Inhalt

• Schritte
• Methode 1 von 5: Verbessere dein Handwerk
• Methode 2 von 5: Eine Richtung wählen
• Methode 3 von 5: Bereitschaft, in die Modebranche einzusteigen
• Methode 4 von 5: Der Weg zum Erfolg
• Methode 5 von 5: Erstellen Sie ein Portfolio
• Tipps
• Warnungen

Um Modedesigner zu werden, braucht man keine spezielle Ausbildung oder Qualifikation, dennoch ist es nicht einfach, in diesem Bereich erfolgreich zu sein. Sie müssen gute Zeichen-, Näh- und Designfähigkeiten haben, gut in Mode sein und sehr hart sein. In diesem Artikel finden Sie einige Tipps für angehende Designer.

Schritte

Methode 1 von 5: Verbessere dein Handwerk

1. 1 Entwickeln Sie Ihre Fähigkeiten. Die erfolgreiche Modedesignerin verfügt über ein breites Spektrum an Fähigkeiten, darunter das Zeichnen, die Fähigkeit, Farben und Texturen zu kombinieren, die Fähigkeit, in drei Dimensionen zu denken, sowie die technischen Fähigkeiten im Zuschneiden und Nähen von Stoffen aller Art. ...
   • Wenn Sie diese Fähigkeiten noch nicht ausreichend besitzen, melden Sie sich für Kurse an oder studieren Sie selbst. Als Bekleidungsdesigner müssen Sie in jeder Situation etwas Besonderes aus komplexen Stoffen nähen können. Sie sollten mit Nähmaschinen, einschließlich Industrienähmaschinen, vertraut sein und gut mit der Hand nähen können.
   • Lernen Sie, Muster und Skizzen zu erstellen. Im Laufe Ihrer Karriere müssen Sie in der Lage sein, Ihren eigenen Stil zu entwickeln und ihn nach Ihren Wünschen neu zu gestalten. Manche Leute finden diese Fähigkeit schwierig.
   • Verstehen Sie, wie sich der Stoff bewegt, drapiert, atmet, sich während des Tragens verformt usw. Ihr fundiertes Wissen über Stoffe ist unerlässlich, um ein würdiges Outfit zu kreieren. Sie müssen auch die Arten des Materials verstehen.
   • Sammeln Sie Informationen über bestehende Designer, nicht nur, wer sie sind, sondern auch über ihre frühere Corporate Identity. Dieses Wissen wird Ihnen helfen, sich als Designer selbst zu erschaffen. Sie können einige ihrer Ideen ausleihen.
   • Lernen Sie, ein Thema und eine Bekleidungslinie zu erstellen. Entdecken Sie aktuelle Trends durch die Medien, beim Einkaufen oder besuchen Sie Modenschauen.
2. 2 Beginnen Sie in jungen Jahren mit der Entwicklung von Fähigkeiten. Seien Sie darauf vorbereitet, viel Zeit in die Verfeinerung Ihres Handwerks zu investieren. Es wäre eine gute Idee, ein Diplom und einen Abschluss in Modedesign zu machen oder spezialisierte Kurse zu belegen. Du lernst viel, knüpfst nützliche Kontakte und bekommst die Möglichkeit, dein Können vor einem kleinen Publikum zu demonstrieren (auf Kritik gefasst sein!). Also kannst du:
   • Verdiene einen Abschluss als Modedesigner. Die meisten Programme dauern 3-4 Jahre. Du lernst zu zeichnen, Farben und Kompositionen zu kombinieren, Skizzen anzufertigen und Stoffe zu drapieren.. Außerdem arbeitest du mit Profis auf ihrem Gebiet zusammen, die dir in Zukunft Mäzenatentum geben oder Feedback zu deiner Arbeit sozusagen aus erster Hand geben können .
   • Bewerben Sie sich für ein Praktikum. Wenn du denkst, dass nichts echtes Üben ersetzen kann, suche nach einem Praktikum in der Modebranche. Um sich zu bewerben, benötigen Sie ein gutes Portfolio und die Bereitschaft, bei Null anzufangen. Azubis werden oft als Handwerker eingesetzt, etwa um Kaffee zu bringen. Auch hier werden Sie mit Profis zusammenarbeiten und viele gute Verbindungen knüpfen.

Methode 2 von 5: Eine Richtung wählen

1. 1 Wählen Sie Ihr Arbeitsfeld nach Ihren Hauptinteressen. Vielleicht fängst du bei Null an, aber schon jetzt solltest du eine gute Vorstellung davon haben, welche Art von Kleidung du entwerfen möchtest. Was gefällt dir am besten: Haute Couture, Konfektion, Sport- und Freizeitkleidung, der Einstieg in den Massenmarkt oder die Wahl einer Nische wie nachhaltiger Kleidung? Jeder Punkt hat seine eigenen Vor- und Nachteile, die Sie studieren müssen, bevor Sie eine entscheidende Wahl treffen. Innerhalb jeder Sphäre gibt es Unterteilungen, die Sie ebenfalls berücksichtigen und auswählen müssen. Natürlich können Sie mit mehreren beginnen, aber es ist besser, in einem Bereich Exzellenz zu erreichen und dann zu einem anderen überzugehen. Beispielsweise:
   • Damen Freizeitmode, Damen Abendmode
   • Herren Freizeitmode, Herren Abendmode
   • Kleidung für Kinder, Kleidung für Teenager
   • Bekleidung für Sport, Fitness, Freizeit
   • Gestrickte Produkte
   • Oberbekleidung
   • Brautkleidung
   • Zubehör
   • Kostüme für Theater, Kino, Werbung oder für den Einzelhandel.
2. 2 Mäßige deinen Ehrgeiz. Denken Sie zuerst an die wahren Bedürfnisse, dann an den Ruhm. Es ist modisch, gut auszusehen, aber die Kleidung verkauft sich nicht von selbst. Wenn Sie planen, Designer zu werden, kleiden Sie nicht nur Prominente. Das sind weniger als 1% aller Menschen – damit verdient man nicht seinen Lebensunterhalt. Ja, in Zeitschriften wird über berühmte Modehäuser geschrieben, aber das ist Werbung, nicht das wirkliche Leben. Tatsächlich werden Designer am meisten von gewöhnlichen Menschen mit gewöhnlichen Figuren benötigt, die sich schön kleiden möchten.Schauen Sie daher nicht auf sie herab, sonst werden Sie nie Geld verdienen. Die Realität ist, dass du nicht für dich selbst erschaffst, sondern für andere.
3. 3 Fragen Sie Käufer, was sie wollen. Seien Sie realistisch: Wenn Sie in einem heißen Land leben, wird es Ihnen nicht leicht fallen, Winterjacken zu verkaufen. Umschauen. Was brauchen die Leute? Was wollen Sie? Wenn Sie zum Beispiel planen, eine ganze Kollektion zu entwerfen, sollten mehr "Oberteile" (Oberteile, Blusen, Hemden, Pullover) drin sein als "Unterteile", da von diesen Dingen mehr in der Garderobe eines normalen Menschen stehen als Röcke und Hosen. Oberteile und Hemden sind eine tolle Möglichkeit, deine Garderobe zu abwechslungsreich zu gestalten, während einfache, perfekt sitzende Hosen zu allen kombiniert werden können. Seien Sie einfacher und realistischer. Skurrile Skizzen sind auf dem Papier in Ordnung, aber süße Blusen und Jeans verkaufen sich besser als Abendkleider.
4. 4 Sie denken vielleicht, dass Massenartikel nicht so glamourös sind wie Luxuskleidung für die Reichen oder Abendgarderobe, aber sie werden Sie dazu bringen, die Rechnungen zu bezahlen. Wenn Sie Modelle erstellen möchten, die in Hunderten von Exemplaren veröffentlicht werden, müssen Sie von Anfang an die richtigen Entscheidungen treffen. Dies hilft, Ihre Designfähigkeiten zu entwickeln, da Sie ein perfektes Verständnis dafür haben müssen, wie das Aussehen und der Schnitt sein sollten. Erfolglose Modelle verkaufen sich nicht und Ihr Chef wird viel Geld verlieren.
5. 5 Lassen Sie sich von Ihren Mitbewerbern inspirieren. Sehen und notieren Sie, welche Stoffe sie verwenden, welche Reißverschlüsse in welcher Größe eingenäht sind, welche Stoffeigenschaften wichtig sind (Dichte, Komfort, Atmungsaktivität, Pflegeleichtigkeit), welche Farben in Ihrem Land beliebt sind. Mit dem Studium Ihrer Konkurrenten anzufangen bedeutet nicht, zu kopieren; es bedeutet zuschauen. Nachdem Sie das Beste analysiert haben, werden Sie verstehen, was eine Sache attraktiv (und später geliebt) macht. Dies sind in der Regel Bestseller-Produkte. Ihre Kunden - Ladenkäufer oder normale Leute - möchten Kleidung kaufen, die zu ihnen passt. Extravagante Sachen werden nur wenige Male im Jahr getragen. Sie sind schön, aber sie lassen dich nicht davon leben.
6. 6 Wählen Sie einige wichtige Details aus. Was sind deine Stärken? Vielleicht haben Sie ein Talent für die Herstellung von Accessoires oder Sie sind ein Genie in der Herstellung von Yogahosen. Verbinden Sie Ihre Leidenschaft mit Ihren Fähigkeiten. Vergessen Sie jedoch nicht die Marktanforderungen. Ein Modeunternehmen ist sowohl die Fähigkeit, den Markt davon zu überzeugen, dass er Ihr Design braucht, als auch die Fähigkeit zu erkennen, was auf dem Markt nachgefragt wird.

Methode 3 von 5: Bereitschaft, in die Modebranche einzusteigen

1. 1 Seien Sie ehrlich über Ihre Fähigkeiten und Ihre Persönlichkeit, bevor Sie eine Karriere als Modedesigner beginnen. Sie mögen Kleidung lieben, aber Kleidung ist nur ein Teil des Berufes. Außerdem benötigen Sie ausgezeichnete Kommunikationsfähigkeiten, die Bereitschaft zu harter Arbeit (oft 24 Stunden am Tag, 7 Tage die Woche), die Fähigkeit, Kritik anzunehmen und mit Druck umzugehen. Sie sollten offen für die Kommunikation mit einer großen Anzahl von Kunden oder Chefs sein, sich bewusst sein, dass Sie manchmal völlig allein und isoliert sein müssen (je nach Art der Geschäftstätigkeit) und auch strenge Selbstdisziplin haben.
   • Eine Karriere als Modedesigner ist das Richtige für Sie, wenn Sie Ihr Leben einer Karriere widmen möchten (das ist Ihre Berufung), Sie bereit sind, Ihre Überzeugungen zu verteidigen, Sie die wichtigsten Kriterien der Mode genau kennen und wissen wie dem Kunden zuhören, die Modebranche von innen kennen, Mode leben und atmen ...
   • Modedesigner-Karrieren sind wahrscheinlich nichts für Sie, wenn: Sie nicht wissen, wie Sie mit Stress umgehen sollen, Sie keine Höhen und Tiefen in Ihrer Karriere wollen, Sie andere Menschen brauchen, um Ihren Erfolg zu fördern, Sie Mentoring brauchen, Sie Finanzen hassen Instabilität und Sie viele Interessen im Leben.

Methode 4 von 5: Der Weg zum Erfolg

1. 1 Lernen Sie, in der Modebranche Geschäfte zu machen. Modedesigner zu sein erfordert nicht nur Talent und Kreativität, sondern auch betriebswirtschaftliche Kenntnisse und Marketinggrundlagen, um erfolgreich zu sein.Bleiben Sie über alle Veranstaltungen der Modebranche auf dem Laufenden, indem Sie regelmäßig Fachmagazine lesen. Zum Beispiel Women’s Wear Daily oder Daily News Record.
   • Die meisten Modedesignkurse beinhalten bereits Marketingkurse. In einigen Studiengängen wird Marketing umfassender behandelt, in anderen nicht besonders, daher sollten Sie im Rahmen der Kursaufgaben immer umfangreiche und gründliche Recherchen durchführen.
   • Denken Sie über das Design hinaus. Die Modebranche hat eine ganze Lieferkette und man muss die Besonderheiten jedes Jobs kennen und viele Details verstehen, um Kompromisse zu finden, Anforderungen zu erfüllen und eine Vorstellung davon zu haben, woher sie kommen. Finden Sie heraus, was Einkäufer, Merchandiser, Cutter, Technologen, Qualitätskontrolleure, Gutachter, Verkäufer, PR-Manager, Modejournalisten, Einzelhändler, Messeveranstalter, Modestylisten und viele mehr tun.
   • Seien Sie sich über Ihre Zielgruppe klar. Dies ist eine grundlegende und notwendige Fähigkeit, die niemals verloren gehen sollte. Sie müssen wissen, wie viel Geld die Käufer ausgeben, wie sie leben, welche Geschäfte sie bevorzugen, was sie mögen und was nicht. Sie müssen alle ihre Bedürfnisse kennen, und Marketingkurse werden Ihnen dabei helfen.
   • Sie müssen Ihre Konkurrenten kennen. Seien Sie sich immer bewusst, was Modedesigner in Ihrem Interessengebiet tun. Bleiben Sie zumindest bei ihnen. Kennen Sie Ihre Konkurrenten.
   • Messen sind der beste Ort, um ein tiefes Verständnis dafür zu entwickeln, wie die Modebranche funktioniert und was Ihnen hilft, Ihre Verbraucherbedürfnisse zu erfüllen und gleichzeitig wettbewerbsfähig zu bleiben.
2. 2 Suchen Sie einen Job für einen Modedesigner. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, als Designer in der Modebranche Arbeit zu finden, je nach Interessengebiet. Ihre Flexibilität und Vielseitigkeit können Ihnen in die Hände spielen, Sie werden eine gute Erfahrung machen und in Zukunft tun, was Sie wollen. Oder Sie müssen sehr beharrlich sein, wenn Sie Ihren Lebenslauf an verschiedene Organisationen senden. Wo können Sie Arbeit suchen:
   • Moderne Modehäuser und Designstudios – suchen Sie nach Praktika, schlecht bezahlten Stellen, Assistenzjobs und mehr.
   • Arbeit für Filmstudios, Theater, Kostümgeschäfte usw.
   • Online-Kleinanzeigen
   • Mundpropaganda - nutzen Sie Ihre College-Verbindungen. Verbindungen sind in der Modewelt unverzichtbar.
3. 3 Wenn Sie sich selbstständig machen, benötigen Sie finanzielle Kenntnisse. Sie mögen außergewöhnlich talentiert sein, aber Sie brauchen Unternehmergeist, um Ihre eigene Marke zu führen. Es liegt in Ihrer Verantwortung, die Rechnungen, Nummern und Rechnungen zu verstehen, die sich auf Ihrem Schreibtisch ansammeln. Natürlich können Sie einen Buchhalter beauftragen, aber Sie müssen es immer noch selbst herausfinden. Wenn Sie völlig ungelernt sind und sich nicht gerne mit Abakus beschäftigen, ist es besser, einen Job in einem der Modehäuser zu suchen, anstatt ein eigenes Geschäft zu führen.
   • Entscheiden Sie, ob Sie ein privates Unternehmen, eine Personengesellschaft, eine Kapitalgesellschaft oder etwas anderes haben. Alles hat Vor- und Nachteile, die Sie vor dem Registrierungsverfahren mit Ihrem Finanzanalysten besprechen sollten.
4. 4 Sei realistisch. Sie können alle Markttrends verfolgen, aber es hängt alles davon ab, wie Sie arbeiten und verkaufen. Haute Couture auf dem Land zu verkaufen ist sinnlos, genauso wie einem Eskimo Bikinis anzubieten. Sie müssen sich darauf konzentrieren, was für Ihre Region und Ihre Lebensbedingungen geeignet ist und was stark nachgefragt wird.
   • Schauen Sie sich Ihre Umgebung genauer an. Als kreativer Mensch muss man sich ständig in einem kreativen Umfeld aufhalten, umgeben von kreativen Menschen, von denen man sich einige der Ideen ausleihen kann. Es wird viel schwieriger für dich, alleine zu arbeiten, ohne Leute aus der Modebranche neben dir zu haben.
   • Berücksichtigen Sie die Jahreszeit, wenn Sie überlegen, welche Art von Kleidung Sie herstellen und wo Sie sie verkaufen möchten.
   • Ziehen Sie in Betracht, online zu verkaufen.Auf diese Weise können Sie Ihr Hab und Gut weltweit verkaufen und die Abhängigkeit von Ihrem Wohnort und den natürlichen Gegebenheiten minimieren. Diese Option ist besonders gut für diejenigen, die mit einem kleinen Unternehmen zufrieden sind.
   • Viele Designer streben danach, in Städten zu leben, in denen die Modeindustrie floriert. Die wichtigsten Modehauptstädte sind (in absteigender Reihenfolge):
     • London, England
     • New York, USA
     • Barcelona, ​​​​Spanien
     • Paris, Frankreich
     • Madrid, Spanien
     • Rom, Italien
     • Sao Paulo, Brasilien
     • Mailand, Italien
     • Los Angeles, USA
     • Berlin, Deutschland

Methode 5 von 5: Erstellen Sie ein Portfolio

1. 1 Sammeln Sie ein Portfolio Ihrer Arbeit. Sie brauchen es, um sich für einen Job oder ein Praktikum zu bewerben, denn Dies ist Ihre Chance, sich und Ihre Arbeit zu verkaufen. Ihr Portfolio sollte die besten Arbeiten enthalten, die Ihre Fähigkeiten und Kreativität unter Beweis stellen. Er wird alles in eine schöne Mappe packen, um seine ernsthaften Absichten zu zeigen. Nehmen Sie in Ihr Portfolio auf:
   • Handgezeichnete Skizzen und ihre Fotos
   • Computergefertigte Designs
   • Zusammenfassung
   • Seiten mit Ihrem Konzept
   • Seiten mit Stoffen und Blumen
   • Etwas anderes, das Ihre Persönlichkeit widerspiegelt.

Tipps

• Tragen Sie nach Möglichkeit immer Ihre eigene Kleidung. Dies ist die beste Werbung für Ihre Kleidung.
• Wenn Sie ein eigenes Unternehmen haben, entwerfen Sie ein gutes Logo. Es wird Ihren Stil widerspiegeln und Sie werden von Anfang an auffallen. Sie können einen Grafikdesigner mit der Gestaltung Ihres Logos beauftragen.
• Gewöhnen Sie sich an, Essen und Snacks mitzubringen. Sie können lange arbeiten, ohne Ihr Zimmer zu verlassen.
• Entscheiden Sie sich bei der Existenzgründung für einen festangestellten Rechtsanwalt, Finanz- und Marketinganalysten, den Sie nur nach Bedarf für ihre Dienste bezahlen können, ohne feste Mitarbeiter.
• Viel lesen. Finden Sie Biografien und Lebensgeschichten von Stilikonen in Ihrem Interessengebiet. Studieren Sie ihre Erfahrungen und überlegen Sie, was Sie daraus lernen können.

Warnungen

• Die Modebranche ist hart umkämpft: Sie können in dieser Branche nur erfolgreich sein, wenn Sie sich voll und ganz ihr widmen. Sie müssen auch in der Lage sein, mit Kritik umzugehen und diese anzunehmen, indem Sie konstruktive Bemerkungen und eifersüchtige Sticheleien erkennen. Aber in jedem Fall ist es die Hauptsache, an sich selbst zu glauben.
• Sobald Sie sich entschieden haben, Laufstegkleidung zu entwerfen, betreten Sie den härtesten Kreis der Modebranche. Sie müssen sich bei der Anprobe mit sehr dünnen Models auseinandersetzen, mit Sarkasmus anderer Designer und der Elite der Modebranche fertig werden und alles im Handumdrehen erledigen.
• Der Job eines Designers erfordert viel körperliche Ausdauer. Sie müssen viele Stunden arbeiten, um die Frist einzuhalten.