt und kann giftig sein. Schlimmer noch, es kann im trockenen Zustand an Ihren Rohrleitungen kleben und große Probleme verursachen. Wenn du bei deinen Eltern lebst, kann dir das eine Menge Ärger einbringen. Wenn Sie eine Wohnung mieten - das gleiche. Wenn Sie ein eigenes Haus haben, müssen Sie für Klempnerarbeiten aussteigen. Egal wie man es betrachtet, die Toilette ist nicht der Ort, um giftige Farbe zu entsorgen! Verwenden Sie es für organische Abfälle und verdorbene Lebensmittel.
• Sorgen Sie für ausreichende Belüftung. Wenn der Geruch des Verdünners nervt, ist er wahrscheinlich gefährlich. Geruchlose Verdünner sind etwas sicherer, aber immer noch nicht sehr gut, wenn Sie Ihre Bilder im selben Raum trocknen, in dem Sie ohne Abluftventilator schlafen. Mit Sprühfarbe gemaltes Ölgemälde ist sehr gefährlich - giftige Dämpfe können sich entzünden!
• Wenn Sie im Freien malen, achten Sie darauf, keine gebrauchten Lösungsmittel oder Farben auf das Gras zu gießen. Es kann für die Umwelt giftig sein. Recyceln Sie Ihr Verdünnungsmittel mit Wasser und bewahren Sie schmutziges Wasser in einer Flasche auf. Werfen Sie es dort weg, wo in Ihrer Stadt Giftmüll zurückgelassen werden kann. Wenn Sie nur sehr wenig Verdünner verwenden, saugen Sie es manchmal mit Papiertüchern auf und reinigen Sie es mit so wenig Flüssigkeit wie möglich, damit giftige Feststoffe versiegelt und ordnungsgemäß entsorgt werden können, anstatt viele klebrige Dinge wegzuwerfen.

Was brauchst du

• Leinöl (aus einer Kunstwerkstatt) oder Liquin oder ein anderes Medium. Wasserlösliches Leinöl bei Verwendung von wasserlöslichen Ölfarben.
• Verdünnung – Terpentin, geruchloses Testbenzin, Sansodor, Terpenoid oder wasserlösliche Verdünnung
• Ölfarbe, Minimal White Titan, Lemon Yellow, Permanent Red oder Alizarin Crimson, Ultramarin und Burnt Siena
• Staffelei (optional)
• Pinsel (optional, wenn Sie ein Malmesser ausprobieren möchten)
• Spachtel zum Mischen (kann mit einem Löffel oder Buttermesser improvisiert werden), optional Malmesser in verschiedenen Formen
• Palette / flaches Stück Glas / Einwegpapier
• Lumpen
• Bürstenwascher oder Lösungsmittelbehälter, kleiner Becher oder Doppelkelle
• Skizzenbuch plus Bleistift und Kugelschreiber, zusätzliche graue und schwarze Marker
• Planen-Leinwand oder billige Leinwandplatten für vorläufige Farbstudien und Texturtests
• Ein sicherer Ort, um nasse Gemälde wochen- oder monatelang zu trocknen. Sobald sie trocken sind, können sie geschrubbt werden
• Ablösbarer Firnis, zB Damar, zum Schlussfirnis nach einjähriger Trocknung des Gemäldes. Selbst ein Alkydgemälde sollte innerhalb eines Jahres trocknen.
• Zusätzlicher Ausbesserungslack als temporäre Beschichtung. Es wird verwendet, nachdem das Gemälde nur einen Monat getrocknet ist (wenn Sie das Gemälde schneller verkaufen oder dringend an die Wand hängen möchten)