Inhalt

• Schritte
• Rat
• Warnung

Der Synchronsprecher trägt sowohl zu Cartoons als auch zu TV-Shows bei, macht dokumentarische Erzählungen und liest Werbespots im Fernsehen oder Radio. Wenn Sie gerne schauspielern und eine einzigartige Stimme besitzen, ist dies möglicherweise die Karriere für Sie! Dieses Feld erfordert eine Verbesserung der Fähigkeiten, eine klare Aussprache und eine Reihe von Vorsprechen. Als hart umkämpfte Branche ist es nichts für Schüchterne, Synchronsprecher zu werden. Aber mit Ausdauer, harter Arbeit und praktischen Fähigkeiten wird sich Ihr Weg zur Synchronsprecherin weit öffnen.

Schritte

Teil 1 von 3: Talententwicklung

1. 

   Übe laut vorzulesen. Lautes Vorlesen ist eine wesentliche Fähigkeit auf dem Gebiet der Sprachausgabe, insbesondere wenn Sie für einen Job das Lesen von einer Schreibmaschine oder einem Skript erfordern. Sie sollten oft Bücher, Zeitschriften oder Zeitungsartikel vorlesen, um sich daran zu gewöhnen. Nehmen Sie sich mindestens 30 Minuten am Tag Zeit, um das Lesen zu üben. Übe die Aussprache und verbessere die Intonation. Versuchen Sie, Ihre Stimme beim Lesen zu ändern, um weitere Herausforderungen zu bewältigen.
   • Üben Sie das Lesen verschiedener Materialien, um Ihre Stimme zu verbessern. Sie können mit der Arbeit des Autors Dr. Seuss beginnen und dann mit dem Film fortfahren Shorty und fordern Sie sich dann mit Poesie heraus. Gehen Sie niemals davon aus, dass Sie lesen, Sie sollten als darstellende Kunst betrachtet werden. Die Aufgabe dieses Berufs ist es, jedem Buchstaben die Seele zu blasen.

2. 

   
   
   Sprachlesung aufzeichnen. Versuchen Sie es mit einem Monolog oder lesen Sie das Skript und zeichnen Sie es auf. Drücken Sie die Taste, um erneut zuzuhören und sich Notizen zu machen, um aus Erfahrungen zu lernen. Sie werden überrascht sein, Ihre eigene Stimme zu hören! Die Stimme in der Aufnahme ist nicht immer dieselbe wie eine normale Alltagsstimme. Beachten Sie diese Änderung und machen Sie sich mit der Stimme in der Aufnahme vertraut, damit Sie sie effektiv über das Mikrofon ausdrücken können.

3. 

   
   
   Verwenden Sie Ihr Diaphragma. Hören Sie, ob Sie die Stimme für Nase, Hals, Brust oder Bauch verwenden. Die Nasenstimme klingt schlecht und hoch, die alte Stimme klingt sehr leise, die Bruststimme klingt gut, aber die Bauchstimme ist die stärkste und beste. Um einen Bauchakzent zu entwickeln, müssen Sie tiefes Atmen üben und das Auf- und Absteigen des Zwerchfells beobachten. Atmen Sie aus Ihrem Bauch und machen Sie ein Geräusch wie Lachen oder Gähnen. Sobald Sie es gemeistert haben, müssen Sie nur noch Ihre Stimme behalten. Ihr Gesangslehrer kann Ihnen helfen, das Zwerchfell auszusprechen.

4. 

   
   
   Übe das Stimmtraining. Bestimmte Übungen können helfen, Ihre Stimme zu kontrollieren und zu verbessern. Die meisten sehen Dampf als Grundlage. Versuchen Sie, eine Waage zu summen, indem Sie den Strohhalm einblasen, um die Kontrolle über den Atem zu üben. Sie können auf dem Boden liegen, tief einatmen und ausatmen, wobei Sie beim Ausatmen ein "sh" Geräusch machen. Selbst eine einfache Sache wie aufrechtes Sitzen und nach hinten gestreckte Schultern werden die Stimme verändern. Sie können auch üben, zungenbrechende Aussagen auszusprechen, z. B. "Wenn Sie auf den Berg gehen, um eine Hütte zu bekommen, achten Sie auf das Hochwasser".

5. 

   Imitieren Sie die Stimmen berühmter Schauspieler oder fiktive Figuren. Das Erlernen des Parodierens von Stimmen erhöht die Flexibilität, erkennt Tonhöhe und Klangfarbe und bietet Ihnen gutes Material für die Aufnahme in Beispielaufnahmen. Sprecher müssen keine Impressionisten sein, aber es ist hilfreich, Stimmen ändern zu können. Dies macht sich vielseitiger und unterstützt auch sein Handeln. Versuchen Sie zu lesen, dass nicht nur das Bild der Person, sondern auch ihre Persönlichkeit übereinstimmt, damit es sich authentischer anfühlt, als nur die Stimme nachzuahmen.
   • Lassen Sie uns zunächst die folgenden Prominenten imitieren: Arnold Schwarzenegger, Bill Cosby, Tiger Tony, Kaninchen Roger, Christopher Walken, Don LaFontaine

6. 

   In Charaktergestalt verbessert. Improvisation ist eine wichtige Fähigkeit im Bereich der Sprachausgabe, da sich der Regisseur darauf freut. Diese Fähigkeit hilft Schauspielern, sich wirklich in Charaktere zu verwandeln und so zu denken. Wenn Sie die Rolle gespielt haben, versuchen Sie, eine lustige Geschichte zu erstellen, die auf den Umständen des Charakters basiert. Wenn Sie Hilfe benötigen, bitten Sie einen Freund, Fragen zu stellen, und versetzen Sie sich in die Lage des Charakters, um zu antworten. Beispiel: Wenn Sie den Frosch Kermit imitieren, sollten Sie sich die Geschichte ausdenken, in der Sie mit dem rosa Schwein Piggy ausgehen.

7. 

   Nehmen Sie an Schauspielkursen teil oder suchen Sie einen Schauspiellehrer. Dies hilft Ihnen, Ihr filmisches Talent zu entwickeln. Sprachschauspieler werden nie auf dem Bildschirm gezeigt, aber sie benötigen echtes Talent, um Zeilen effektiv lesen zu können. Denken Sie daran, dass die Sprachausgabe in gewisser Weise schwieriger ist als viele andere Arten der Schauspielerei, da es keinen Schauspieler gibt und das Publikum die Mimik, Handgesten oder Bewegungen der Schauspieler nicht sehen kann. . Es gibt auch keine Requisiten oder andere Utensilien, die den Lesevorgang unterstützen. Sie müssen alle Ihre Gefühle und Ihre Persönlichkeit durch Ihre Stimme ausdrücken.
   • Wenn Sie noch in der Schule sind, melden Sie sich für das Bühnenschauspieler-Schulungsprogramm an und nehmen Sie an den Auditions für ein laufendes Einakter-Drama oder Drama teil. Wenn Sie nicht mehr in der Schule sind, können Sie versuchen, Gemeinschaftstheatergruppen zu finden und sich ihnen anzuschließen.

8. 

   Nehmen Sie an einem Sprachtraining teil. Wenn Sie an einem regelmäßigen Sprachtraining teilnehmen (mindestens einmal pro Woche), lernen Sie, wie Sie die Tonhöhe erweitern, die Lautstärke einstellen und flüssiger sprechen können. Sie müssen viele Lehrer ausprobieren, um den besten auszuwählen. Ein guter Gesangslehrer hilft den Schülern nicht nur bei der Entwicklung spezieller Techniken und der Kontrolle ihrer Stimme, sondern hilft ihnen auch dabei, ihre eigenen einzigartigen Qualitäten zu finden.
   • Gute Lehrer werden Sie durch das richtige Aufwärmen führen. Es gibt viele Übungen, um die Stimme aufzuwärmen. Versuchen Sie zunächst, die Luft aus Ihrem Mund zu blasen, Ihre Lippen zu vibrieren und ein "brrr" -Geräusch zu erzeugen. Dann gähne laut und seufze und lächle gleichzeitig, um die Kiefermuskulatur zu entspannen.
   Werbung

Teil 2 von 3: Fördern Sie sich

1. 

   Erstellen Sie Beispielaufnahmen. So zeigen Synchronsprecher ihre Talente bei der Bewerbung. Die Beispielaufnahme kann Ihre Originalstimme oder Ihre Sprachparodien vorhandener Zeichen / Skripte enthalten. Der Besitz einer Qualitätsprobe ist sehr wichtig, um sich zu behaupten und Ihre Fähigkeiten und Fertigkeiten zu zeigen. Sie können es selbst aufnehmen oder in ein professionelles Studio gehen. Wenn Sie selbst aufnehmen, achten Sie auf die Klangqualität und stellen Sie sicher, dass dies an einem Ort erfolgt, an dem keine Geräusche auftreten. Sie möchten nicht, dass Sie während der Aufnahme durch etwas abgelenkt werden.
   • Eine professionelle Sample-Aufnahme zu besitzen, kann Sie Hunderte von Dollar kosten. Das Geld macht das Sample nicht besser, es garantiert nur die Qualität der Tonausgabe. Der Inhalt der Beispielaufzeichnung ist am wichtigsten. Mit nur einem guten Mikrofon und einem ruhigen Raum zu Hause können Sie immer noch hochwertige Aufnahmen erstellen.
   • Starten Sie gut und geben Sie in den ersten 30 Sekunden des Bandes Ihr Bestes. Der potenzielle Arbeitgeber wird das Band wahrscheinlich nur etwa 30 Sekunden lang anhören, daher müssen Sie diese Gelegenheit in vollem Umfang nutzen. Die Probenlänge sollte kurz sein, höchstens ein bis zwei Minuten und auf den Punkt gebracht, um einige charakteristische Stimmen präzise anzuzeigen.
   • Wenn Sie einen Beispieldatensatz erstellen, um sich für die gewünschte Stelle zu bewerben, müssen Sie sicherstellen, dass der Bandinhalt für den Job relevant ist. Beispiel: Wenn Sie eine männliche Figur auswählen, muss der Personalvermittler natürlich nicht hören, wie der Schauspieler die Stimme der alten Frau nachahmt.

2. 

   Schreiben Sie einen Lebenslauf. Oft benötigen Sie Berufserfahrung, um sich für einen Job zu bewerben, was für Anfänger eine große Herausforderung darstellt. Versuchen Sie, relevante Erfahrungen abzurufen und in Ihren Lebenslauf aufzunehmen. Nehmen Sie an Schauspielkursen teil, nehmen Sie an Seminaren teil, erstellen Sie einen YouTube-Kanal, um Originalaufnahmen zu veröffentlichen, bauen Sie Beziehungen in einer Community-Theatergruppe auf, bewerben Sie sich als Leser eines Schulnewsletters und erzählen Sie E-Books Oder suchen Sie einfach einen sprachbezogenen Job, den Sie in der Vergangenheit gearbeitet haben. Dies lässt den Kandidaten in den Augen des Casting-Direktors älter aussehen und hilft, Fähigkeiten zu entwickeln.
   • Im Bereich der Sprachausgabe ist der Lebenslauf viel wichtiger als die Nahaufnahmen. Die professionelle Nahaufnahme ist wunderschön bearbeitet, kostet aber Hunderte von Dollar und nützt dem Casting-Direktor nichts, da das Aussehen nichts mit Sprachausgabe zu tun hat.

3. 

   Finden Sie einen talentierten Agenten. Wie jede andere Art von Schauspieler wird der Agent im Namen der Karriere des Synchronsprechers handeln und diese unterstützen. Der Vertreter wird den Zeitplan für das Vorsprechen bekannt geben und dem Schauspieler helfen, eine geeignete Rolle zu finden. Sie sind dafür verantwortlich, das Image zu fördern und die Karriere des Schauspielers zu steuern. Sie helfen den Schauspielern, Gehälter auszuhandeln und Provisionen daraus zu verdienen. Sie kennen viele Jobs, die Sie alleine nicht finden können. Senden Sie Ihren Musterdatensatz und senden Sie ihn an einen Talentvertreter in Ihrer Nähe. Wählen Sie jemanden, dem Sie vertrauen können, und geben Sie sich ein Gefühl der Ruhe.
   • Der Vertreter hilft dem Schauspieler, Karriere zu machen. Sie müssen Ihre Stimme entwickeln und definieren, was Sie tun möchten, bevor Sie einen Agenten finden.
   • Finden Sie einen Vertreter mit Fachkenntnissen in der Sprachausgabe. Entscheiden Sie, ob Sie für einen Fernsehsender, ein Filmstudio oder einen Radiosender arbeiten möchten, und suchen Sie einen Agenten mit Branchenkenntnissen.

4. 

   Senden Sie Beispielaufnahmen und fahren Sie mit dem Studio fort. Suchen Sie sich ein Studio in der Nähe Ihres Wohnortes, senden Sie ihm Ihre Musteraufzeichnung per E-Mail und fahren Sie fort. Wenn Sie keine Angst haben, weit zu gehen, können Sie sogar Ihr Musterprotokoll einreichen und persönlich fortfahren. Seien Sie bereit, auf eine Antwort zu warten, und sehen Sie sich vielen Ablehnungen gegenüber. Das Studio akzeptiert Hunderte von Mustern und Ihr Produkt kann das sein, worauf es gewartet hat oder nicht. Nur weil sie nicht sofort geantwortet haben, heißt das nicht, dass sie sich nie darum kümmern werden. Sie haben momentan möglicherweise keine geeignete Rolle, mögen aber immer noch die Beispielaufnahme und werden in Zukunft in Betracht ziehen, einen Freund auszuwählen.

5. 

   Erstellen Sie ein Online-Profil. Eine beeindruckende Reihe von Online-Profilen kann Ihre Karriere unterstützen. Sie können Ihre persönliche Website mit dem Wordpress-Dienst erstellen, Ihre Fähigkeiten auf YouTube unter Beweis stellen oder ein dediziertes Arbeitskonto auf einer Website für soziale Netzwerke erstellen. Immer mehr Schauspieler gießen und nutzen das Internet, um Talente zu finden. Wenn jemand jemals von Ihrer Arbeit gehört hat, möchten Sie, dass er Sie einfach online findet und Ihnen folgt. Eine Online-Website für Sprachausgabe hilft Ihnen bei Ihrer Werbung.

6. 

   Wählen Sie den richtigen Ort. Wenn Sie ernsthaft Karriere machen möchten, müssen Sie möglicherweise in einer Stadt mit einer florierenden Sprachindustrie leben. Obwohl das Internet dies weniger notwendig gemacht hat, hilft es immer, in der Voice-Over-Hauptstadt präsent zu sein. Einige der Top-Städte für Sprachausgabe in den USA sind Los Angeles, New York, Dallas und San Francisco. Werbung

Teil 3 von 3: Vorsprechen

1. 

   Nehmen Sie an der offenen Audition teil. Auch wenn es keinen Vertreter und keine Antwort vom Studio gibt, können Sie trotzdem an der offenen Audition teilnehmen. Jeder kann an diesem Vorsprechen teilnehmen. Seien Sie darauf vorbereitet, nur für kurze Zeit vorzuspielen, da dort viele Menschen sind. Auch wenn Sie sich nicht sicher sind, ob Sie die Rolle an diesem Tag bekommen sollen, ist dies eine gute Gelegenheit für Sie, das Vorsprechen zu üben und sich daran zu gewöhnen und gleichzeitig die Aufmerksamkeit des Casting-Direktors zu erregen.
   • Folgen Sie der Auflistung auf backstage.com, um Auditions in Ihrer Nähe zu finden.

2. 

   Vorsprechen online. Da das Überspielen einfach mit dem Mikrofon erfolgen kann, sind auch Vorsprechen zu Hause möglich. Es sind verschiedene Stellenangebote online verfügbar, z. B. unter voids.com. Der Online-Marktplatz verändert die Art und Weise, wie Online-Auditions und Auditions funktionieren. Dies ist eine gute Option für Menschen, die nicht in der großen Filmstadt leben.

3. 

   Vorsprechen so viel wie möglich. Jemand sagte, dass die eigentliche Aufgabe eines Schauspielers das Vorsprechen ist. Das liegt daran, dass das Schauspielfeld sehr wettbewerbsfähig ist. Sie müssen wahrscheinlich an vielen Vorspielen teilnehmen, um eine Rolle zu bekommen, und sobald dies erledigt ist, müssen Sie erneut mit dem Vorsprechen beginnen. Daher müssen Sie lernen, sich an den Audition-Prozess zu halten und so viel wie möglich teilzunehmen. Dies macht Sie flink und halten Sie Ihre Stimme ruhig, bis Sie die Schulter bekommen. Je mehr Sie vorsprechen, desto mehr Karrieremöglichkeiten haben Sie.
   • Das Vorsprechen für eine Rolle passt vielleicht nicht zu mir. Man weiß nie, wonach der Casting-Direktor sucht.

4. 

   Im voraus vorbereiten. Stellen Sie sicher, dass Sie sich aufwärmen und Ihre Stimme feucht halten. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Skript vorbereitet haben und wissen, wie man es liest. Bei einigen Vorspielen muss nur eine einzige Zeile gelesen werden. Daher ist es wichtig, den Satz zuerst gut zu lesen. Dies linderte auch die Angst in der unter Druck stehenden Auditionsatmosphäre. Bereiten Sie andere Zeilen vor, die nicht im Skript enthalten sind, falls der Casting-Direktor weitere Überlegungen anstellen möchte.
   • Versuchen Sie, sich in die Position des Charakters zu versetzen und über das Drehbuch hinaus kreativ zu sein. Wer ist dieser Charakter? Was ist für sie wichtig? Warum sagen sie diese Worte? Es kann hilfreich sein, wenn Sie einige Ihrer Kommentare zum Charakter aufschreiben, um wichtige Aspekte des Charakters besser zu verstehen. Dies hilft, die Seele des Charakters zum Leben zu erwecken.

5. 

   Pünktlich sein. Bei der Teilnahme an Auditions ist Pünktlichkeit der Schlüssel zum Erfolg. Um sicherzustellen, dass Sie pünktlich ankommen, planen Sie, 10 bis 15 Minuten früher anzureisen. Dies hilft Ihnen, sich zu entspannen und Zeit zu haben, das Skript zu überprüfen.

6. 

   Ziehe dich richtig an. Obwohl das Erscheinungsbild nichts mit Sprachausgabe zu tun hat, spricht der Gesamteindruck Bände. Stellen Sie sicher, dass Sie sich richtig anziehen. Tragen Sie keine abgenutzten alten T-Shirts. Sie sollten professionell in Ihrem Kleidungsstil sein und sich an die Art von Charakter erinnern, für die Sie vorgesprochen haben.
   • Zum Beispiel: Wenn Sie für die Ninja-Rolle vorsprechen, müssen Sie nichts anderes tragen. Das schwarze Button-Down-Shirt ist das richtige Outfit, um diese Rolle professionell darzustellen.
   Werbung

Rat

• Halten Sie Ihre Stimme gesund, indem Sie ausreichend Feuchtigkeit hinzufügen und nicht rauchen.
• Gönnen Sie Ihrer Stimme von Zeit zu Zeit eine Pause. Dies ist vorteilhaft für den Kehlkopf.
• Stellen Sie sicher, dass Sie eine Gehaltsvereinbarung mit dem Talentagenten treffen. Es gibt einige Agenten / Makler, die höhere Provisionen erhalten als andere.
• Wenn Sie eine Karriere früh beginnen (z. B. in jungen Jahren), sind Ihre Chancen, einen Job in diesem Bereich zu bekommen, höher.
• Das Wettbewerbsniveau im Bereich der Sprachausgabe ist hart. Muss eine einzigartige Stimme haben und ein wirklich talentierter Schauspieler sein, um diese Karriere zu verfolgen.

Warnung

• Es kann lange dauern, eine Karriere als Synchronsprecherin aufzubauen. Gib nicht auf, wenn du nicht sofort einen Job bekommst. Dieses Feld ist sehr wettbewerbsfähig.