Inhalt

• Schreiten
• Methode 1 von 2: Brainstorming über Charaktere
• Methode 2 von 2: Verwenden Sie Ihre Charakterskizzen
• Tipps

Charakterskizzen sind Richtlinien, Erkundungen und sogar Kurzgeschichten, die für Autoren in jeglicher Form unerlässlich sind. Sie möchten frühzeitig einen konsistenten, realistischen Charakter entwickeln, damit Sie wissen, wie er sich in jeder Situation verhalten würde. Die besten Geschichten haben Charaktere, die die Handlungen steuern, keine Handlungen, die die Charaktere steuern, aber das ist nur möglich, wenn Sie wissen, wer Ihre Charaktere sind.

Schreiten

Methode 1 von 2: Brainstorming über Charaktere

1. Schreiben Sie zunächst 10-15 Minuten lang über Ihren Charakter. Es gibt keinen richtigen Weg, um eine Charakterskizze zu starten, da die Charaktere auf unterschiedliche Weise in Ihrem Kopf auftauchen können. Sie könnten zuerst ihre physische Erscheinung sehen, Sie könnten sich einen Beruf oder Charaktertyp vorstellen, den Sie verwenden möchten, oder Sie könnten sich entscheiden, einen Charakter auf jemanden zu stützen, den Sie kennen. Wenn Sie Charaktere entwerfen, müssen Sie etwas Zeit einplanen, um Ihrer Fantasie freien Lauf zu lassen, Ihr erstes Bild des Charakters zu finden und von dort aus fortzufahren.
   • Sie sind an keine dieser ersten Skizzen gebunden. Sie können sie alle einfach wegwerfen. Wie bei allen Brainstorming-Übungen ist es wichtig, zunächst nach Ideen zu suchen, die Sie lieben.
2. Bestätigen Sie die grundlegende physische Beschreibung des Charakters. Es ist viel einfacher, visuell und konkret zu denken, als abstrakte Konzepte wie "freundlich" oder "intelligent" zusammenzustellen. Die meisten Schriftsteller und alle Leser benötigen im Allgemeinen ein Bild des Charakters, auf den sie sich beziehen können. Wenn Sie künstlerisch veranlagt sind, können Sie sogar zuerst Ihren Charakter skizzieren. Selbst wenn die Beschreibung spärlich ist ("junger weißer Mann"), erfordert eine gute Charakterskizze im letzten Buch, Film oder Spiel Folgendes:
   • Alter
   • Sex
   • Länge und Gewicht
   • Allgemeiner ethnischer Hintergrund (zB: "großer, blonder skandinavischer Typ")
   • Definition der körperlichen Eigenschaften (Haare, Schönheit, Brille, typische Kleidung usw.)
3. Betrachten Sie die allgemeinen Emotionen und Gefühle Ihres Charakters. Komplexe Charaktere zeigen eine Vielzahl von Emotionen, aber fast alle Menschen und Charaktere können auf 1-2 grundlegende Emotionen vereinfacht werden. Im Allgemeinen stellt sich die Frage, wie Ihr Charakter im Leben steht: optimistisch, gierig, humorvoll, wütend, vergesslich, nachdenklich, schüchtern, kreativ, analytisch? Sie möchten eine einfache Anleitung zum Schreiben des Charakters - einen Sprungpunkt, mit dem Sie die anderen, komplexeren Emotionen erkunden können, wenn Sie mit dem Schreiben beginnen.
   • Was könnte das Sternzeichen des Charakters sein?
   • Wie geht der Charakter mit Not um?
   • Was macht den Charakter glücklich? traurig? Wütend?
4. Überlege dir einen Namen für deinen Charakter. Manchmal fällt der Name leicht. Manchmal ist dies der schwierigste Teil des Charakters, um herumzukommen. Während sich Namen während des Schreibvorgangs ändern können, können Sie beim Benennen von Zeichen verschiedene Wege einschlagen:
   • Durchsuchen Sie das Internet nach Websites für Babynamen. Die meisten dieser Websites kategorisieren die Namen auch nach ethnischer Herkunft, z. B. Japanisch, Arabisch, Französisch, Russisch, Hawaiianisch, Hindi usw.
   • Wählen Sie aussagekräftige Namen. Während dies für moderne Literatur und Film etwas aus der Mode gekommen ist, gibt es eine reiche Geschichte gut ausgewählter, bedeutungsvoller Charakternamen. Sehen Der Scarlett-Brief, oder Verhaftete Entwicklung für verschiedene humorvolle oder aufschlussreiche Namen.
5. Bestimmen Sie die Beziehung des Charakters zur Geschichte, zur Welt oder zum Hauptcharakter. Warum ist dieser Charakter für Ihr Buch oder Ihren Roman wichtig? Das Schreiben einer Charakterskizze über jemanden bedeutet im Allgemeinen, dass er oder sie für Ihre Geschichte von entscheidender Bedeutung ist, da kleinere Charaktere selten eine Charakterskizze benötigen. In welcher Beziehung stehen sie zur Hauptfigur? Wie werden sie in die Geschichte involviert? Was ist ihr Beitrag zum Roman?
   • Auch dies muss nicht behoben werden. Viele Autoren nutzen diesen Raum, um mögliche Handlungen, Konflikte oder Verwendungen des Charakters zu erörtern.
6. Entwickeln Sie Ihre eigenen Hintergrund für Charaktere. Wo sind sie aufgewachsen? Wie waren ihre Eltern? Sie werden diese Informationen vielleicht nie wieder verwenden, aber als Schriftsteller müssen Sie diese Dinge wissen, um glaubwürdige Zeichen schreiben zu können. Wenn Sie nur an ihre Kindheit denken, erfahren Sie etwas über ihren Akzent, ihre Werte, ihre Philosophie (oder deren Fehlen) usw. Wenn Sie Probleme haben, eine Hintergrundgeschichte zu erstellen, beginnen Sie mit einer einfachen Frage. Wie kam die Figur zu dem Ort, an dem sie sich befindet, als die Geschichte beginnt?
   • Denken Sie an Freunde oder Bekannte, die Ihrem Charakter ähneln. Was ist ihre Hintergrundgeschichte? Lesen Sie Biografien oder lebensechte Charakterskizzen, um sich inspirieren zu lassen.
7. Finde die übergeordnete Motivation deines Charakters. Was will dein Charakter vor allem? Was führt oder veranlasst ihn zu handeln? Dies können seine Prinzipien, Ziele, Ängste oder sein Pflichtgefühl sein. Die besten Charaktere sind kraftvoll. Das bedeutet, Schritte zu unternehmen, um das zu bekommen, was sie wollen, anstatt nur auf die Welt um sie herum zu reagieren. Dies bedeutet nicht, dass Sie keine faulen oder einfachen Charaktere haben können - The Dude from Der große Lebowski will doch nur ausruhen. Denken Sie nicht, dass der Wunsch, die Dinge gleich zu halten, ein Mangel an Wunsch ist - alle Charaktere sehnen sich nach etwas, das sie durch die Geschichte treibt.
   • Was fürchten sie?
   • Was wollen Sie?
   • Wenn Sie Ihren Charakter fragen würden: "Wo möchten Sie in fünf Jahren sein?", Was würde er sagen?
8. Füllen Sie alle anderen Details aus, die in Ihrem Kopf auftauchen. Dies wird sich je nach Ihrer Geschichte ändern. Welche kleinen Teile des Charakters machen ihn einzigartig? Wie unterscheidet er sich von anderen Charakteren und wie sind sie gleich? Diese Informationen halten möglicherweise nicht bis zum endgültigen Projekt an, helfen Ihnen jedoch dabei, einen volleren, runderen Charakter zu entwickeln. Einige Orte, an denen Sie beginnen könnten, sind:
   • Was sind ihre Lieblingsbücher, Filme und Musik?
   • Was würden sie tun, wenn sie im Lotto gewinnen würden?
   • Was war ihr Hauptfach am College?
   • Wenn sie eine Supermacht haben könnten, welche wäre das?
   • Wer ist ihr Held?
9. Erarbeiten Sie die Persönlichkeit Ihres Charakters in ein oder zwei Sätzen. Betrachten Sie dies als den Satz des Charakters. Es wird Ihre allgemeine Destillation des Charakters sein, und alles, was Ihr Charakter tut, sollte diesen Satz widerspiegeln. Wenn Sie nicht sicher sind, wie ein Charakter auf eine Situation reagieren würde, können Sie jederzeit zu dieser kompakten Beschreibung zurückkehren. Schauen Sie sich einige Beispiele aus Literatur und Fernsehen an, um Hinweise zu erhalten.
   • Ron Swanson (Parks und Rec): Ein altmodischer Libertärer, der für die Regierung arbeitet und hofft, ihn von innen heraus zu erledigen.
   • Jay Gatsby (Der große Gatsby): Ein selbst gemachter Millionär, der sein Vermögen damit verdient hat, die Liebe seines Kinderschatzes zu gewinnen, von der er besessen ist.
   • Erin Brockovich (Erin Brockovich): Eine selbstbewusste alleinerziehende Mutter, die bereit ist, für das zu kämpfen, was richtig ist, auch wenn es nicht in ihrem besten Interesse ist.

Methode 2 von 2: Verwenden Sie Ihre Charakterskizzen

1. Erkenne, dass nicht alles aus deiner Charakterskizze es in dein Projekt schafft. Letztendlich ist eine Charakterskizze nur eine Richtlinie für Ihr Schreiben. Wenn Sie die zugrunde liegenden Kräfte kennen, die Ihre Figuren geformt und geformt haben, können Sie sie in jeder Situation mit Zuversicht schreiben, ohne dem Leser alles zu erzählen.
   • So verstehen wir Menschen im wirklichen Leben - Sie kennen vielleicht Teile ihrer Hintergrundgeschichte, aber am Ende kennen Sie sie als die Summe ihrer Erfahrungen.
   • Der Leser muss nicht alles über einen Charakter wissen, um ihn zu verstehen, genauso wie wir nicht alles über unsere Freunde wissen müssen, um ihre Gesellschaft zu genießen.
2. Wenn möglich, färbe deinen Charakter durch Aktionen. Ihre Charakterskizze ist eine Liste - informativ, aber kaum aufregend. Die Aktionen sind aufregend und zeigen einen Charakter, ohne auf "Dies ist Nick, er ist ein Schriftsteller, der gerne Fußball spielt und mit seinen Freunden rumhängt" zurück. Lassen Sie stattdessen Nick Fußball spielen, vielleicht Spaß auf dem Spielfeld haben oder mit Teamkollegen sprechen wenn er dribbeln sollte.Anstatt es nur zu sagen, finden Sie einen interessanten, einzigartigen Weg, um das Innenleben Ihres Charakters zu erleichtern.
   • Denken Sie an einige meisterhafte Charaktereinführungen - Hannibal in Schweigen der Lämmer, Jung-do in Der Sohn des Waisenmeisters, Lolita in Lolita - um zu sehen, wie Taten aussagekräftiger sind als Worte.
3. Fragen Sie sich, warum sich der Charakter so verhält. Dies ist der beste Weg, um Charaktere erfolgreich von Ihrem Charakterblatt in Ihr Buch oder Ihren Film zu verschieben. Sie wissen, wie sie aussehen, wie sie sprechen und was sie tun. Um einen Charakter wirklich effektiv zu machen, muss man untersuchen, warum er so ist. Die Antwort auf diese Frage führt Sie durch jede Szene, in der Ihr Charakter erscheint, und hilft Ihnen dabei, Ihre Charakterumrisse anzupassen, während Sie neue Handlungen und Handlungsstränge schreiben.
   • Charakterskizzen können sich ändern. Während Sie schreiben, stellen Sie möglicherweise fest, dass etwas nicht stimmt, oder Sie müssen Ihren Charakter anpassen. Wenn Sie das übergeordnete "Warum" des Charakters kennen, können Sie diese Änderungen viel einfacher erkennen.
4. Schreiben Sie einen "repräsentativen Vorfall", den Ihr Charakter erlebt hat. Das klingt kompliziert, aber in Wirklichkeit haben Sie es schon hunderte Male gesehen. Ein repräsentativer Vorfall ist nur eine kurze Geschichte, um dem Leser zu zeigen, wer der Charakter ist. Oft geschieht dies kurz nach der Einführung eines Charakters und es handelt sich normalerweise um einen Rückblick. Auf diese Weise können Sie kurz auf die Erziehung des Helden eingehen, aber auch zeigen, wie der Charakter unter Druck reagiert.
   • Normalerweise hängt dieses Ereignis mit der größeren Geschichte zusammen. Zum Beispiel kann ein romantisches Buch die erste Liebe des Charakters erforschen, oder eine Action-Geschichte kann eine aktuelle Mission oder ein Ereignis präsentieren.
   • Versuchen Sie, eine Geschichte zu zeigen, die angibt, wie der Charakter auf die Ereignisse in der Geschichte reagiert.
   • Wenn es nicht klappt, stellen Sie sich Ihre Geschichte so vor, als wäre diese Person die Hauptfigur. Welche Details würde er für wichtig halten?
5. Entdecke die Stimme des Charakters. Überprüfen Sie die Charakterskizze und fragen Sie sich, wie der Charakter kommuniziert, indem Sie einen Übungsdialog schreiben. Bringen Sie ihn in ein Gespräch mit Ihrer Hauptfigur oder einer anderen Figur und konzentrieren Sie sich darauf, ihren Text einzigartig zu machen. Welchen Jargon verwenden sie? Sprechen sie mit ihren Händen? Große Schriftsteller sind in der Lage, ihre Charaktere zum Leben zu erwecken, indem sie ihren Hintergrund in ihrer Sprechweise mitschwingen lassen.
   • Wenn Sie alle Dialogmarkierungen entfernen würden ("sagte er", antwortete sie "usw.), könnten Sie sagen, wer welcher Charakter ist?
6. Verwenden Sie das erste Mal, wenn Sie einen Charakter sehen, um dessen Gesamtwirkung vorzustellen. Leser und Zuschauer werden sich immer an den ersten Eindruck eines Charakters erinnern. Dieser Eindruck sollte im weiteren Verlauf der Geschichte mit dem Verhalten des Charakters übereinstimmen. Angenommen, eine Figur ist normalerweise süß und nett. Lassen Sie sie niemanden anschreien, weil sie einen schlechten Tag hat. Wenn ein verborgenes Temperament Teil ihrer Persönlichkeit ist, könnte dies perfekt sein - aber wenn dies ein Einzelfall ist, wird es den Leser verwirren, wenn sie den Rest der Geschichte nett ist.
   • Wie würde sich ein Charakter auf einer Party oder einem Meeting präsentieren?
   • Wenn Sie diesen Charakter im wirklichen Leben treffen würden, was wäre Ihr erster Eindruck von ihnen?
7. Halten Sie die Charakterskizzen kurz und bündig, wenn Sie eine "Behandlung" zusammenstellen. Eine Behandlung ist eine kurze Übersicht über Ihr Buch, Ihren Film oder Ihre Fernsehserie, um die Geschichte zu verkaufen. Sie skizzieren die Handlung, den Ton und die Beschreibungen der Charaktere. Wenn Sie eine Behandlung schreiben, beschränken Sie Ihre Charakterskizze auf das Wesentliche. Sie möchten nicht alle skurrilen Fakten mit Produzenten oder Verlegern teilen, nur genug, um sie zu faszinieren und ihnen einen allgemeinen Überblick zu geben. Fügen Sie nur das Wesentliche sowie 1-2 kurze Details hinzu, um einen Charakter einzigartig zu machen. Beachten Sie Folgendes:
   • Name
   • Motivation
   • Beziehung zur Handlung oder zum Hauptprotagonisten
   • Details relevant für die Handlung

Tipps

• Alle Zeichen sind irgendwie von anderen Zeichen "abgeleitet". Überlegen Sie, welche zwei fiktiven Figuren die Eltern Ihrer neuen Figur sein könnten, wenn Sie nicht weiterkommen.
• Fügen Sie alles, was Sie können, in die Beschreibung ein, einschließlich Links zu Artikeln oder Musik, die dem Charakter gefallen könnten.
• Lesen Sie alte Legenden auf der Suche nach interessanten Bedeutungen von Namen.