Inhalt

• Schreiten
• Methode 1 von 4: Auswahl eines Endes
• Methode 2 von 4: Erklären Sie die Reise
• Methode 3 von 4: Verwendung von Aktionen und Bildern
• Methode 4 von 4: Folgen Sie der Logik
• Tipps

Geschichten präsentieren ein Ereignis oder eine Reihe von Ereignissen und haben einen Anfang, eine Mitte und ein Ende. Eine gute Geschichte - eine, die beim Leser eine starke Reaktion hervorruft - hat oft ein Ende, das einen großen Einfluss auf den Leser hat. Zeigen Sie dem Leser, warum Ihre Geschichte wichtig ist, um ein Happy End für Ihre Geschichte zu schreiben.

Schreiten

Methode 1 von 4: Auswahl eines Endes

1. Überprüfen Sie die Teile Ihrer Geschichte. Ihre Geschichte wird einen Anfang haben, der Ihre Charaktere, die Umgebung und den Konflikt vorstellt. Die Mitte der Geschichte zeigt steigende Spannungen, Komplikationen und die Reaktionen Ihrer Charaktere auf den Konflikt. Schließlich wird das Ende die Lösung des Konflikts und seine Folgen detailliert beschreiben.
   • Das Ende sollte kommen, wenn der Hauptcharakter sein Ziel erreicht hat oder nicht.
   • Angenommen, der Charakter möchte reich sein, muss er möglicherweise mehrere Herausforderungen bestehen, um ein Ticket zu kaufen. Wird die Person Erfolg haben? Wenn ja, schließen Sie mit dem Moment, in dem Ihrem Charakter alle Nummern des Lottoscheins mitgeteilt werden.
2. Konzentrieren Sie sich auf ein Abschlussereignis oder eine Aktion für Ihre Geschichte. Ihre Geschichte kann viele aufregende Großereignisse haben, aber Sie müssen eine gute Szene als Auflösung Ihrer Geschichte auswählen. Stellen Sie sicher, dass diese Szene als letzter Moment der Geschichte Sinn macht und dass Sie die Fäden Ihrer Geschichte ordentlich zusammenbinden können. Schließlich muss Ihre letzte Szene eine Bedeutung für Ihre Charaktere haben, damit der Leser dieses Gefühl hat.
   • Sie könnten die Geschichte beispielsweise mit einer Szene beenden, die die Folgen einer wichtigen Entscheidung darstellt und so den Konflikt in Ihrer Geschichte löst.
3. Identifizieren Sie den Hauptkonflikt in Ihrer Geschichte. Die meisten Konflikte in der Geschichte werden entweder Person gegen Person, Person gegen Natur, Person gegen Gesellschaft oder Person gegen sich selbst sein. Ihre letzte Szene sollte diesen Konflikt lösen, ob Ihre Charaktere bekommen, was sie wollen oder nicht. Diese Auflösung muss sich auf Ihren Leser auswirken, damit Ihre Geschichte effektiv ist.
   • Stellen Sie sich diese Fragen, um herauszufinden, welche Art von Konflikt Sie verwenden: Kämpfen die Charaktere in Ihrer Geschichte gegen die Natur? Gegen einander? Gegen sich selbst (ein innerer oder emotionaler Kampf)?
   • Ein Beispiel für einen Konflikt zwischen Mensch und Natur ist jemand, der mitten im Winter im Wald gestrandet ist. Er muss einen Ort finden, an dem er sich wärmen kann, geschützt vor den Elementen.

Methode 2 von 4: Erklären Sie die Reise

1. Schreiben Sie eine Reflexion über die Bedeutung der Ereignisse in der Geschichte. Überlegen Sie, warum diese Ereignisse wichtig sind. Was sollte der Leser aus Ihrer Geschichte herausholen? Welche Themen, Ideen oder Argumente versuchen Sie darzustellen? Sie möchten diese Dinge nicht direkt Ihrem Leser erzählen, sondern müssen sie durch die Ereignisse, Aktionen und Dialoge in Ihrer Geschichte zeigen.
   • Sie könnten schreiben: "Mein Großvater hat es sich immer zum Ziel gesetzt, von mir zu erwarten, dass ich in jeder Situation das Richtige und das Richtige tue. Jetzt, wo ich Polizist bin, verstehe ich, warum er das für so wichtig hielt ... "
2. Stellen Sie die "Und was nun?’ Fragen. Denken Sie über die Wichtigkeit oder Relevanz Ihrer Geschichte für den Leser nach. Warum sollte ein Leser über Ihre Geschichte besorgt sein? Wenn Sie diese Frage beantworten können, überprüfen Sie Ihre Geschichte, um festzustellen, ob die von Ihnen gewählte Reihenfolge der Aktionen den durchschnittlichen Leser zu Ihrer Antwort führen würde.
   • Zum Beispiel: "Warum sollten wir uns Sorgen um Noni und sein Dorf machen?"
   • "Weil das wärmende Klima den Meeresspiegel erhöht und sein Dorf überflutet hat." Wenn wir nicht aus seinen Fehlern lernen und schnell handeln, stehen wir möglicherweise vor dem gleichen Schicksal. "
3. Verwenden Sie die erste Person, um Ideen aus der Perspektive des Erzählers zu präsentieren. Die erste Person ist eine narrative Perspektive, die es ermöglicht, die Geschichte aus der Nähe zu erzählen, da der Sprecher an den Ereignissen beteiligt ist. Egal, ob Sie das "Ich" in der Geschichte (der Autor) oder die Stimme eines Charakters sind, den Sie erstellt haben, Sie können den Leser einfach direkt ansprechen. Denken Sie jedoch daran, dass die Geschichte sehr nahe an der Figur bleiben sollte, die sie erzählt, und nur Informationen, die der Erzähler möglicherweise kennt.
   • Zum Beispiel: "Als ich auf dieser unglaublichen Bühne stand, wurde mir klar, dass all meine harte Arbeit und meine langen Proben mich zu diesem Moment geführt hatten ..."
4. Verwenden Sie die dritte Person, um Ihre Geschichte aus der Ferne zu erzählen. Sie können einen anderen Charakter oder einen allwissenden Erzähler für Sie sprechen lassen und die Bedeutung der Geschichte vermitteln. Auf diese Weise können Sie mehr von Ihrer eigenen Interpretation in die Geschichte einbringen, da zwischen den Charakteren und dem Erzähler ein gewisser Abstand besteht.
   • Zum Beispiel: "Denise faltete den Brief, küsste ihn und legte ihn neben das Geld auf den Tisch. Sie wusste, dass sie Fragen an sie haben würden, aber mit der Zeit würden sie lernen, wie sie gelernt hatte, ihre eigenen Antworten zu finden. "
5. Schreiben Sie eine "Schlussfolgerung" für Ihre Geschichte. Wie Sie Ihre Schlussfolgerung schreiben, hängt von Ihrem Genre ab. Alle guten Story-Endungen haben jedoch eines gemeinsam: Sie lassen dem Leser etwas zum Nachdenken. Ihr Leser sollte die Geschichte schließen, indem er über die wichtigen Themen Ihrer Geschichte und deren Bedeutung nachdenkt.
   • Für einen persönlichen oder akademischen Aufsatz kann Ihre Schlussfolgerung in Form eines abschließenden Absatzes oder einer Reihe von Absätzen erfolgen.
   • Wenn Sie an einem Science-Fiction-Roman arbeiten, kann die Schlussfolgerung ein oder zwei ganze Kapitel umfassen.
   • Beenden Sie Ihre Geschichte nicht mit gewöhnlichen Klischees, die Ihren Leser enttäuschen werden. Beenden Sie Ihre Geschichte zum Beispiel nicht so: "Ein blendendes Licht durchbohrte meine Augen, also hob ich meine Hand, um sie zu schützen. In diesem Moment spürte ich den Kokon aus weichen Decken um mich herum und den Komfort meines Kissens. Ich öffnete meine Augen und erkannte, dass alles ein Traum gewesen war. "
6. Identifizieren Sie die größere Verbindung oder das größere Muster in den Ereignissen in Ihrer Geschichte. Überlegen Sie, wie die Ereignisse zusammenkommen und einen Handlungsbogen erstellen. Wenn Sie Ihre Geschichte als eine Reise betrachten, bei der Sie oder Ihre Hauptfigur an einem anderen Ort landen, der sich von Anfang an irgendwie verändert hat, können Sie erkennen, wie Ihre Geschichte ihre eigene Form annimmt, und ein Ende finden das fühlt sich richtig an.

Methode 3 von 4: Verwendung von Aktionen und Bildern

1. Verwenden Sie die Aktion, um zu zeigen (nicht zu sagen), was wichtig ist. Wir wissen, dass actiongeladene Geschichten, geschrieben oder visuell, alle Altersgruppen ansprechen. Durch körperliches Handeln können Sie auch die größere Bedeutung und Wichtigkeit Ihrer Geschichte vermitteln.
   • Wenn Ihre Geschichte zum Beispiel damit endet, dass die Heldin das Dorf vor dem Drachen rettet, können Sie ihr von einem Krieger sein Lieblingsschwert übergeben lassen. Ohne einen Dialog zu führen, zeigen Sie dem Leser dennoch, dass dies wichtig ist.
2. Bauen Sie Ihr Ende mit Beschreibung und Sinnesbildern. Sensorische Details verbinden uns emotional mit der Geschichte, und viele gut geschriebene Arbeiten verwenden visuelle Sprache. Indem Sie jedoch im letzten Teil Ihrer Geschichte eine reichhaltige sensorische Sprache verwenden, um Bilder mit Wörtern zu malen, hinterlassen Sie dem Leser eine tiefe Bedeutung. Beispielsweise:
   • "Timmy wusste, dass das Monster besiegt worden war und in die Tiefe der Toilettenschüssel gesunken war, aber er stand auf und wartete trotzdem und sah zu, wie jeder braune Fleck verschwand, bis nichts als eine klare blaue Ruhe übrig blieb." Er bewegte sich nicht, bis sein Spiegelbild zur Wasseroberfläche der Toilettenschüssel zurückkehrte. "
3. Erstellen Sie Metaphern für Ihre Charaktere und ihre Ziele. Hinterlassen Sie Hinweise in Ihrer Geschichte, damit der Leser / Betrachter eine Interpretation erstellen kann. Menschen genießen Geschichten, mit denen sie sich beim Lesen "auseinandersetzen" und über die sie nachdenken können. Sie möchten Ihre Geschichte nicht so verwirrend machen, dass ein Leser sie nicht verstehen kann, aber Sie möchten eine Bildsprache einbeziehen, die nicht allzu offensichtlich ist. Auf diese Weise fügen Sie Ihrer Arbeit etwas Interessantes und Sinnvolles hinzu. Beispielsweise:
   • Als Sam sich verabschiedete und den Motor drehte, konnte Joe fühlen, wie sie zu einer Erinnerung wurde - in eine Geräuschexplosion, die sich ausstreckte, einen Raketenbogen auf der Straße, bis sie nichts weiter als die Folgen eines Feuerwerks war, eine aufregende Vision, die er zum Glück haben sollte aus der Nähe gesehen haben. '
4. Wählen Sie ein lebendiges Bild. Ähnlich wie bei der Verwendung von Handlungen oder sensorischen Beschreibungen ist dieser Ansatz besonders hilfreich, wenn Sie Geschichten in einem Aufsatz erzählen. Denken Sie an das mentale Bild, das das Lesen "verfolgen" sollte - einige visuelle Bilder, die die Essenz Ihrer Geschichte erfassen können - und überlassen Sie dies am Ende dem Leser.
5. Betonen Sie ein Thema. Sie können mit einer Reihe von Themen arbeiten, insbesondere wenn Sie eine längere Geschichte schreiben, z. B. einen geschichtsbasierten Aufsatz oder ein Buch. Indem Sie ein bestimmtes Thema oder Motiv durch Bilder oder die Aktionen eines Charakters ansprechen, können Sie eine Struktur erstellen, die für Ihre Geschichte einzigartig ist. Dieser Ansatz ist besonders nützlich für offene Geschichten.
6. Wiederholen Sie für einen Moment. Ähnlich wie beim Hervorheben eines Themas können Sie aus Ihrer Geschichte eine bestimmte Handlung, ein Ereignis oder einen bestimmten emotionalen Moment auswählen, die sich am aussagekräftigsten anfühlt, und dies auf irgendeine Weise wiederholen - indem Sie den Moment wiederholen, darauf zurückkommen und darüber nachdenken oder bauen darauf usw.
7. Kehren Sie zum Anfang zurück. Wie das Hervorheben eines Themas und das Zurückkehren zu einem Moment bedeutet diese Strategie, die Geschichte zu schließen, indem Sie etwas wiederholen, das Sie am Anfang vorgestellt haben. Dies ist allgemein als "Rahmen" oder "Rahmengerät" bekannt und kann einer Geschichte Form und Bedeutung verleihen.
   • Wenn Ihre Geschichte beispielsweise mit einer Person beginnt, die einen übrig gebliebenen Kuchen betrachtet, sich aber weigert, beenden Sie sie mit derselben Person, die den Kuchen betrachtet (oder einer anderen). Wenn die Person Magersucht überwunden hat, können Sie sie das Stück Kuchen essen lassen.

Methode 4 von 4: Folgen Sie der Logik

1. Überprüfen Sie die Ereignisse Ihrer Geschichte, um festzustellen, in welcher Beziehung sie zueinander stehen. Denken Sie daran, dass nicht alle Aktionen dieselbe Bedeutung oder Beziehung haben. Sie verwenden verschiedene Aktionen und Ereignisse in Ihrer Geschichte, um verschiedene Themen und Botschaften über Ihre Geschichte und Charaktere zu vermitteln. Es ist wichtig, dass jedes Ereignis, das Sie aufzeichnen, für Ihre Geschichte und ihr Ende relevant ist. Es müssen jedoch nicht alle abgeschlossen oder erfolgreich sein, da bei Ihrem Charakter wahrscheinlich Fehler auftreten.
   • Zum Beispiel versucht der Protagonist Odysseus in Homers "The Odyssey" mehrmals nach Hause zu gehen und scheitert dabei auf Monster. Jeder Misserfolg erhöht die Spannung in der Geschichte, aber was er über sich selbst lernt, wird schließlich wichtiger. Wenn er schließlich nach Hause kommt, ist seine Leistung aufgrund all seiner Fehler bedeutungsvoller.
2. Frag dich selbst: ’Was wird als nächstes passieren? " Manchmal, wenn wir mit einer Geschichte, die wir schreiben, zu aufgeregt (oder frustriert) werden, können wir vergessen, dass Ereignisse und Verhaltensweisen selbst in einer Fantasiewelt dazu neigen, der Logik, den physikalischen Gesetzen des Universums zu folgen, die Sie sich vorstellen usw. Oft ist es so einfach, ein erfolgreiches Ende zu schaffen, als darüber nachzudenken, was in einer Situation logisch passieren würde.
   • Das Ende einer Geschichte muss Sinn machen und dem folgen, was vorher passiert ist.
3. Frag dich selbst: ’Warum sind die Ereignisse in dieser Reihenfolge? " Überprüfen Sie die Abfolge der Ereignisse oder Aktionen in der Geschichte und anschließend die Aktionen, die überraschend erscheinen, um die Logik und den Ablauf Ihrer Geschichte zu verdeutlichen.
   • Wenn Ihre Charaktere beispielsweise auf der Suche nach ihrem verlorenen Hund auf einen Geheimgang in ein Fantasieland stoßen, kehren Sie am Ende zum Hund zurück. Lassen Sie sie das Fantasieland besuchen und am Ende ihren verlorenen Hund finden.
4. Lassen Sie sich Variationen und Überraschungen einfallen. Wir wollen nicht, dass Geschichten so logisch sind, dass in ihnen nichts Neues passiert. Überlegen Sie, was passieren würde, wenn sich eine bestimmte Auswahl oder ein bestimmtes Ereignis ein wenig ändern würde, und stellen Sie sicher, dass Sie Überraschungen einschließen. Sehen Sie nach, ob Sie genug überraschende Ereignisse oder Aktionsmomente für Ihren Leser aufgenommen haben.
   • Zum Beispiel könnten Leser eine Figur finden, die aufwacht, zur Schule geht, nach Hause kommt und sehr langweilig ins Bett geht. Lass etwas Neues und Überraschendes passieren. Lassen Sie sie vor ihrer Haustür auf ein seltsames Paket stoßen, auf dem ihr Name steht.
5. Stellen Sie eine Frage, die darauf basiert, wohin die Geschichte Sie geführt hat. Überprüfen Sie, was Sie aus den von Ihnen arrangierten Ereignissen, Beweisen oder Details gelernt haben. Denken Sie darüber nach - und schreiben Sie dann darüber - was fehlt, welche Probleme oder Bedenken noch nicht angesprochen werden oder welche Fragen auftauchen. Endungen, die Fragen reflektieren, können den Leser zum tieferen Nachdenken einladen, und die meisten Themen führen - wenn sie durch Logik behandelt werden - eher zu mehr als zu weniger Fragen.
   • Welche neuen Konflikte erwarten Ihre Helden zum Beispiel, nachdem das Monster zerstört wurde? Wie lange wird der Frieden im Königreich bleiben?
6. Denken Sie wie ein Außenseiter. Lesen Sie Ihre Geschichte aus der Perspektive eines Außenstehenden noch einmal und überlegen Sie, was für jemanden, der die Geschichte zum ersten Mal liest, Sinn macht. Als Verfasser der Geschichte sind Sie vielleicht besonders begeistert von einem Ereignis, an dem einer Ihrer Charaktere beteiligt ist, aber Sie sollten sich daran erinnern, dass ein anderer Leser möglicherweise ein anderes Gefühl dafür hat, welcher Teil der Geschichte am wichtigsten ist. Wenn Sie sich von Ihrer Geschichte distanzieren, können Sie kritischer darüber nachdenken.

Tipps

• Übersichten erstellen! Bevor Sie anfangen, etwas zu schreiben, schreiben Sie eine Skizze. Eine Skizze ist Ihre Karte in Ihrer Geschichte. Es sagt dir, wo du warst und wohin du gehst. Eine Skizze oder ein Umriss ist die einzige Möglichkeit, die gesamte Struktur der Geschichte auf einen Blick zu sehen. Dies ist eine sehr effektive Methode, um zu sehen, wie Ihr Ende funktionieren könnte.
• Bitten Sie jemanden, Ihre Geschichte zu lesen und Ihnen Feedback zu geben, wie sie endete. Stellen Sie sicher, dass es jemand ist, dessen Meinung Sie vertrauen und respektieren.
• Achten Sie auf das Genre, in dem Sie schreiben. Eine Geschichte, die Teil eines historischen Aufsatzes ist, weist bestimmte Merkmale auf, die sich von einer kurzen Horrorgeschichte unterscheiden. Eine Geschichte, die in einer Stand-up-Comedy-Routine erzählt wird, hat andere Elemente als ein Reisebericht.
• Überholung, Überholung, Überholung! Wenn Sie genau wissen, wie Ihre Geschichte enden wird, gehen Sie zurück und suchen Sie nach Lücken oder Teilen, die den Leser unnötig verwirren könnten.